Георгий Гаранян и ансамбль "Мелодия". Дискография
Разное
Приписываемые произведения:
Голубой вагон (В. Шаинский) исп. ВИА "Водограй"
АРхИВ ОбсуждениЯ дискографии ансамбля "Мелодия"
Спасибо за дополнения и материалы: Георгию Гараняну, AlexLevin (meloman.com1.ru), Alich (meloman.com1.ru), Audio Producer (popsa.info), duke21 (meloman.com1.ru), Вячеславу (meloman.com1.ru), Дмитрию Неклюдову (melodia-music.narod.ru), Borman (stvinil.borda.ru), Анатолию (meloman.com1.ru), Карелу (meloman.com1.ru), mimimih (meloman.com1.ru), Upiter (meloman.com1.ru), gav (meloman.com1.ru), dima (nostalgie30-80.com). para bellum (oldvinil.forum24.ru), Геннадию Мешковскому
1973 | | ВАШИ ЛЮБИМЫЕ ПЕСНИ ИГРАЕТ АНСАМБЛЬ "МЕЛОДИЯ" | ||||
1973 | | В СТАРЫХ РИТМАХ. Концертный эстрадный ансамбль, дир. Г. Гаранян, Инструментальный ансамбль "Мелодия", руководители Георгий Гаранян и Владимир Чижик (3,8,9). | ||||
1973 | | ПОПУЛЯРНАЯ МОЗАИКА. Инструментальный ансамбль "Мелодия". Руководители Георгий Гаранян и Владимир Чижик. | ||||
1973 | | МУРАД КАЖЛАЕВ | ||||
1974 | | ЗНАКОМЫЕ МЕЛОДИИ | ||||
1974 | | ЛАБИРИНТ. ДЖАЗОВЫЕ КОМПОЗИЦИИ. Ансамбль "Мелодия", руководитель Георгий Гаранян. | ||||
1974 | | РЭЙ КОННИФФ В МОСКВЕ | ||||
1977 | | ХОРОШЕЕ НАСТРОЕНИЕ. Ансамбль «Мелодия» под управлением Г. Гараняна | ||||
1978 | | ПРОИЗВЕДЕНИЯ ДЮКА ЭЛЛИНГТОНА ИГРАЕТ АНСАМБЛЬ "МЕЛОДИЯ", руководитель Георгий Гаранян. | ||||
1978 | АНСАМБЛЬ "МЕЛОДИЯ" ИГРАЕТ ТАНГО ОСКАРА СТРОКА. | |||||
1980 | | ТАНЦЕВАЛЬНАЯ МУЗЫКА СОВЕТСКИХ КОМПОЗИТОРОВ. | ||||
1980 | | АНСАМБЛЬ "МЕЛОДИЯ" ИГРАЕТ ПОПУЛЯРНЫЕ РУССКИЕ НАРОДНЫЕ И СОВЕТСКИЕ ПЕСНИ. Группа Московского камерного хора, струнная группа, народные инструменты, дирижер Георгий Гаранян | ||||
1980 | | КОНЦЕРТ В БОМБЕЕ. Ансамбль "Мелодия", руководитель Георгий Гаранян. | ||||
1980 | | УТРО И ВЕЧЕР. Танцевальная музыка Матвея Блантера. | ||||
1981 | ВЕСНА МОЛОДОСТИ | |||||
1982 | | Популярная зарубежная мозаика. Играет ансамбль "Мелодия", руководитель Георгий Гаранян. Запись 1981 г. Дискоклуб -4, пластинка 1 | ||||
1982 | | КАРАВЕЛЛИ В МОСКВЕ | ||||
1982 | | ПЕСНЯ ОСТАЕТСЯ С ЧЕЛОВЕКОМ. Ансамбль "Мелодия" играет песни Аркадия Островского. Руководитель Борис Фрумкин. | ||||
1983 | | ТАНЦЕВАЛЬНАЯ МУЗЫКА АНАТОЛИЯ КИРИЯКА (Дискоклуб-11, пластинка 1). | ||||
1984 | | ЮРИЙ САУЛЬСКИЙ. ДЖАЗОВЫЙ КАЛЕЙДОСКОП | ||||
1984 | | ХОРОШО. | ||||
1985 | | ВЕСНА ИДЕТ. | ||||
1986 | | BESAME MUCHO. | ||||
1986 | | ПРОСТОЕ И СЛОЖНОЕ | ||||
1989 | | ПЯТЬ НОВЕЛЛ. Николай Левиновский. | ||||
1971 | ![]() | А. ЗАЦЕПИН. МУЗЫКА ИЗ К/Ф "12 СТУЛЬЕВ" Мадам Грицацуева в погоне за Остапом Танго Заседание продолжается! Марш "Васюки" Художники Краковяк Квартет "Аккорд" Эстрадный оркестр п/у Г. Гараняна | ||||
1974 | ![]() | ПЕСНИ И ИНСТРУМЕНТАЛЬНАЯ МУЗЫКА БОРИСА ФИГОТИНА | ||||
1974 | | АНСАМБЛЬ "МЕЛОДИЯ" | ||||
1982 | | БЛИКИ. ВИКТОР ЗЕЛЬЧЕНКО. ТАНЦЕВАЛЬНЫЕ ПЬЕСЫ | ||||
1968 | ![]() | ВОКАЛЬНЫЙ КВАРТЕТ „АККОРД" | ||||
1970 | ![]() | ВОКАЛЬНЫЙ КВАРТЕТ „АККОРД" | ||||
1970 | ![]() | ВАЛЕРИЙ ОБОДЗИНСКИЙ КАРНАВАЛ К. Свобода—русский текст О. Гаджикасимова (орк. п/у В.Людвиковского) ВОСТОЧНАЯ ПЕСНЯ Д. Тухманов—О. Гаджикасимов Я ВОЗВРАЩАЮСЬ ДОМОЙ А. Островский (орк. п/у О.Лундстрема) ТОЛЬКО «ДА» Б. Ренский—П. Леонидов ЗАБЛУДИЛИСЬ, ВИДНО, СОЛОВЬИ В. Орловецкий—Г. Меер ЭТИ ГЛАЗА НАПРОТИВ Д. Тухманов—Т. Сашко ЛЮБОВЬ ВОЗВРАТИТСЯ К ТЕБЕ А. Нестеров—П. Леонидов ЧТО-ТО СЛУЧИЛОСЬ Т. Попа—русский текст Д. Иванова (орк. п/у Ю.Саульского) ВСТРЕЧА А. Тартаковский—П. Леонидов НЕОТПРАВЛЕННОЕ ПИСЬМО С. Мелик—О. Гаджикасимов (ансамбль п/у С.Мелика) ТАК И БУДЕТ Б. Ренский—П. Леонидов АНДЖЕЛА Паоли—русский текст Л. Дербенева (орк. п/у Э.Шварца, cоло на гитаре А.Хатела ) ИГРАЕТ ОРГАН Д. Тухманов—М. Пляцковский ВСЕ СБУДЕТСЯ Рид—русский текст О. Гаджикасимова | ||||
1973 | ![]() | ЛЕВ БАРАШКОВ Счастливый день (В. Дмитриев—М. Рябинин) Песня из к/ф «Белое солнце пустыни» (И. Шварц—Б. Окуджава) Березовый сок (В. Баснер—М. Матусовский) Зима (Э. Ханок—С. Островой) Инстр. ансамбль «Мелодия» п/р Георгия Гараняна | ||||
1973 Д-00034231-2 | Песни Александра Зацепина на стихи Леонида Дербенева | Из к/ф "Тайник у Красных камней" Мираж. Валерий Ободзинский А любовь одна. София Ротару. Из к/ф "Земля Санникова" Все было. Олег Анофриев Есть только миг. Олег Анофриев Инструментальный ансамбль п/у Г. Гараняна | ||||
ГД 0003623-4 | ![]() | ПОЕТ ГЕЛЕНА ВЕЛИКАНОВА | ||||
33ГД0003910/3-1 | ![]() | ПОЕТ КАРО ТОНИКЯН | ||||
1972 33СМ 03495—6 | ![]() ![]() | ДАВИД ТУХМАНОВ. КАК ПРЕКРАСЕН МИР. ПЕСНИ ЛЮБОВЬ — ДИТЯ ПЛАНЕТЫ, сл. Е. Евтушенко ТОЛЬКО ТЫ МОЛЧИ, сл. М. Ножкина ЛЮБИМАЯ, СПИ, сл. Е. Евтушенко КАПИТАН, сл. И. Кобзева ДЖОКОНДА, сл. Т. Сашко ДЕНЬ БЕЗ ВЫСТРЕЛА, сл. М. Дудина КАК ПРЕКРАСЕН ЭТОТ МИР, сл. В. Харитонова ТАНЦЕВАЛЬНЫЙ ЧАС НА СОЛНЦЕ, сл. С. Кирсанова САН САНЫЧ, сл. Э. Вериго ЖИЛ БЫЛ Я, сл. С. Кирсанова ЭПИЛОГ Нина Бродская (2,4,9), Галина Ненашева (6), Александр Градский (5,10), Юрий Антонов (7) Ансамбль «Веселые ребята» (1, 3, 8) Вок. квартет «Улыбка» (2, 11) Ансамбль «Звучат струны» (11) Ритм-группа: А. Бухгольц (гитара), А. Гареткин (ударные), А. Сатановский (бас-гитара), Б. Фрумкин (ф-но) (1—11) Концертный эстрадный ансамбль Всесоюзного радио, дирижер В. Людвиковский (1,11) Эстрадно-симфонический оркестр, дирижер К. Кримец (3—6,8, 10) Струнный ансамбль БСО (7, 9) Группа Большого хора Всесоюзного радио (6) Имя Давида Тухманова хорошо известно любителям эстрадной музыки. Уже первые песни, прозвучавшие в эфире всего несколько лет назад, обратили на себя внимание и очень скоро приобрели завидную популярность. Тухманов обращается к чрезвычайно широкому кругу слушателей, но прежде всего к молодежи, эмоциональный мир которой ему удается передать с неподдельной искренностью, правдиво и ярко. Начав с песен преимущественно лирического характера, композитор последовательно работает над расширением круга образов, создавая песни, где гражданское чувство перекликается с личным, юмор с лирикой, бытовое с фантастическим. «Как прекрасен мир» представляет собой своего рода музыкальную композицию, в которой автор расположил отобранные им песни в последовательности, строго отвечающей его драматургическому замыслу. Осуществляя свой замысел, композитор отходит от привычных форм эстрадной песни. Он смело вводит в композицию элементы симфонической и камерной музыки, доверяя музыкальной чуткости своего слушателя. Весьма сложный жанровый, интонационный и гармонический сплав отличается стилистическим единством и индивидуальным своеобразием. Особое внимание, как всегда, композитор уделяет мелодии; четкая по рисунку, она точно выражает настроение каждой песни, создает запоминающийся образ. Важным элементом композиции является изобретательная, строго продуманная аранжировка. Композиция «Как прекрасен мир» — результат вдумчивой, серьезной работы молодого композитора, лауреата премии Московского комсомола. Можно надеяться, она вызовет интерес среди любителей песни. Ян Френкель | ||||
1972 33 СМ 03641-42 | ![]() | ПОЕТ СОФИЯ РОТАРУ ЧЕРВОНА РУТА (музыка и слова В. Ивасюка) ПЕСНЯ О МОЕМ ГОРОДЕ (Е. Дога — Г. Водэ, русский текст В. Лазарева) ЖЕЛТЫЙ ЛИСТ (В. Громцев— В. Ивасюк) ВЕТОЧКА РЯБИНЫ (А. Днепров — П. Леонидов) СИЗОКРЫЛАЯ ПТАХА (Д. Бакки, украинский текст Р. Кудлика) ПОД ТЕНЬЮ СТАРОГО ДУБА (старинный романс, сл. М. Еминеску) ЛОЖЬ (А. Днепров — А. Дементьев) ВОДОГРАЙ (музыка и слова В. Ивасюка) ВЕРЮ В ТВОИ ГЛАЗА (Е. Дога — И. Подоляну) МОЯ ЛЮБОВЬ (Е. Мартынов — П. Леонидов) НЕ ЖДИ, Я НЕ ВЕРНУСЬ (Чиорелли, автор слов неизв.) НА ИВАНА НА КУПАЛА (В. Громцев — М. Бучко) ЦЕЛЫЙ МИР (А. Днепров — П. Леонидов) На украинском (1, 3, 5, 8, 12), русском (2, 4, 7, 10, 13), молдавском (6, 9), румынском (11) языках АНСАМБЛЬ «ЧЕРВОНА РУТА» п/у А. Евдокименко (1, 3, 8, 12) ЭСТРАДНЫЙ ОРКЕСТР ВСЕСОЮЗНОГО РАДИО п/у Ю. Силантьева (2, 13) КОНЦЕРТНО-ЭСТРАДНЫЙ АНСАМБЛЬ п/у Г. Гараняна (4, 5, 7, 10, 11) ОРКЕСТР КИНЕМАТОГРАФИИ п/у М. Нерсесяна (9), В. Акейников (ф-но) (6) Несмотря на то, что София Ротару лишь недавно стала выступать на концертной эстраде, ее имя уже достаточно известно слушателям. Она родилась в молдавском селе Маошенцы Черновицкой области, училась в музыкальной школе по классу домры. Позднее, как победительницу смотра художественной самодеятельности, ее направили в Черновцы в музыкальное училище, где она занималась по классу хорового дирижирования. Уже в годы занятий София Ротару выступает с оркестром народных инструментов, участвует в праздничных концертах в Черновцах и Киеве. Одновременно девушка поет в эстрадном оркестре Черновицкого университета. 1968 год особенно памятен Софии Ротару. В этом году она впервые достигла серьезного успеха. На Всемирном фестивале молодежи и студентов в Болгарии за исполнение буковинских и молдавских народных песен она была удостоена золотой медали и звания лауреата фестиваля. Эта победа открыла перед молодой артисткой двери Кишиневского института искусств. София Ротару снималась в телевизионном фильме Киевской студии «Червона рута»; в 1972 году при Черновицкой филармонии был создан коллектив, который также получил название «Червона рута». С этим коллективом певица побывала во многих городах Союза, а также за рубежом — в Чехословакии и Польше. | ||||
1973 С62-04485 | ![]() | Поет Юрий Антонов 1.Не грусти, пожалуйста (Ю.Антонов – О.Гаджикасимов) 2.Ну что с ним делать (Ю.Антонов – Л.Дербенёв) 3.У берёз и сосен (Ю.Антонов – И.Шаферан) Инструментальный ансамбль "Мелодия" (1) Оркестр "Современник" (2,3) | ||||
1973 33Д-00034895-96 | ![]() | ПЕСНИ Н. БОГОСЛОВСКОГО НА СЛОВА М. ТАНИЧА ИЗ КИНОФИЛЬМА "БЕРЕГА" Песенка киномеханика - В.ЗОЛОТУХИН Берега - Вокальный квартет УЛЫБКА Ау! - В.ЗОЛОТУХИН В лесу - ОЛЕГ АНОФРИЕВ Инструментальный ансамбль "МЕЛОДИЯ", руководители Г.Гаранян и В.Чижик. | ||||
1973 | ![]() | ПУСТЬ ВСЕГДА БУДЕТ СОЛНЦЕ. Песни А. Островского НАЧИНАЕМ, НАЧИНАЕМ. Стихи 3. Петровой. УГАДАЙ-КА. Стихи С. Богомазова. ПРО ОСУ. СПЯТ УСТАЛЫЕ ИГРУШКИ. ТИК-ТАК. КРОЛИК. ГАЛОШИ. ДО, РЕ, МИ, ФА, СОЛЬ. Стихи 3. Петровой. ШКОЛЬНАЯ ПОЛЬКА. ПУСТЬ ВСЕГДА БУДЕТ СОЛНЦЕ. Стихи Л. Ошанина Олег Анофриев. Инструментальный ансамбль под руководством Б. Фрумкина НЕТ ТАКИХ НА СВЕТЕ ДЕЛ. КТО СПРАВЛЯЕТСЯ С ДЕЛАМИ. ПЕСЕНКА ПРО НЕРЯХУ. ПЕСЕНКА ПРО ЛЕНЬ. КАЧЕЛИ. ХОРОШО, ЧТО СНЕЖОК ПОШЕЛ. АЗБУКА. ПОЗДРАВИТЕЛЬНЫЙ ПИРОГ. ПЕСЕНКА О МОРКОВКЕ. СОСУЛЬКА. ТЕНЬ. Стихи и текст 3. Петровой. ДОЖДИК. Стихи В. Осеевой. ПЕСЕНКА С ГАРМОШКОЙ. ПЕСЕНКА ПРО НОСЫ. Стихи и текст 3. Петровой. Ева Синельникова. Инструментальный ансамбль «Мелодия» под руководством Г. Гараняна | ||||
1973 | ![]() | Поет Валентин БУДИЛИН | ||||
1973 | ![]() | ПОЕТ ВАЛЕНТИН БУДИЛИН Боюсь (Я. Френкель — Р. Гамзатов, перевод Я. Козловского) Возвращение романса (О. Фельцман — И. Кохановский) Старая мелодия (А. Ойт — русский текст Л. Дербенева) Это было вчера (Я. Френкель — М. Лисянский) ИНСТРУМЕНТАЛЬНЫЙ АНСАМБЛЬ «МЕЛОДИЯ» п/р Г. ГАРАНЯНА Целеустремленным и счастливым был путь Валентина Будилина к песне. Родившись в донской станице, с детства окруженный людьми темпераментными, эмоциональными, любящими и умеющими петь, Валентин всегда тянулся к песне. Окончив десятилетку, он поступает в Воронежское музыкальное училище, но уже спустя два года приезжает в Москву, где его принимают в институт им. Гнесиных, в класс профессора П. М. Норцова. С 1962 года Валентин Будилин — солист Московской филармонии, Являясь активным пропагандистом советских песен, Будилин чаще всего обращается к песням Я. Френкеля, О. Фельцмана, В. Шаинского, Его исполнение отличает хорошая профессиональная вокальная школа, острое внимание к слову. В. Будилин много ездит по стране, неоднократно выступал он и за рубежом (в ГДР, Венгрии, Польше). | ||||
1973 | ![]() | В. Шаинский ПЕСНИ из инсценированной сказки 3. Топелиуса "Дважды два — четыре" Слова М. Пляцковского ЧЕМУ УЧАТ В ШКОЛЕ. ДВАЖДЫ ДВА — ЧЕТЫРЕ Э. Хиль и группа Большого детского хора Всесоюзного радио и Центрального телевидения ПЕСЕНКА РЫЖЕХВОСТЕНЬКОЙ. А. Пугачева ВСЕ МЫ ДЕЛИМ ПОПОЛАМ. А. Пугачева, Э. Хиль НА СВЕТЕ НЕВОЗМОЖНОЕ СЛУЧАЕТСЯ. А. Пугачева ИНСТРУМЕНТАЛЬНЫЙ АНСАМБЛЬ «МЕЛОДИЯ» | ||||
1974 33 С62-04799-4800 | ![]() | ТАТЬЯНА ПОКРАСС | ||||
1974 | ![]() | БЕРТОЛЬТ БРЕХТ. ПЕСНИ И БАЛЛАДЫ | ||||
1974 | ![]() | СОФИЯ РОТАРУ. БАЛЛАДА О СКРИПКАХ 01.Баллада о скрипках (В.Ивасюк – В.Марсюк) 02.Сказка (Т.Русев – Д.Демьянов) 03.Два перстня (В.Ивасюк) 04.Песня будет с нами (В.Ивасюк) 05.Только ты (П.Теодорович – И.Петраки) 06.Вспоминай меня (В.Добрынин – В.Тушнова) 07.Твоя вина (Е.Мартынов – А.Дементьев, Д.Усманов) 08.Я жду весну (Е.Мартынов – А.Дементьев) 09.Расскажи мне сказку (Л.Гарин – А.Поперечный) 10.Алёшенька (Е.Мартынов – А.Дементьев) на укр (1,3,4), болгар (2), молд (5) яз. Анс. "Червона рута" п/у А.Евдокименко (1-5) Анс. "Мелодия" п/у Г.Гараняна (6-10) | ||||
1974 | ![]() | МАРИЯ ЛУКАЧ ВСЕ ПРОЙДЕТ В. Рубашевский — М. Танич РАДУГА А. Флярковский — М. Танич КАК С ТОБОЮ ОБЪЯСНИТЬСЯ Б. Идо — русский текст Л. Куксо ТАТЬЯНИН ДЕНЬ Ю. Саульский — Н. Олев ТВОЯ ЛЮБОВЬ Ф. Лей — русский текст Р. Казаковой МОЙ ЯНВАРЬ В. Рубашевский — И. Кашежева НОЧНЫЕ ОГНИ П. Бюль-бюль оглы — Ю. Ряшенцев ВОЗВРАЩЕНИЕ ЛЮБВИ В. Рубашевский — В. Лазарев УРОКИ МУЗЫКИ. ПЕСЕНКА О ВЕСЕЛОМ ПАСТУХЕ из к/ф «Звуки музыки». Р. Роджерс — русский текст М. Подберезского АНСАМБЛЬ «МЕЛОДИЯ». Дирижер В. Рубашевский | ||||
1974 | ![]() | ЮРИЙ БОГАТИКОВ | ||||
1974 | ![]() | ДЖУМБЕР ДЖАНДИЭРИ. ПЕСНИ Солнце Мария (Г.Табидзе) - Вахтанг Кикабидзе Ветер (Г.Табидзе) - Нани Брегвадзе Знаю, что не придешь (Л.Грузинский) - Нани Брегвадзе Чтобы ты ты всегда слышал мой голос (Дж.Джандиэри) - Нани Брегвадзе Если это не любовь - Джумбер Джандиэри Тоска по родине - Рамаз Джандиэри Помолчи пока - Мария Лукач Научи забыть - Лев Лещенко Без любви (Г.Табидзе) - Джумбер Джандиэри На грузинском (1-7, 10) яз. Оркестр Тбилисского радио, дирижер А. Раквиашвили (1-5) Ансамбль "Мелодия" п/у Г. Гараняна (6-9) | ||||
1974 | ![]() | РОМАНС О ВЛЮБЛЕННЫХ. МУЗЫКАЛЬНАЯ КОМПОЗИЦИЯ ПО МОТИВАМ КИНОФИЛЬМА. Музыка А. Градского 1. Любовь (А. Градский - Б. Окуджава) А.Градский - З. Харабадзе 2. Песня о дружбе (А. Градский - Б. Окуджава) А.Градский 3. Маневры (А. Градский) Оркестр 4. Песня о птицах (А. Градский - Н. Глазков) А.Градский 5. Финал (Е. Григорьев) И.Смоктуновский 6. Поиск (А. Градский) Оркестр 7. Песня о матери (А. Градский - Н. Кончаловская) А.Градский 8. Возвращение (А. Градский - Б. Окуджава) А.Градский 9. Смерть героя (А. Градский - Е. Григорьев) А.Градский, И.Смоктуновский и др. 10. Колыбельная (А. Градский - Н. Кончаловская) В. Толкунова Гитара - А. Градский Инстр. ансамбль ("Мелодия") Хор и оркестр кинематографии Дирижер Г. Гаранян | ||||
1974
| ![]() | Нани Брегвадзе | ||||
????
| ![]() | ПОЕТ НУНУ ГАБУНИЯ | ||||
1974 | ![]() | ПОЁТ АНТОНИНА ЖМАКОВА Шум берёз (К.Орбелян – В.Лазарев) Под лежачий камушек (А.Лепин – И.Вакс) Волшебное зеркало (А.Рыбников – Ю.Энтин) Тропинка та не затерялась (В.Мигуля – В.Боков) Инструментальный ансамбль «Мелодия», рук. Г.Гаранян Порою трудно выбрать, чему посвятить себя, если в равной степени близки и дороги и эстрада, и театр. Именно так складывалась творческая судьба Антонины Жмаковой. Учась на третьем курсе Музыкального училища им. Ипполитова-Иванова, девушка решила поступить в ГИТИС. Затем Жмакова — выпускница отделения музыкальной комедии ГИТИСа — после непродолжительного пребывания в Ленинградском театре музыкальной комедии (где она блестяще сыграла в спектаклях «Моя прекрасная леди», «Воскресенье в Риме», «Верка и алые паруса») поступает в Московский академический театр им. Вл. Маяковского. Здесь она занята в спектаклях «Мария» (Василиса), «Дети Ванюшина» (Катька) и др. Однако молодая драматическая актриса не расстается и с песней: выезжая на концерты с бригадой артистов, она поет советские песни. В 1972 году на Международном конкурсе эстрадной песни в Токио Антонине Жмаковой за исполнение песни А. Новикова «Звездам навстречу» были присуждены специальный приз и золотая медаль. Победа в Японии окрылила молодую певицу: она с успехом выступила во многих странах Африки, в Индии, Болгарии, принимала участие в гала-концерте на Олимпиаде в Мюнхене. Эта пластинка — дебют Антонины Жмаковой в грамзаписи. | ||||
1974 | | МУЗЫКА ГЕННАДИЯ ПОДЭЛЬСКОГО ИЗ К/Ф "БОЛЬШОЙ АТТРАКЦИОН" Песня (Л. Дербенев). Вокальный квартет "Аккорд" Веселый диксиленд Мы танцуем Приятная встреча Ансамбль «Мелодия» п/у Г. Гараняна Примечание. На пластинке "Геннадий Подэльский. Песни" (М60-38835-6, 1976 г.) записаны "Веселый танец" (он же "Веселый диксиленд"?) и "Парад-алле", исполнителем указан Эстрадный оркестр п/у Г.Гараняна | ||||
1974 | ![]() | МАРИЯ ПАХОМЕНКО | ||||
1974
| ![]() | СОФИЯ РОТАРУ | ||||
1974 | ![]() | СВЕТЛАНА РЕЗАНОВА | ||||
1974 | ![]() | РАЗГОВОР СО СЧАСТЬЕМ. МУЗЫКА И ПЕСНИ АЛЕКСАНДРА ЗАЦЕПИНА ИЗ КИНОФИЛЬМОВ СТИХИ ЛЕОНИДА ДЕРБЕНЕВА МИРАЖ. А ЛЮБОВЬ ОДНА («Тайник у красных камней») ТАНЕЦ ШАМАНА. ЕСТЬ ТОЛЬКО МИГ. ВСЕ БЫЛО («Земля Санникова») БЕРЕГ МОРЯ («Красная палатка») СОВСЕМ КАК НА ЗЕМЛЕ. СОЧИ («Ни слова о футболе») С ЛЮБОВЬЮ ВСТРЕТИТЬСЯ. КАП-КАП-КАП РАЗГОВОР СО СЧАСТЬЕМ («Иван Васильевич меняет профессию») ПЕСНЯ О МЕДВЕДЯХ («Кавказская пленница») В. Ободзинский (1), С. Ротару (2, 7), Вокальный квартет «Улыбка» (3), О. Анофриев (4, 5), Ансамбль скрипачей ГАБТ п/у Ю. Реентовича (6), Инструментальный ансамбль «Мелодия» (1—5), Вокально-инструментальный ансамбль (8), Н. Бродская (9), хор (10), В. Золотухин (11), Оркестр Берлинского радио (12) С самого начала творческий путь композитора А. Зацепина тесно связан с кинематографом. Так, год окончания консерватории стал для него годом первой серьезной работы в кино — он написал тогда музыку к фильму «Наш милый доктор». С тех пор песня из этого кинофильма «Надо мной небо синее» часто исполняется в концертах, звучит по радио. Зацепину повезло: он работал с такими крупными кинорежиссерами, как М. Калатозов, Л. Гайдай, Ш. Айманов. С успехом их фильмов пришло признание и к молодому композитору (который, кстати сказать, во многом способствовал этому успеху). Бывает так, что по прошествии какого-то времени долго помнишь полюбившуюся кинокартину, но никак не можешь вспомнить музыку, которая в ней прозвучала. Бывает, наоборот: фильм давно всеми позабылся, и лишь по-прежнему жива родившаяся в нем песня. Почти у всех киноработ А. Зацепина поистине счастливая судьба. Попробуйте вспомнить «Кавказскую пленницу», и тут же в вашей памяти зазвучит веселая песенка «О медведях». Вспомните фильмы «Бриллиантовая рука» или «Иван Васильевич меняет профессию», и вы сразу же запоете «Песню про зайцев» или песенку о Марусе. («Кап, кап, кап...»). Как мне кажется, это происходит потому, что А. Зацепин не просто пишет музыку к фильму, а создает музыкальную драматургию произведения. Его острые, порой гротесковые музыкальные характеристики еще ярче высвечивают авторскую интонацию, режиссерскую мысль. Мастерство А. Зацепина проявляется в броских, запоминающихся мелодиях, в оригинальных оранжировках, в поисках новых выразительных средств (вспомните погоню в «12 стульях» или музыку из к/ф «Операция «Ы»). Сколько в них выдумки, юмора... Какое точное ощущение жанра! Это не эксперимент ради эксперимента, а просто поиск еще более полнокровных, неожиданных характеристик для выявления основной идеи произведения. Музыка А. Зацепина отнюдь не прикладная по своему характеру. Поэтому не только песни из его фильмов звучат на эстраде отдельно, сами по себе: самостоятельной жизнью живут и такие прекрасные лирические или полные драматизма мелодии, как мелодии из к/ф «Красная палатка». У них своя красивая и яркая судьба; пластинки с записью музыки Зацепина можно встретить в Польше, ГДР, Японии, Италии. Кроме песен, о которых мы уже говорили, вы встретитесь на этой пластинке и с другими произведениями композитора, такими, например, как песни «Совсем как на земле» (из к/ф «Ни слова о футболе»), «А любовь одна» (из к/ф «Тайник у красных камней»), «Все было» (из к/ф «Земля Санникова»). Нет сомнения, что песни Зацепина понравятся слушателям, найдут путь к их сердцам. Александра Пахмутова | ||||
1974 | ВАЛЕРИЙ ОБОДЗИНСКИЙ | ВАЛЕРИЙ ОБОДЗИНСКИЙ | ||||
1974 | В.МАХЛЯНКИН. ДЕТСКИЕ ПЕСЕНКИ Мои друзья. Крокодиленок. Б.Старосельский Всеволод Абдулов Марш непосед. Э.Вериго Вокальный квартет "Улыбка" Удивительный слон. И.Мазнин Кважды-ква. Э.Вериго Всеволод Абдулов Инструментальный ансамбль "Мелодия", руководитель Г.Гаранян | |||||
ГД 0002755-6 | ![]() | АННА ТИХОНОВА поет песни Юрия Левитина НЕ УХОДИ слова В. Харитонова ЛИСТЬЯ КЛЕНОВ слова М. Матусовского ГОРЬКИЙ ВЕТЕР слова А. Коваленкова БЕЛЫЙ ЦВЕТ слова А. Софронова ОРКЕСТР п/у Ю. СИЛАНТЬЕВА (1,3) ИНСТРУМЕНТАЛЬНЫЙ АНСАМБЛЬ п/р Б. ФРУМКИНА (2, 4) Я очень рад представить слушателям молодую эстрадную певицу Анну Тихонову. Это ее первая пластинка, и хочется, чтобы она была началом большого пути этой талантливой исполнительницы в жанре эстрадной песни. Анна Тихонова окончила музыкальное училище в г. Виннице. Работала в Киеве в Государственном Украинском Академическом народном хоре им. Веревки, потом в ансамбле «Мрия». Сейчас — солистка Государственного эстрадного оркестра РСФСР под руководством Л. О. Утесова. Анна Тихонова обладает красивым низким голосом обаятельного тембра. Требовательность к себе, большая работоспособность, музыкальность и хороший вкус отличают эту певицу. Я уверен, что при неустанной работе Анна Тихонова вырастет в большого мастера советской эстрады. Пожелаем же ей счастливого творческого пути! ЮРИЙ ЛЕВИТИН | ||||
1975 | ![]() | ПОЕТ ЛИНА ГАЙЛЕ ПЕСНЯ О МОЕМ ГОРОДЕ (Е.Дога - В. Лазарев) У СТАРЫХ ЛИП (Л.Афанасьев - Л. Куксо) Я К ТЕБЕ НЕ ВЕРНУСЬ (А Петров—И. Резник) СЕРДЦУ ПРИКАЗАТЬ НЕЛЬЗЯ (Л.Афанасьев - И.Шаферан) АНСАМБЛЬ "МЕЛОДИЯ" п/у Г. ГАРАНЯНА | ||||
1975 | ![]() | А.РЫБНИКОВ - И.КОХАНОВСКИЙ. Музыка из к-ф "Большое космическое путешествие" Ты мне веришь? Л.Берлинская, И.Капитанников, вокальный ансамбль ВЕРНЫЕ ДРУЗЬЯ) Голубая планета. Ансамбль МЕЛОДИЯ п/у Г.Гараняна Песня гонщиков. Вокальный ансамбль ВЕРНЫЕ ДРУЗЬЯ Млечный путь. Л.Берлинская, Е.Камбурова, вокальный ансамбль ВЕРНЫЕ ДРУЗЬЯ. Ансамбль МЕЛОДИЯ п/у Г.Гараняна | ||||
1975 | ![]() ![]() | Оскар СТРОК. Четыре новых танго поет В.ТРОШИН | ||||
1975 | ![]() | ВЛАДИМИР ТРОШИН ПОЕТ ТАНГО ОСКАРА СТРОКА МОЯ НАТАЛИЯ Н. Лабковский НЕ ПОКИДАЙ О. Строк (На пластинке С62-05611-2) ТВОИ ГЛАЗА Ю. Цейтлин СТАРЫЙ РОМАНС В. Боков АНСАМБЛЬ «МЕЛОДИЯ» п/у Г. ГАРАНЯНА Г. Мовсесян (аккордеон) | ||||
1975 | | Поет АННА ГЕРМАН | ||||
1975 | ![]() | ВАЛЕРИЙ ОБОДЗИНСКИЙ Мечтается людям (МУЗЫКА И СЛОВА А. БОГОСЛОВСКОГО) Мелодия (А. ПАХМУТОВА-Н. ДОБРОНРАВОВ) Пойми меня (Н. БОГОСЛОВСКИЙ — И. КОХАНОВСКИЙ) Я ревную тебя (Н. БОГОСЛОВСКИЙ — А. ПОПЕРЕЧНЫЙ) Одно и то же (А. ДНЕПРОВ —В. ХАРИТОНОВ) Сколько девчонок на свете (А. ЗАЦЕПИН — Л. ДЕРБЕНЕВ) Листопад (Д. ТУХМАНОВ —В. ХАРИТОНОВ) Засыпят листья (В. ДОБРЫНИН —В. ДЮНИН) Спасибо тебе за любовь (Л. ГАРИН—А. ПОПЕРЕЧНЫЙ) Лишь вчера (Я. ФРЕНКЕЛЬ —И. ШАФЕРАН) Вечный вальс (Н. БОГОСЛОВСКИЙ - И. КОХАНОВСКИЙ) Вокально-инструментальный ансамбль „ВЕРНЫЕ ДРУЗЬЯ" п/у Ю. ЩЕГЛОВА Ансамбль „МЕЛОДИЯ" п/у Г. ГАРАНЯНА | ||||
1975 | ВОКАЛЬНЫЙ КВАРТЕТ "АККОРД" | 1 сторона | ||||
1975 | ![]() | ПОЕТ ТАМАРА КРАВЦОВА | ||||
1976 | ![]() | МИХАИЛ НОЖКИН ГЛЯДЯТ НА НАС ФРОНТОВИКИ СОЖАЛЕНИЕ СТРАННЫЙ СОН Музыка и слова М.Ножкина Ансамбль "Мелодия" п/у Г. Гараняна | ||||
1976 | ![]() | ВАЛЕРИЙ ОБОДЗИНСКИЙ | ||||
1976 | ![]() | ВАЛЕНТИН НИКУЛИН 1 сторона ПЕСНИ ИЗ СПЕКТАКЛЯ «ЕЩЕ НЕ ВЕЧЕР» ЛЮДЕЙ НЕИНТЕРЕСНЫХ В МИРЕ НЕТ. Я РАЗЛЮБИЛ ТЕБЯ ЗАВИСТЬ. УХОДИТ ЛЮБИМАЯ. КАК ПУСТОТЕЛЫЙ КОЛОС В. Махлянкин — Е. Евтушенко ВСЕ, ЧТО ТЫ МОЖЕШЬ, ДРУГУ ОТДАЙ. Е. Стихин — Г. Поженян 2 сторона ВОЗДУШНАЯ ПОЧТА. Ю. Саульский — О. Чухонцев ПРИТЧА О ЛИЛИПУТЕ. М. Минков —А. Кронгауз БАЛЛАДА О СОЛОВЬЯХ. Л. Гарин —А. Поперечный А МЫ С ТОБОЙ, БРАТ, ИЗ ПЕХОТЫ. М. Минков— Б. Окуджава ВАРВАРА ТИМОФЕЕВНА. М. Минков—Б. Пургалин. ВЕРУЮ. Е. Стихин—Г. Поженян АНСАМБЛЬ «МЕЛОДИЯ» п/у Г. Гараняна Много лет тому назад в одном московском доме Валя Никулин напел под фортепиано несколько любимых песен. Небольшая комната. Приглушенные аккорды. Доверительная интонация исполнителя... Меня долго не покидало ощущение задушевной беседы, которая состоялась между нами. Впоследствии Валентин Никулин вышел на эстраду, и вот уже не один год среди множества неиссякающих исполнительских рек нашей песни течет своеобразная запоминающаяся его река. Секрет прост: Валентин Никулин пристрастен и строг в отборе песен. Он поет песни на хорошие стихи, в которых есть судьба. Это главное. Кроме того он исполняет только те из хороших песен, которые соответствуют его творческой индивидуальности. Он не хватается с лихорадочной поспешностью за любую из песен. И, наконец, его исполнительское искусство основывается на желании поделиться с нами духовным богатством песни. Отсюда — атмосфера дружеской беседы, а беседа, как сказал один мудрый человек, очищает. У нас много хороших певцов, но, к сожалению, часто бездумных, для которых песня — средство продемонстрировать голос. У нас много хороших певцов, но, к сожалению, часто нацеленных на гром аплодисментов, хотя аплодисменты, как известно, имеют разную цену. Конечно, стремление к успеху свойственно и Валентину Никулину, как всякому настоящему артисту, однако это стремление не затмевает для него главного: любви к хорошим стихам, положенным на хорошую музыку, что, собственно, и составляет истинную песню. Б. Окуджава | ||||
1976 | ![]() | ГОЛУБОЙ ЩЕНОК. МУЗЫКАЛЬНАЯ СКАЗКА. МУЗЫКА ГЕННАДИЯ ГЛАДКОВА текст Ю.Энтина по мотивам сказки Д.Урбана Алиса Фрейндлих – ведущая, Щенок Михаил Боярский – Пират Андрей Миронов – Кот Александр Градский – Моряк, Рыба-пила Квартет "Улыбка" Мужской квартет Инстр. анс. "Мелодия" п/у Г.Гараняна Режиссёр-постановщик пластинки и м/ф – Ефим Гамбург ОТКУДА БЕРУТСЯ ГОЛУБЫЕ ЩЕНКИ? Можно сказать, что поэт Юрий Энтин и композитор Геннадий Гладков примчались к нам верхом на веселых песнях и сказках, как на лихих конях; совместная работа над знаменитыми «Бременскими музыкантами», остроумная, темпераментная и простодушная, сПРИГЛАШАЮ ывает, и они очень дополняют друг друга. Ю. Энтин влюблен в возможности слова, его стихи всегда остроумны по звучанию и уже сами по себе музыкальны. Он любит «поиграть» на слове, как на музыкальном инструменте, в этом смысле он настоящий виртуоз и жонглер. Ох, рано Встает охрана!.. Г. Гладков в своей музыке, в неожиданных решениях, в аранжировке своих произведений достиг такой выразительности, что иногда кажется, что вот-вот заговорят музыкальные инструменты и музыка превратится в живое слово. Они как бы на полпути друг к другу и составляют единое целое. Их обоих объединяют общие пристрастия ко всему веселому, радостному, нарядному, технически совершенному. Они ищут свой путь в простоте и ясности и приходят к глубине и поэзии. Сегодня сказка дала приют многим жанрам. Сна стала прибежищем комедийной эксцентрики, яркой зрелищности, праздничности. К сказке стали обращаться художники, любящие смело фантазировать, искать невероятное, стремящиеся к тому, чтобы их произведения были похожи не только на жизнь, но при этом обязательно и на искусство. В сказочности и праздничности, в слиянии музыки и пластики обнаружились необычайные возможности для раскрытия поэтической мысли: от самой шутливой до самой сложной. «Голубой щенок» — еще одна удача Г. Гладкова и Ю. Энтина. Забавные, бесхитростные и непритязательные приключения самого щенка, пирата, чёрного кота и других героев сказки оборачиваются высоким лирическим смыслом: если на свете существуют голубые щенки (а этот факт у наших авторов стал чистой художественной правдой), мечта о красоте и нежности будет жить всегда!.. Есть еще кое-что, что выделяет наших авторов среди множества других. Их всегда слышно. И совсем не оттого, что они кричат громче других, а оттого, что они имеют свой голос, говорят внятно, и речь их всегда имеет смысл. Поэтому им неизменно сопутствует самый подлинный и самый массовый успех у нашего зрителя и слушателя. У пластинки «Голубой щенок» прекрасные исполнители: и Александр Градский, и Андрей Миронов, и Михаил Боярский, и великолепная Алиса Фрейндлих, которая точно уловила поэзию сказки и легко нашла в себе созвучие ее музыке и стихам. Голубой щенок пришел к нам оттуда же, откуда и знаменитые музыканты, — из города Бремена, он пошел вслед за своей знаменитой компанией и, надеемся, наверняка найдет путь к человеческим сердцам. Ролан Быков | ||||
1976 | ПЕСНИ НА СТИХИ НАУМА ОЛЕВА Пришла пора любви (Л.Гарин – Н.Олев) В.Ободзинский, инстр. анс. Я Вас люблю (В.Добрынин – Н.Олев) "Весёлые ребята" Древние слова (Л.Гарин – Н.Олев) Ж.Горощеня, анс. "Мелодия" Буковина (Э.Кролик – Н.Олев) вок.кв. "Лада", инстр. анс. | |||||
?? | ![]() | ПОЕТ МИХАИЛ КОТЛЯР | ||||
1976 | И. ЯКУШЕНКО. РАЗНОЦВЕТНЫЕ ПЕСЕНКИ. Стихи и текст песен 3. Петровой | |||||
1976 | ![]() | ЕКАТЕРИНА ШАВРИНА И МИХАИЛ КОТЛЯР | ||||
1976 | ![]() | СОФИЯ РОТАРУ ТВОИ СЛЕДЫ (А. Бабаджанян — Е. Евтушенко) РАДОСТЬ (И. и П. Геодорович — В. Харитонов, молдавский текст С. Гимпу) ЛИШЬ РАЗ ЦВЕТЕТ ЛЮБОВЬ. КОЛЫБЕЛЬ ВЕТРУ (В. Ивасюк — Б. Сельмах) ГУСИ-ГУСИ (Б. Рынков — Л. Дербенев и И. Шаферан) ПОШЕЛ ИВАН (украинская народная песня, обработка В. Таперичкина) ВЕРНИ МНЕ МУЗЫКУ (А. Бабаджанян — А. Вознесенский) КТО-ТО (Г. Францковяк — русский текст А. Дементьева) ПОЗДНЯЯ ЛЮБОВЬ (И. и П. Теодорович — Е. Чунту) МАРИЧКА (украинская народная песня, обработка В, Таперичкина) ЛЕБЕДИНАЯ ВЕРНОСТЬ (Е. Мартынов — А. Дементьев) На молдавском и русском (2), украинском (3, 4, 6, 10), молдавском (9) языках ЭСТРАДНЫЙ ОРКЕСТР под управлением Г. Гараняна (1, 5, 7, 11) ОРКЕСТР УКРАИНСКОГО РАДИО под управлением Р. Бабича (3, 4) АНСАМБЛЬ «ЧЕРВОНА РУТА» под управлением А. Евдокименко (2, 6, 8—10) София Ротару родилась в молдавском селе Маршенцы Черновицкой области, училась в музыкальной школе по классу домры. Позднее как победительницу смотра художественной самодеятельности ее направили в Черновцы в музыкальное училище, где она занималась по классу хорового дирижирования. В эти годы София Ротару выступает с оркестром народных инструментов, участвует в праздничных концертах в Черновцах и Киеве, одновременно поет в эстрадном оркестре Черновицкого университета. В 1968 году на Всемирном фестивале молодежи и студентов в Болгарии за исполнение буковинских и молдавских народных песен София Ротару была удостоена золотой медали и звания лауреата фестиваля. В 1972 году при Черновицкой филармонии был создан ансамбль, получивший название «Червона рута», София Ротару стала солисткой этого ансамбля. С этим коллективом певица побывала во многих городах Советского Союза, а также за рубежом — в Чехословакии, Польше, Болгарии, ФРГ, Финляндии, ГДР. В 1973 году молодой певице присуждена первая премия на IX Международном конкурсе «Золотой Орфей» (Болгария), а в 1974 году она становится лауреатом Международного фестиваля песни в Сопоте; в 1976 году Ротару удостоена звания народной артистки УССР. Истинный талант всегда неповторим. Касается ли это сочинения музыки или исполнительского творчества,— ему органически чужды и подражание, и приспособление к моде. Он убеждает слушателя своей художественной достоверностью и непохожестью, неподдельным чувством. Иными словами, подлинный талант— это прежде всего яркая индивидуальность. Природа наградила Софию Ротару глубоким пониманием музыки, проникновением в тот удивительный мир звуков, в котором, как в чистом течении реки, угадывается глубина и сила движения, бесконечность ее и таинство. Как известно, певцу недостаточно только вокальных данных, хорошего голоса — тут необходимо обаяние, умение психологически точно передать характер и чувства своего лирического героя. Когда София Ротару выходит на сцену и начинает петь, забываешь обо всем на свете. Ее прозрачный чарующий голос проникает в душу, волнует и покоряет каждого, кто любит эстраду, любит советскую песню. Вот стоит она перед микрофоном в свете прожектора— тонкая, стройная, праздничная, словно весенняя веточка в цветной вазе огромной сцены. Сколько в ней обаяния и красоты, сколько искренности и волнения, когда на прекрасном языке музыки и поэзии она доверительно делится с нами всем, что ее радует и печалит. И не удивительно поэтому, что все залы, где она выступает — в Москве или Ленинграде, Берлине или Софии, Тбилиси или Риге, — всегда переполнены. Двадцатилетние считают ее своей певицей, потому что Ротару легко находит с ними общий язык, отвечает своим искусством их сокровенным чаяниям, интересам и надеждам, ибо она молода и тонко чувствует настроение юных слушателей, понимает их. Беззаветно влюбленная в музыку, переполненная прекрасными ощущениями молодости, София Ротару принимает жизнь светло и вдохновенно. Но было бы неверно ограничивать круг ценителей и поклонников ее творчества только молодыми людьми. На концертах популярной певицы часто можно видеть и ветеранов войны, и седых матерей, провожавших когда-то на фронт своих сынов, и пожилых рабочих, и колхозников. Ведь Ротару не замыкается в кругу молодежных проблем. Ее искусство в самой гуще жизни. Оно о нашем времени, о его героях, о его романтике. А. Дементьев | ||||
1976 | ![]() | ЛЕВ БАРАШКОВ. ГЛАВНОЕ РЕБЯТА, СЕРДЦЕМ НЕ СТАРЕТЬ Сторона 1 | ||||
1976 | | ДАВИД ТУХМАНОВ. ПО ВОЛНЕ МОЕЙ ПАМЯТИ | ||||
1976 | ![]() | МАША И ВИТЯ ПРОТИВ «ДИКИХ ГИТАР». МУЗЫКАЛЬНАЯ СКАЗКА | ||||
1976 | ![]() | ДАРИТЕ ЖЕНЩИНАМ ЦВЕТЫ. ПОЕТ НИКОЛАЙ СОЛОВЬЕВ 1-я сторона Дарите женщинам цветы (Б. Ривчун — В. Гин). Подари мне лето (В. Дмитриев — М. Пляцковский). Любовь как свет звезды (А. Арутюнов — В. Семернин). Признание (М. Болотин — В. Харитонов). Этажи (М. Болотин — Ю. Каменецкий). Любовь с тобой (А. Замшев —И. Кашежева) Вокальный квартет «Советская песня» (1—5). Эстрадный оркестр под управлением Ю. Силантьева (1, 5) Ансамбль «Мелодия» под управлением Г. Гараняна (2—4, 6) 2-я сторона Это так (Е. Барыбин — М. Рябинин). Давай помолчим (В. Лозовой — А. Дементьев). У любви заката нет (В. Мигуля — Ю. Гарин). Дорога к счастью (В. Мигуля — И. Кохановский). Что со мной ты сделала (Р. Майоров — М. Пляцковский). Не напрасно дана любовь (Р. Майоров — И. Кохановский) Вокальный квартет «Советская песня» (1, 3). Эстрадный оркестр под управлением Ю. Силантьева (1, 3, 5, 6) Ансамбль «Мелодия» под управлением Г. Гараняна (2, 4) На этой пластинке представлены лирические песни советских композиторов. Их поет Николай Соловьев — певец, наделенный мужественным, сильным голосом и большим сценическим обаянием. Он давно привлекает' симпатии слушателей непринужденной простотой манер, артистичностью, той особой, изнутри идущей активной интонацией, которая присутствует почти во всех исполняемых им произведениях. Песни о любви, которые он поет, это, в основном, «счастливые» песни, хотя и герои их — люди разные и сюжеты этих песен несхожи. И все же это «счастливые» песни, потому что артист поет о любви, потому что вместе с героями верит в ее всепобеждающую и радостную силу. Лучшей из таких песен, прочно закрепившихся в репертуаре Николая Соловьева, стала песня В. Дмитриева «Счастливый день». И не случайно именно она принесла артисту первый успех на Международном песенном фестивале в г. Ростоке (ГДР), где он был удостоен звания лауреата. К песне Николай Соловьев пришел не сразу Его студенческие годы связаны с музыкальным училищем и консерваторией г. Саратова. Будучи студентом, он поет на сцене Саратовского оперного театра. Затем — работа в Ленинградском театре музыкальной комедии. Ленинград принес радость общения с интересными композиторами. Тесная творческая дружба надолго связала молодого певца с Владимиром Дмитриевым. Николай Соловьев участвовал в его первой оперетте «Ночной незнакомец», а затем стал первым исполнителем многих его песен. Любителям оперного искусства Соловьев хорошо знаком как солист Музыкального академического театра имени народных артистов К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко. На сцене этого театра он исполнил несколько партий. Одна из лучших его работ — д'Артаньян в опере М. Вайнберга «Любовь д'Артаньяна» (по мотивам «Трех мушкетеров» А. Дюма). Некоторое время Н. Соловьеву удавалось сочетать работу в театре с активной концертной деятельностью. И все же песня становится главным делом его жизни. Ее неотразимое воздействие на аудиторию, богатейшие возможности, которые дает работа в песенном жанре, более непосредственный, чем в театре, контакт со слушателем, свободный выбор репертуара, сотрудничество с интересными авторами, возможность более полного самовыражения — как часто эти привлекательные факторы оказываются решающими в судьбе артиста, который приходит на эстраду из театра. Так случилось и с Николаем Соловьевым. Он становится солистом Росконцерта, безраздельно посвятив себя песне. И все же многим, очень многим он обязан театру. Исполнительская культура, умение в эстрадной песне сохранить благородную певческую манеру, придать песне выразительную значительность — именно от театра те лучшие качества, которые мы ценим в Николае Соловьеве, исполнителе песен советских композиторов. Ольга Молчанова 1977 г. | ||||
1976 | ![]() ![]() ![]() | Лев ЛЕЩЕНКО Прощай (В.Добрынин - Л.Дербенев) Я люблю тебя всегда (А.Пахмутова - Н.Добронравов) Будут гореть закаты (О.Иванов - Л.Ошанин) Нам не жить друг без друга (А.Пахмутова - Н.Добронравов) Сокол (А.Днепров - С.Норовчатов) Беда (О.Фельцман - М.Геттуев, пер, Я.Серпина) Соловьиная роща (Д.Тухманов - А.Поперечный) Снега уходят со дворов (С.Томин - М.Танич) Спасибо тебе за любовь (Л.Гарин - А.Поперечный) Сны (В.Добрынин - Б.Кагермазов, пер.В.Гераскина) Вокальный ансамбль "Фантазия" Ансамбль «Мелодия» п/у Георгия Гараняна | ||||
1976 | ![]() ![]() | ЯБЛОНИ В ЦВЕТУ 1. Яблони в цвету (Е.Мартынов - И.Резник) - Евгений Мартынов, 2. Арлекино (Э.Димитров - Б.Баркас) - Алла Пугачева 3. Белый танец (Д.Тухманов - И.Шаферан) - Светлана Резанова 4. Год любви (А.Бабаджанян - А.Вознесенский) - Лев Барашков 5. Если девчонка тебя избегает (А.Зацепин - Л.Дербенев) - Валерий Ободзинский 6. Как в последний раз (Г.Гладков - В.Луговой) - Нани Брегвадзе 7. Мелодия (А.Пахмутова - Н.Добронравов) - Муслим Магомаев 8. Ну а лето продолжается (Я.Френкель - И.Гофф) - Мария Пахоменко 9. Твои следы (А.Бабаджанян - Е.Евтушенко) - София Ротару 10. Твоя вина (Е.Мартынов - А.Дементьев, Д.Усманов) - Нина Бродская Оркестр «Современник» п/у А.Кролла (1) Ансамбль «Веселые ребята» п/у П.Слободкина (2) Ансамбль «Мелодия» п/у Г.Гараняна (3-6, 9, 10) Оркестр п/у Ю.Силантьева (7) Ансамбль п/у Ю.Шейнкмана (8) | ||||
1976 | ![]() | День Победы День Победы (Д.Тухманов – В.Харитонов) Лев Лещенко, хор, оркестр Последний бой (М.Ножкин) Михаил Ножкин, "Мелодия" Мы за ценой не постоим (Б.Окуджава) Нина Ургант Бери шинель (В.Левашов – Б.Окуджава) Иосиф Кобзон, оркестр | ||||
1976 | ![]() | ПЕСНИ МАТВЕЯ БЛАНТЕРА 1-я сторона У крыльца высокого М. Исаковский Цыганская песня За высокими горами Эй, буран Что взгрустнулося тебе? Кони-звери И. Сельвинский ЕЛЕНА ОБРАЗЦОВА Инструментальный ансамбль п/у В. Терлецкого 2-я сторона В городском саду (А. Фатьянов) Грустить не надо (В. Масс) Утро и вечер (В. Лебедев-Кумач) Песенка военных корреспондентов (К. Симонов) Летят перелетные птицы (М. Исаковский) ИОСИФ КОБЗОН Московский хор молодежи и студентов, художественный руководитель Б. Тевлин (1—3) Оркестр п/у Г. Гараняна (1—3) Эстрадный оркестр Всесоюзного радио и телевидения Дирижер Ю. Силантьев (4, 5) Матвей Исаакович Блантер — один из крупнейших советских композиторов, долгие годы плодотворно работающий,в жанре лирической песня. Пожалуй, немного найдется произведений, которые могли бы поспорить с популярностью таких его песен, как «В путь-дорожку дальнюю», «В лесу прифронтовом», «Под звездами балканскими», «Летят перелетные птицы»... А знаменитая «Катюша»! Она облетела весь мир, во время второй мировой войны помогала в борьбе с фашизмом. Мелодия этой простой обаятельной лирической песни стала гимном итальянских партизан, именем героини песни были названы первые гвардейские минометы. Лирика и героика нераздельны в песнях Блантера. «Лирика — один из важнейших жанров песенного искусства, — говорит композитор, — в лирической песне можно воспеть высокие гражданские идеи, затронуть самые сокровенные струны души человека...» В этих словах секрет огромной популярности песен Блантера, секрет их воздействия на миллионную аудиторию слушателей; его умение найти лаконичную выразительную мелодию, дать ей естественное гармоническое оформление поистине удивительно. Лирика Блантера, чистая, мужественная, близка нашему народу, любима им. Поэтому так долговечна жизнь лучших его песен: они всегда с нами ив радости, и в беде. М. Блантер родился в 1903 году в городе Почепе. Первоначальное музыкальное образование получил в Курском училище Русского музыкального общества по классу скрипки и рояля. Затем он продолжает свои занятия в Московском филармоническом училище. В 1920—1921 годах совершенствуется по классу композиции у профессора Г. Конюса. Писать музыку Блантер начал в 20-х годах. Вначале он выступал как театральный композитор, затем появились и его первые эстрадно-танцевальные пьесы и песни. В середине 20-х годов Блантер обращается к жанру оперетты. Лучшая из них — «На берегу Амура», созданная в 1938 году на либретто В. Типота и В. Квасницкого, была поставлена во многих театрах страны. И все же свое истинное призвание Блантер находит в песенном жанре. Уже первые песни композитора принесли ему успех. Среди них — «Партизан Железняк» и «Песня о Щорсе» на слова М. Голодного, ставшие очень популярными в 40-х годах. К предвоенным песням Блантера относятся знаменитая «Катюша» на слова М. Исаковского и другие, получившие всенародное признание. В суровые годы войны с исполнением своих песен композитор часто выезжает на фронт: он особенно остро ощущает, как нужна людям хорошая песня — о любимых и близких, о Родине, за которую шли они в бой... В эти годы появляются песни «До свиданья, города и хаты», «В лесу прифронтовом», «Под звездами балканскими» на слова М. Исаковского, песня на стихи К. Симонова «Жди меня» и другие. Их сразу же подхватили не только бойцы на фронте, но и те, кто трудовыми подвигами в тылу помогал побеждать врага на полях сражений. За эти песни в 1946 году композитору была присуждена Государственная премия, а через год — почетное звание заслуженного деятеля искусств РСФСР. «Основой хорошей лирической песни всегда является полноценное лирическое стихотворение», — говорит М- Блантер, долгие годы плодотворно работавший с такими поэтами, как Иосиф Уткин, Михаил Голодный, Алексей Сурков, Михаил Исаковский, Михаил Светлов, Константин Симонов, Алексей Фатьянов, Илья Сельвинский. Один уже перечень этих имен свидетельствует о той требовательности, которую неизменно предъявляет композитор к литературному материалу, всегда стремясь к более точному воплощению в музыке поэтического замысла. Особенно плодотворно оказалось содружество М. Блантера с поэтом М. Исаковским, на стихи которого создано большинство песен, и среди них — написанные уже в послевоенные годы «Пшеница золотая», «Враги сожгли родную хату», «Летят перелетные птицы» и многие другие. Ряд интереснейших произведений создал композитор на стихи Ильи Сельвинского. Поэзия Сельвинского привлекла внимание Блантера открытой эмоциональностью, звонкой инструментовкой стиха. Интересен опыт своеобразного претворения «цыганской песни», так часто привлекавшей русских поэтов и композиторов. Верно охарактеризовал «Цыганские песни» Блантера Т. Хренников, писавший 15 февраля 1967 года в газете «Правда»: «Не псевдоцыганская лирика, произраставшая когда-то среди искусственных пальм «шикарных» ресторанов, увы (чего греха таить!), реставрируемая порой сейчас. Нет. В цыганских песнях на слова И. Сельвинского видны своеобразные истоки цыганского фольклора, хорошо ощутим бурный темперамент». Пожалуй, главное определение, которое под стать этим песням, — страстность. Даже относительно «спокойная» «Что взгрустнулося тебе?» звучит как жгучий, мучительный вопрос. Бурный всплеск чувства и в «Цыганской песне», воспевающей «дымные глаза», и в песне «Эй, буран! Злой, буран!». Поэзия Сельвинского находит яркое воплощение в музыке Блантера, развивающего специфические особенности цыганского пения. Наиболее яркое тому подтверждение — песня «Кони-звери». Ее мелодия насыщена возгласами, напоминающими таборные выкрики. Припадешь устами, Одуришь, как дым, В полынью с конями К черту полетим! Запальчивость блантеровской лирики оригинально проявляется еще в одной песне на слова Сельвинского (она не входит в «Цыганский цикл», а являет собой самостоятельное сочинение). Называется песня «За высокими горами». Это внутренний монолог, в откровении которого есть чудесная поэтическая недосказанность. Что же ночью мне приснится? О! Я знаю, что приснится... Знаю я... Музыка Блантера, соединяющая черты колыбельной, ноктюрна, баркаролы, передает тонкие душевные движения. Слушая ее, понимаешь, что это о любви выстраданной и цельной, о любви вечной, постоянной... «Цыганский цикл» Блантера звучит в исполнении народной артистки СССР, лауреата Ленинской премии, солистки Государственного академического Большого театра СССР Елены Образцовой. Певица великолепно доносит до слушателей всю полноту содержания музыкально-поэтических образов. В ее интерпретации песни Блантера звучат убедительно и просто. Обладательница красивого сильного голоса, Образцова чутко доносит поэтическое слово, широту и напевность блантеровских мелодий. Великолепным интерпретатором песен Блантера является и заслуженный артист РСФСР Иосиф Кобзон, сильному обаятельному голосу которого в равной степени подвластны и гражданская тема, и задушевная лирика композитора. | ||||
1976 | ![]() | ГРЕЧЕСКИЕ ПЕСНИ ПОЕТ ЛАКИ КЕСОГЛУ | ||||
1976 | ![]() | АЛЛА ИОШПЕ и СТАХАН РАХИМОВ. РАСПАХНИ СВОЕ СЕРДЦЕ | ||||
1977 | ![]() | ВЛАДИМИР МАКАРОВ ЛЮБОВЬ ШАГАЕТ ПО ЗЕМЛЕ (В. Мигуля—Ю. Каменецкий) БЕССМЕРТНАЯ ГРЕНАДА (Б. Савельев - Н. Олев) НАШ ДОМ НА ЗЕМЛЕ (Я. Френкель—М. Танич) МОЯ РОДНАЯ УЛИЦА (И. Катаев—Ю. Каменецкий) АНСАМБЛЬ «МЕЛОДИЯ» п/у Г. ГАРАНЯНА | ||||
1977 | ![]() | АННА ГЕРМАН КОГДА ЦВЕЛИ САДЫ В. Шаинский— М. Рябинин ЛЮБВИ НЕГРОМКИЕ СЛОВА В. Шаинский — Б. Дубровин Эстрадный оркестр Дирижер В. Васильев КАТЮША М. Блантер — М. Исаковский Эстрадный оркестр Дирижер Г. Гаранян | ||||
1977 | ![]() ![]() | ПОЁТ АНДРЕЙ МИРОНОВ 1 сторона 1. ИЗ ТЕЛЕФИЛЬМА «12 СТУЛЬЕВ» ТАНГО «РИО» (2.20), ПЕСНЯ ОСТАПА (Белеет мой парус) (3.02), ПЕСНЯ НА ПАРОХОДЕ (Закройте вашу книжку) (2.07) Г. Гладков — Ю. Михайлов 2. ИЗ КИНОФИЛЬМА «БРИЛЛИАНТОВАЯ РУКА» ОСТРОВ НЕВЕЗЕНИЯ (2.05) А. Зацепин — Л. Дербенев 3. ИЗ МУЛЬТФИЛЬМА «ГОЛУБОЙ ЩЕНОК» ПЕСНЯ ЧЕРНОГО КОТА (2.00) Г. Гладков — Ю. Энтин 4. ИЗ ТЕЛЕФИЛЬМА «НЕБЕСНЫЕ ЛАСТОЧКИ» ДУЭТ ФЛОРИДОРА И УРСУЛЫ (2.30) В. Лебедев — В. Уфлянд А. Миронов и Н. Балафина 5. ИЗ КИНОФИЛЬМА «ДОСТОЯНИЕ РЕСПУБЛИКИ» ПЕСЕНКА О ШПАГЕ (2.45) Е. Крылатов — Ю. Энтин ЧТО БУДЕТ, ТО БУДЕТ (3.20) Е. Крылатов — Б. Ахмадулина Ансамбль «Мелодия» под управлением Г. Гараняна (1—3, 5) Оркестр (4, 6) 2 сторона 6. ИЗ ТЕЛЕФИЛЬМА «СОЛОМЕННАЯ ШЛЯПКА» ПЕСЕНКА О ШЛЯПКЕ (2.52), ЖЕНЮСЬ (3.16) И. Шварц—Б. Окуджава 7. УЛЫБАЙТЕСЬ (3.11) М. Блантер— В. Масс и М. Червинский А. Миронов и Л. Голубкина 8. ДАВАЙ ПОГОВОРИМ (3.00) Э. Ханок—И. Резник 9. ВОСПОМИНАНИЕ О ПРОШЛОМ (6.35) текст М. Львовского ДЖОН ГРЕЙ М. Блантер — В. Масс, КОЛОМБО музыка традиционная — П. Герман, ТАИТИ-ТРОТ В. Юманс — К. Подревский Ансамбль под управлением А. Колпашникова (6) Оркестр под управлением К. Кримца (8) Ансамбль «Мелодия» под управлением Г. Гараняна (7, 9) Б. Фрумкин (фортепиано) (9) «Поет Андрей Миронов» — написано на этой пластинке. Сам артист глубоко убежден, что он этого не делает. Об этом он не раз говорил во время своих встреч со зрителями. Любой музыкальный критик, понимающий толк в вокале, с ним, безусловно, согласится. (Именно поэтому аннотацию к пластинке пишет не музыковед, а писатель). Надо честно сказать, что выдающихся вокальных способностей у Андрея никогда не было. И в детстве музыке его не учили. Он вырос в артистической семье, его родители — известные мастера советской эстрады М. В. Миронова и А. С. Менакер. В их репертуаре всегда было много музыкальных номеров, но даже они при всей любви к сыну не обнаружили за ним музыкального дара и не заставляли понапрасну разучивать гаммы и терзать слух соседей. И позже в труппу Московского театра сатиры Миронов был принят как сугубо драматический актер. А запел он только тогда, когда этого потребовал исполняемый им персонаж. Случилось это в спектакле «Женский монастырь». А затем другой персонаж, уже в кинофильме «Бриллиантовая рука», вдруг решительно захотел спеть песенку про «Остров невезения», потому что это было необходимо его темпераменту. И Миронову ничего не оставалось, как исполнить эту песенку на палубе корабля, отправляющегося навстречу веселым приключениям. И так было всегда. Герои Андрея Миронова, в какой-то кульминационный момент раскрытия своего характера вдруг требовали ритма, музыки. И тогда пел, размахивая шпагой, озорной Маркиз в фильме «Достояние республики»; трогательный молодожен Фадинар в «Соломенной шляпке» грустно вспоминал покинутых «Иветту, Мюзетту и страстную Жор-ж-жету!», а великий комбинатор Остап Бендер под звуки рокового танго тосковал о далеком и загадочном Рио-де-Жанейро. Пение для Миронова никогда не было самоцелью, для него слова и музыка — это не просто текст и мелодия, а драматургия. А драматургию надо сыграть по всем законам сценического искусства. Поэтому он никогда не исполняет модных песенных шлягеров, а пес-,ни, исполняемые им, очень редко включают в свой репертуар эстрадные певцы. И еще об одной особенности Миронова мне хотелось бы сказать: он — артист сатирического театра не по должности, а по призванию. Юмор лежит в основе его дарования, улыбка — постоянный аккомпаниатор почти всех его музыкальных миниатюр... «Вы просите песен? Их нет у меня...» Эти слова известного романса мог бы повторить Миронов. Песен, в их обычном понимании, действительно нет. Есть маленький спектакль в 15-ти музыкальных действиях, уместившийся на обеих сторонах этой пластинки. Григорий ГОРИН | ||||
1977 | ![]() | Песни Владимира Шаинского ГОЛУБОЙ ВАГОН (слова Э. Успенского) В. ФЕРАПОНТОВ БЕЛЫЕ КОРАБЛИКИ (слова Л. Яхнина) К. РУМЯНОВА Из музыкальной сказки «Площадь картонных часов» ПЕСНЯ ДУДКИ (слова Л. Яхнина) Б. ЗАХАРОВА ПЕСНЯ КРАГИ (слова Л. Яхнина) А. ПАПАНОВ ИНСТРУМЕНТАЛЬНЫЙ АНСАМБЛЬ «МЕЛОДИЯ» под управлением Г. ГАРАНЯНА | ||||
М52-39523-24 | ![]() | ПЕСНИ ИЗ СКАЗКИ «МАША И ВИТЯ ПРОТИВ ДИКИХ ГИТАР» | ||||
1977 | ![]() | ВАЛЕНТИНА ТОЛКУНОВА Сторона 1 УЖ ОТЗВЕНЕЛИ ЛИВНИ СЕНОКОСА (В. Хорощанский—А. Поперечный) КАК ПО МОРЮ (русская нар. песня) НЕ СУДИТЕ МЕНЯ (В. Успенский—М. Осташова) МЫ НА ЛОДОЧКЕ КАТАЛИСЬ (русская нар. песня) ПИСЬМО СЕБЕ (Е. Филиппов—М. Рябинин) ТЕБЯ ЛЮБИЛА (А. Морозов—К. Рыжов) Сторона 2 ГОЛОС ДЕТСТВА (Б. Ривчун—В. Гин) КАЧЕЛИ (С. Пожлаков—Г. Горбовский) ДЕЛЬФИНЫ (М. Минков—О. Анофриев) НОСИКИ-КУРНОСИКИ (Б. Емельянов—А. Булычева) НЕ БУДИТЕ ЕЕ ТАК РАНО (В. Лозовой—А. Кронгауз) О. Анофриев (3) Эстрадный оркестр, дирижер Г. Гаранян Фонограмма. 1977 | ||||
1977 | ![]() ![]() | ЕВГЕНИЙ МАРТЫНОВ ПОЕТ СВОИ ПЕСНИ 1 сторона Аленушка (А. Дементьев) Соловьи поют, заливаются (Д. Усманов) 2 сторона Начни сначала (А. Вознесенский) Ты приносишь мне рассвет (А. Дементьев и Д. Усманов) ВОКАЛЬНЫЙ КВАРТЕТ «УЛЫБКА» ЭСТРАДНЫЙ ОРКЕСТР под управлением К. КРИМЦА (1) АНСАМБЛЬ «МЕЛОДИЯ» под управлением Г. ГАРАНЯНА (2, 3) ЭСТРАДНЫЙ ОРКЕСТР ВСЕСОЮЗНОГО РАДИО. Дирижер Ю. СИЛАНТЬЕВ (4) | ||||
1977 | ![]() | АЛЕКСАНДР ФЛЯРКОВСКИЙ. ПЕСНИ 1-я сторона 1. ПЛАКАТ (Р. Рождественский) Анатолий Королев 2. ПРОВОДЫ (А. Хромов) Нина Пантелеева 3. ПИСЬМО (Марк Сергеев) Лев Лещенко 4. РОССИЯ (Марк Сергеев) Майя Кристалинская 5. Песня о Красной Пресне (Е. Долматовский) Краснознаменный имени А. В. Александрова ансамбль песни и пляски Советской Армии Художественный руководитель Б. Александров ЭСТРАДНЫЙ ОРКЕСТР ВСЕСОЮЗНОГО РАДИО п/у Ю. СИЛАНТЬЕВА (1—4) 2-я сторона 1. РАДУГА (М. Танич) Эдита Пьеха 2. ЧЕРЕЗ МОРЕ ПЕРЕКИНУ МОСТЫ (Р. Рождественский) Маргарита Суворова 3. КОЛДОВСТВО (Л. Дербенев) Валерий Ободзинский 4. ДВА СЛОВА (Р. Рождественский) Инна Таланова 5. ПОРА, ПОРА (Р. Рождественский) Георг Отс АНСАМБЛЬ «ДРУЖБА» п/у А. БРОНЕВИЦКОГО (1), АНСАМБЛЬ «МЕЛОДИЯ» п/у Г. ГАРАНЯНА (2, 3), ЭСТРАДНЫЙ ОРКЕСТР ВСЕСОЮЗНОГО РАДИО п/у Ю. СИЛАНТЬЕВА (4, 5) | ||||
1977 | ![]() | КРЫМСКИЕ ЗОРИ 1 сторона СОФИЯ РОТАРУ Крымский вечер (Ю. Саульский — В. Лазарев) Чайки над водой. Отчий дом (Е. Мартынов — А. Дементьев) Я вернусь (Б. Ривчун — Б. Дубровин). Я твое крило (В. Ивасюк — Р. Кудлык) ЭСТРАДНЫЙ ОРКЕСТР СОВЕТСКОЙ ПЕСНИ под управлением Юрия Саульского (1—4) ЭСТРАДНО-СИМФОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР УКРАИНСКОГО ТЕЛЕВИДЕНИЯ И РАДИО под управлением Ростислава Бабича (5) 2 сторона КРЫМСКИЕ ЗОРИ. ВОКАЛЬНО-ИНСТРУМЕНТАЛЬНЫЙ АНСАМБЛЬ Художественный руководитель Эдуард Гейс и Николай Рудник Солисты Зоя Рудник (1, 2), Генрик Акопян (3) Товарищ песня (И. Шамо — Р. Рождественский) Погоня, песня из кинофильма «Неуловимые мстители» (Я. Френкель — Р. Рождественский) Пора любви (С. Пожлаков — Г. Горбовский) ЛЮДМИЛА МОСКВИТИНА Осенний сад (Ю. Саульский — В. Орлов). Верю я (А. Мажуков — А. Дементьев) АНСАМБЛЬ «МЕЛОДИЯ» под управлением Георгия Гараняна | ||||
Г62—05819-20 | ![]() | ПЕСНИ ИЗ К/Ф СОЛНЦЕ, СНОВА СОЛНЦЕ" Музыка Ю. Саульского Стихи Е. Евтушенко НИЧЕЙ А. Градский ПРИЗНАНИЕ ТОНИ Л. Белогорская, А. Градский Вокальный ансамбль БАЛЛАДА ОБ АЮ А. Градский. Вокальный ансамбль ПЕСНЯ О ДЕЛЬФИНАХ А. Градский ОРКЕСТР ГОСКИНО СССР И АНСАМБЛЬ «МЕЛОДИЯ» Дирижер Г. ГАРАНЯН Фильм «Солнце, снова солнце» поставлен по мотивам повести Дмитрия Холепдро «Свадьба» и посвящен людям мужественной профессии — рыбакам, чей труд полон риска и своеобразной поэзии. Герои его — наши молодые современники. Это история большой и чистой любви Сашки Таранца и Тонн, любви, которая стала для героев суровой проверкой, нравственным испытанием. Этот фильм, кинематографически зрелищный, красочный и эмоциональный, так насыщен музыкой, пением, танцами, что его по праву можно причислить к жанру «мюзикла». Постановку фильма осуществила режиссер Светлана Дружинина на киностудии «Мосфильм». В главной роли — артист балета Большого театра Союза ССР Борис Грошиков. Эстонская актриса Мерле Тальвик сыграла героиню фильма Тоню. В остальных ролях заняты известные актеры: Олег Анофриев, Владимир Басов, Георгий Вицин, Станислав Чекан, певец А. Градский и другие. | ||||
1977 | ![]() | Песни из к/ф "Солнце, снова солнце" на стихи Е. Евтушенко 1. Баллада об Аю - А. Градский 2. Ничей - А. Градский 3. Песня о совести - А. Градский 4. Дельфины - А. Градский 5. Признание - Л. Белогорская и А. Градский Ансамбль «Мелодия» п/у Георгия Гараняна Инструментальная музыка 6. Дорога 7. Воспоминание 8. Драматический этюд 9. Печальная баллада Эстрадный оркестр Чешского радио (6,8,9) Эстрадно-симфонический оркестр Всесоюзного радио (7) Дирижёр Ю. Саульский | ||||
1977 | ![]() | ЛЕВ БАРАШКОВ Далек тот день – 2.38 (Р.Майоров – А. Жигарев) Улыбка – 2.31 (В. Шаинский – М. Пляцковский) Веселая кадриль – 2.37 (В. Темнов – О. Левицкий) Соловьиная роща – 3.30 (Д. Тухманов – А. Поперечный) Вокально-инструментальное трио «Советская песня» Ансамбль «Мелодия» под управлением Г. Гараняна | ||||
1977 | ![]() | Анна Герман Когда цвели сады (В.Шаинский – М.Рябинин) И меня пожалей (А.Пахмутова – И.Гофф) Осенняя песня (П.Бояджиев – В.Сергеев) Письмо Шопену (П.Бояджиев – В.Максимкин, р.т. И.Кохановского) А он мне нравится (В.Шаинский – А.Жигарев) Из-за острова на стрежень (р.н.п., обр. П.Бояджиева) Любви негромкие слова (В.Шаинский – Б.Дубровин) Далёк тот день (Р.Майоров – А.Жигарев) Колыбельная (М.Блантер – М.Исаковский) Вы хотели мне что-то сказать (Е.Птичкин – И.Шаферан) Орк. п/у В.Васильева (1,7,9) Б.Фрумкин, ф-но (2), Анс. "Мелодия", вокальный ансамбль (8) Анс. п/у П.Бояджиева (3-6), Е.Птичкин, ф-но (10) | ||||
1977 | ![]() | Карел Готт 01.Скрипка Паганини (К.Свобода – З.Боровец, р/т А.Вознесенского) 02.Встречай весну (К.Свобода – И.Сухи, р/т И.Кохановского) 03.Мне сон приснился (К.Свобода – Ф.Р.Чех, р/т А.Дементьева) 04.Парус цветной (Й.Колин – Ф.Ребичек, р/т Д.Костюрина) 05.Король рассеяных (Л.Штайдл – Ф.Р.Чех) 06.Завидую твоей тени (Л.Штайдл – З.Ритирж) 07.У ворот, ворот (рус.нар., обр. Р.Рокла) 08.Ах ты, душечка (рус.нар., обр. Р.Рокла) 09.Колокольчики мои (рус.нар., обр. В.Попелки) 10.Земля моя добрая (Е.Птичкин, аранж. И.Свободы – С.Островой) 11.Верни мне музыку (А.Бабаджанян, аранж. И.Свободы – А.Вознесенский) 12.Город огромный (А.Зацепин, аранж. И.Свободы – Л.Дербенёв) на чешском яз. (5,6) вок. трио Й.Зеленкова, Я.Герлова, В.Киховцева (1-6), вок. квартет "Улыбка" (11) Оркестр Ладислава Штайдла (1-9) Анс. "Мелодия" п/у Г.Гараняна (10-12) Карел Готт давно полюбился советским слушателям. Ему аплодировали в социалистических странах, в Америке, Англии, Западной Германии, Голландии, Японии, во многих других больших и малых государствах. Красивый, сильный голос, поразительная артистичность, своеобразная, ни на кого не похожая манера исполнения, — все это, вместе взятое, принесло Готту мировую известность. Двенадцать раз завоевывал он титул «Золотого соловья» — высшее звание певца в Чехословакии, был награжден Золотой братиславской лирой, дважды — «Золотым ключом» Интервидения, Золотыми пластинками МИДЕМ, пятью Золотыми пластинками фирмы «Супрафон». Долгоиграющие пластинки с его песнями имеются в каталогах фирм «Амига» (ГДР), Гиспавокс (Испания), «Ниппон Колумбия» (Япония). В 1977 году Карелу Готту за выдающиеся достижения в области популярной музыки было присвоено звание заслуженного артиста ЧССР. Петь Карел начал, по его собственному признанию, с самого рождения. Но родители хотели, чтобы сын получил «настоящую» профессию, поэтому, проучившись три года в электротехникуме, Карел поступил работать на один из пражских заводов. А вечера он полностью посвящал пению: сначала в самодеятельности, затем — с профессиональным джазовым оркестром. Там-то ему и посоветовали поступить в консерваторию. Так Карел Готт становится студентом Пражской консерватории. Учился он у профессора Константина Каренина, ученика великого Шаляпина. Профессор, бывший певец Пражской оперы, отличался оригинальными самостоятельными взглядами на обучение. Он не только знал, что его ученик увлекается популярными эстрадными песнями, не только часто бывал на его концертах в кафе «Альфа», но и позволил эстрадным мелодиям впервые зазвучать в стенах консерватории. «Рамки оперы ему тесны», — заключил маэстро. В 1963 году Карел Готт получает приглашение в пражский театр песни «Семафор». Молодой певец сразу выдвигается на первые роли; он не только прекрасно поет, до и показывает себя великолепным актером. Он постоянно снимается на телевидении, записывается на пластинки, его приглашают на съемки в кино. После «Семафора» Готт переходит к сольным выступлениям, работая с ансамблем Ладислава Штайдла; с этим ансамблем певец выступает до сих пор. Выступая за рубежом и записываясь на пластинки, Готт неизменно пропагандирует чешскую эстрадную музыку. Примечательно, что певец старается — и это ему прекрасно удается — записывать песни на языке той страны, где выходит его пластинка. Так были созданы диски на немецком, английском, итальянском, испанском языках. Примером этой доброй традиции является и эта пластинка, где песни звучат на русском языке. Идут годы, на эстраду приходят новые певцы, но Карел Готт так и остается лучшим на чешской эстраде. | ||||
1977 | ![]() | Евгений Мартынов Весёлый зонтик (Е.Мартынов – И.Кохановский) Я тебе весь мир подарю (Е.Мартынов – И.Резник) Чайки над водой (Е.Мартынов – А.Дементьев) Время думать о девчонках (Е.Мартынов – В.Харитонов) вок.квартет Улыбка анс. Мелодия п/у Г.Гараняна (1,4) эстр.орк. п/у К.Кримца (2,3) | ||||
1977 | ![]() | РОБИН ГУД Инсценированный рассказ В. ДУБРОВСКОГО по пьесе С. ЗАЯИЦКОГО Музыка М. Карминского. Стихи Р. Бернса. Перевод С. Маршака Рассказчик - Б. Левинсон, Гай Гинсборн - А. Ильин, Робин Гуд - Е. Герасимов, Маленький Джон- К. Румянова, Тощий Бен - Н. Прокофьев, Сесиль - И. Печерникова, Клоринда - Г. Анисимова, Служанка - Э. Сидорова, Шериф - В. Самойлов, Секретарь - Е. Леонов, Начальник стражи - К. Мукасьян, Вилли Статли - В. Козлов, Барон Тираудский - А. Лазарев, Рыцари: Р. Афанасьев, М. Езепов, А. Михеев Песни исполняют: Г. Анисимова, К. Румянова, В. Толкунова, Е. Леонов, Л. Лещенко, И. Кобзон и вокальный ансамбль «Коробейники» Ансамбль «Мелодия» п/у Г. Гараняна. Инстр. ансамбль п/у Н. Левиновского Как всякий человек, у которого нет ни голоса, ни слуха, я очень люблю петь. Правда, режиссеры раньше не разрешали мне петь в спектаклях и фильмах. Впервые я запел в фильме «Москва, Черемушки...» — куплеты управдома. А было это так. Фильм снимался по оперетте Дмитрия Дмитриевича Шостаковича. И вот перед началом съемок нам сказали, что на студию приедет композитор, послушать, как мы поем. Артисты очень волновались и старались петь по всем правилам вокального искусства. После прослушивания Дмитрий Дмитриевич сказал, что, на его взгляд, утвердить нужно только одного актера — тут он засмеялся и показал на меня: «Он ни в одну ноту не попал, но все спел — такого я еще никогда не слышал». С тех пор я расхрабрился и стал понемножку петь то в спектаклях, то в картинах, то в телепередачах, то в мультфильмах. Может быть, вы помните песенку медвежонка из мультика о Винни-Пухе?.. И вот теперь меня пригласили записаться в маленькой роли секретаря шерифа для пластинки «Робин Гуд». Над пластинкой работали мои давние друзья: артисты московских театров, с которыми я не раз играл на сцене, очень хорошие певцы, знакомые мне по концертным выступлениям, мой товарищ по театральной работе Виктор Дубровский, написавший этот инсценированный рассказ, и, наконец, автор музыки Марк Карминский. Когда я работал в Драматическом театре имени К. С. Станиславского, там поставили веселый и увлекательный спектакль для детей «Робин Гуд». Музыку к спектаклю написал композитор Марк Карминский. Я подружился с ним и с интересом слушаю каждое его новое сочинение. Мне нравятся его песни на стихи советских поэтов; его музыка к спектаклям и фильмам; его большие и интересные оперы — «Десять дней, которые потрясли мир» и «Иркутская история». Но особенно я люблю песни Карминского к «Робину Гуду». Эти песни написаны на стихи известного шотландского поэта Роберта Бернса (в переводе Самуила Яковлевича Маршака). Композитор, по-моему очень точно ощутил особенность поэзии Бернса — ее народный характер, боевой бунтарский дух, сочный юмор. Когда слушаешь эти песни, кажется, что только так и могут звучать стихи Бернса, и что композитор легко и свободно, без всяких усилий, записал слова поэта нотными знаками. Удивительно разнообразны эти песни: одна звучит как боевой призыв, как клич к бою, другая весела и задорна, третья подкупает романтической интонацией, четвертая — своим лиризмом, задушевностью. При этом все песни чем-то неуловимым близки друг другу и составляют как бы одно большое произведение — вокальную сюиту о Робине Гуде. Песни эти говорят о замечательных человеческих чувствах — свободолюбии, верности, благородстве. И неважно, что лесные братья Робина Гуда жили в далекие времена — их чувства нам очень понятны. Поэтому мне кажется, что правильно поступил Марк Карминский, придав музыке этого цикла характер современной песни. Так могли петь друзья веселого и славного Робина Гуда, так поют и сегодня наши веселые и славные парни. И еще одно, наверное, самое ценное качество песен — их мелодичность. Каждая песня несет свой образ, свое настроение и свою выразительную, запоминающуюся мелодию. Может быть, у меня и нет голоса и слуха. Но я люблю музыку, она доставляет мне радость. Я испытал эту радость, когда слушал эту пластинку. Верю, что вам она тоже понравится. Евгений Леонов, народный артист СССР, лауреат Государственной премии СССР | ||||
1978 | ![]() | ГАЛИНА БОВИНА и ВЛАДИСЛАВ ЛЫНКОВСКИЙ | ||||
1978 | ![]() | ПЕСНИ ИЗ КИНОФИЛЬМА «ПРИКЛЮЧЕНИЯ БУРАТИНО» Музыка А. Рыбникова БУ-РА-ТИ-НО! Слова Ю. Энтина. Нина Бродская ПОЛЕ ЧУДЕС, слова Б. Окуджавы. Ролан Быков и Елена Санаева ПЕСНЯ ДУРЕМАРА, слова Ю. Энтина. Владимир Басов и вокальный ансамбль ТЮЗа ПЕСНЯ КОТА И ЛИСЫ, слова Б. Окуджавы. Ролан Быков и Е. Санаева РОМАНС ТОРТИЛЛЫ, слова Ю. Энтина. Рнна Зеленая ПЕСНЯ ПАУКОВ И БУРАТИНО, слова Ю. Энтина. Гарри Бардин и Татьяна Канаева ОРКЕСТР ГОСКИНО СССР. Дирижер Г. Гаранян | ||||
1978
| ![]() | ФИНИСТ–ЯСНЫЙ СОКОЛ | ||||
1978 | ![]() | НЕВЕРОЯТНЫЕ ПРИКЛЮЧЕНИЯ БУРАТИНО Музыка А. Рыбникова Инсценировка Л. Закашанской по мотивам сказки А. Н. Толстого и телевизионного фильма Стихи Б. Окуджавы и Ю. Энтина Действующие лица и исполнители: Ведущий С. Цейц Буратино И. Потоцкая Карабас А. Папанов Лиса Алиса Н. Защипина Кот Базилио Р. Быков Мальвина Т. Канаева Черепаха Тортила Рина Зеленая Дуремар В. Басов Пьеро Т. Осмоловская Паук Г. Бардин Вокальный ансамбль. Оркестр Госкино п/у Г. Гараняна | ||||
1978 | ![]() | Для тебя. Песни Яна Френкеля 1 сторона ВАЛЬС РАССТАВАНИЯ (2.51) К. Ваншенкин ВЕТЕР СЕВЕРНЫЙ (2.30) И. Гофф БОЮСЬ (3.29) Р. Гамзатов, перевод Я. Козловского АВГУСТ (3.39) И. Гофф ТЕКСТИЛЬНЫЙ ГОРОДОК (2.31) М. Танич ДЛЯ ТЕБЯ (2.52) И. Шаферан Я. ФРЕНКЕЛЬ (1), И. КОБЗОН (3). Г. БОРИСОВА (4) 2 сторона СЧАСТЛИВЫЙ ЧЕТВЕРГ (1.55) И. Шаферан ГУСИ-ЛЕБЕДИ (3.29) М. Танич НАД ОКОШКОМ МЕСЯЦ (2.35) С. Есенин В НОВОГОДНЮЮ НОЧЬ (3.35) Р. Гамзатов, перевод Н. Гребнева СКОЛЬКО ВИДАНО (1.50) И. Шаферан ЖУРАВЛИ (4.32) Р. Гамзатов, перевод Н. Гребнева Г. БОРИСОВА (3), И. КОБЗОН (4), Я. ФРЕНКЕЛЬ (6) ТУЛЬСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ХОР. Руководитель И. МИХАЙЛОВСКИЙ АНСАМБЛЬ «МЕЛОДИЯ» под управлением Г. ГАРАНЯНА | ||||
1978 | ![]() | Вокальный ансамбль "Вдохновение", рук. Валентина Иванова 1 сторона Вдохновение (3:38). А.Мажуков – О.Гаджикасимов Лотерейный билет (3.10). А.Шульга – В.Харитонов 2 сторона Зимний сад (3.50). А.Мажуков – О.Гаджикасимов Вокальный ансамбль: В.Иванова, А.Литвинова, А.Коростиленко, В.Вернигора, В.Константинов Ансамбль "Мелодия" п/у Г.Гараняна | ||||
1978 | | Владимир Высоцкий поет свои песни. | ||||
1978
| ![]() | ОЛЕГ УХНАЛЕВ | ||||
1978 | ![]() | М.КАРМИНСКИЙ. ПЕСНИ ИЗ ИНСЦЕНИРОВКИ «РОБИН ГУД» Стихи Р. Бернса Перевод С. Маршака 1 СТОРОНА РОБИН (1.13) И. Кобзон В ПОЛЯХ, ПОД СНЕГОМ И ДОЖДЕМ (1.55) Л. Лещенко ТЫ СВИСТНИ... (1.58) В. Толкунова 2 СТОРОНА ПЕСНЯ ВОЛЬНЫХ СТРЕЛКОВ (1.07) Вокальный ансамбль «Коробейники» ПРОСТИ, МОЙ КРАЙ (1.11) К. Румянова ИЗ ЧЕГО ТОЛЬКО СДЕЛАНЫ МАЛЬЧИКИ (1.26) Е. Леонов ЧЕСТНАЯ БЕДНОСТЬ (1.45) Вокальный ансамбль «Коробейники» ИНСТРУМЕНТАЛЬНЫЙ АНСАМБЛЬ Несколько лет тому назад, когда я работал в Драматическом театре имени К. С. Станиславского, там поставили веселый и увлекательный спектакль для детей «Робин Гуд». В спектакле было много музыки, и, если воспользоваться известным театральным термином, жанр спектакля можно определить как мюзикл: музыка и прежде всего песни являлись необходимой и важной частью сценического действия. Музыку к спектаклю написал композитор Марк Карминский. Я подружился с ним и с интересом знакомлюсь с каждым его новым сочинением. Мне нравятся его песни на стихи советских поэтов, его музыка к спектаклям и фильмам, его оперы — «Десять дней, которые потрясли мир» и «Иркутская история». Но особенно я люблю песни Карминского к «Робину Гуду». Вот почему я с радостью согласился сыграть даже маленькую роль в инсценированном рассказе о Робине Гуде, записанном на пластинку фирмой «Мелодия». А сейчас фирма «Мелодия» выпускает песни Марка Карминского к «Робину Гуду» отдельным изданием. Эти песни написаны на стихи известного шотландского поэта Роберта Бернса (в переводе С. Я. Маршака). Композитор, по-моему, очень точно ощутил особенность поэзии Бернса — ее народный характер, боевой, бунтарский дух, сочный юмор. Когда слушаешь эти песни, кажется, что только так и могут звучать стихи Бернса, и что композитор легко и свободно записал слова поэта нотными знаками. Удивительно разнообразны эти песни: одна звучит как боевой призыв, как клич к бою, другая весела и задорна, третья, подкупает романтической интонацией, четвертая — своим лиризмом, задушевностью. При этом все песни чем-то неуловимым близки друг другу и составляют как бы одно большое произведение — вокальную сюиту о Робине Гуде. Я рад, что принимаю участие в этой пластинке, и хоть многие уверяют, что у меня нет ни голоса, ни слуха, я с удовольствием спел смешную и обаятельную песенку «Из чего только сделаны мальчики». Мне нравятся песни, записанные на этой пластинке. Думаю, что вам они тоже понравятся. Евгений Леонов, народный артист СССР, лауреат Государственной премии СССР | ||||
1978 | Нани Брегвадзе Ой, цветет калина, из к/ф "Кубанские казаки" (И. Дунаевский - М. Исаковский) Гадание (В. Зубков - В. Лазарев) Месяц в синем небе, из джазовой сюиты для голоса с оркестром (М. Блантер - В. Масс) Ансамбль "Мелодия" п. у. Г. Гараняна | |||||
1978 | ПОЕТ ГАЛИ ИЛЬЯСОВ | |||||
1978 | ![]() | ВЛАДИМИР МИГУЛЯ ПОЕТ СВОИ ПЕСНИ 1.Созвездие любви (А.Дементьев) 2.Почему – не ведаю (А.Поперечный) 3.А мне не надо от тебя (А.Дементьев) 4.Гвоздики (М.Суворов, В.Байбаков) Ансамбль «Мелодия». Дирижер Г. Гаранян (1, 2, 4) Эстрадный оркестр. Дирижер А. Закис (3) Владимир Мигуля известен широкому слушателю как автор и исполнитель собственных песен. Он окончил композиторское отделение Ленинградской консерватории, но к песне обратился не сразу. Свой путь В. Мигуля начал с произведений камерно-симфонических (его перу принадлежит концерт для виолончели с оркестром, трио для струнных, симфониетта, хоры и оратория). И лишь начав работать над музыкой к художественным фильмам и телеспектаклям, он обратился к песенному жанру. Одной из первых песен, принесших автору успех и звание лауреата Всесоюзного телевизионного песенного конкурса в 1976 году, стала его песня на стихи В. Гина «Поговори со мною, мама», прозвучавшая на этом конкурсе в исполнении Валентины Толкуновой. Такие песни В. Мигули, как «Первое апреля» (стихи И. Шаферана), «Почему — не ведаю» (сти- хи А. Поперечного), «Не остуди свое сердце, сынок» (стихи В. Лазарева), «Я люблю этот мир» (стихи Л. Дербенева), «Песнь о солдате» (стихи М. Агашиной) и другие, часто звучат в концертах, а три последние были награждены призом Всесоюзного телевизионного конкурса «Песня-76» и «Песня-77». В 1977 году Владимир Мигуля был удостоен звания лауреата на Международном конкурсе в Со-поте, где он вместе с Розой Рымбаевой исполнил песню на стихи А. Дементьева и П. Бабкина «Мелодия надежды», а в 1978 году на Всемирном фестивале молодежи и студентов в Гаване его песне на стихи Н. Зиновьева «Памяти Че Гевара», которую исполнил Иосиф Кобзон, была присуждена первая премия. Перед вами первая авторская пластинка В. Мигули. Вместе с уже известными песнями здесь представлены и две новые работы композитора. | ||||
1978 | ![]() | Песни Эдуарда Ханка Песня первоклассника (Э.Ханок – И.Шаферан) Ты возьми меня с собой (Э.Ханок – И.Резник) Алла Пугачёва, виа "Ритм" п/у А.Авилова (1,2) Качели (Э.Ханок – В.Харитонов) Лев Лещенко, анс. "Мелодия" п/у Г.Гараняна (3) Частушки (Э.Ханок – И.Измайловский) Мария Пахоменко, эстр.орк. Лен.радио п/у С.Горковенко (4) | ||||
1979 | ![]() | ПОЕТ ЛЕВ БАРАШКОВ 1 сторона УЛЫБКА (2.24) Н- Богословский—Б.Ласкин ЭТО ЖИЗНЬ (3.53) А.Мажуков - А. Поперечный 2 сторона КОГДА МОИ ДРУЗЬЯ СО МНОЙ (2.47) В. Шаинский—М. Танич ДОРОГИ СУДЬБЫ (3.55) С. Красавский - А. Осецка, русский текст А. Поперечного Ансамбль "Мелодия" п/у Г. Гараняна | ||||
1979 | | ПОЕТ ЭСОН КАНДОВ | ||||
1979 | ![]() | ПЕСНИ НА СТИХИ М. ПОЦХИШВИЛИ Надежда (А. Басилая). Салхино (В. Дурглишвили). Искусство (Г. Цабадзе). Сумерки (Н. Вацадзе). Последний извозчик. Когда тебя не вижу я (Г. Цабадзе) Теймураз Циклаури, Лили Зваури, Вок.-инстр. ансамбль «Иверия» (1) Маквала и Арчил Чихладзе, Гос. вок.-инстр. оркестр Грузии «Рэро» (2) Нани Брегвадзе (3, 4). Инстр. ансамбль «Мелодия» (3,4), Вахтанг Кикабидзе, Инстр. ансамбль (5), Георгий Цабадзе, Вок.-инстр. ансамбль «Орэра» (6) Время (В.Азарашвили) Если б ты любил меня (Г. Цабадзе) Тбилисцы (Г. Канчели). Ветер (В. Дурглишвили). Песня о матери (А.Раквиашвили). Снова дождь (В. Азарашвили). Гоча Лория, Вок.-инстр. ансамбль «75» (1). Нани Брегвадзе (2) Вок.-инстр. ансамбль «Орэра» (2, 5) Гос. вок.-инстр. оркестр Грузии «Рэро» (3, 6) Тенгиз Шошиашвили, Вок.-инстр. ансамбль «Колхида» (4) | ||||
1979 | ![]() | ЛЕВ ЛЕЩЕНКО. ПРИТЯЖЕНИЕ ЗЕМЛИ | ||||
1979 | ВАЛЕНТИНА ВИШНЕВСКАЯ. МОЯ ПЕСНЯ — МОЯ ЖИЗНЬ Марла грай о дром, песня из спектакля «Закон предков» (В. Рафаэлов — И. Хрусталев) Кай мзла каве тут (песня итальянских цыган) Жизнь (музыка и сл. Д. Вишневского) Кико (нар. песня, обр. Д. Вишневского) Вэшоро (муз. и сл. Д. Вишневского) Чебунуй (нар. песня, обр. Д. Вишневского) Ансамбль «Мелодия» п/у Г. Гараняна, инстр. ансамбль п/у Д.Вишневского (5), Д.Вишневский, гитара (2) Мэ дарава (старинная таборная песня) Ка мэ мэрав (нар. песня, обр. Д. Вишневского) Ту балвал (нар. песня) Пилэм, пилэм (песня молдавских цыган) Морошка (А. Флярковский — Н. Рубцов) — на русском яз. Рангач (песня испанских цыган, обр. Д. Вишневского) Инструментальный ансамбль п/у Д. Вишневского | |||||
1979 | ВЛАДИМИР ТРОШИН. ПЕСНИ ИЗ КИНОФИЛЬМОВ Я СКАЗАЛ ТЕБЕ НЕ ВСЕ СЛОВА (А. Эшпай— В Карпеко)—«Исправленному верить» ТЫ НЕ ПЕЧАЛЬСЯ (М. Таривердиев— Н. Добронравов)—«Большая руда» РАНО ИЛИ ПОЗДНО (Э. Колмановский—Е. Евтушенко)—«Три дня в Москве» ПЕСНЯ СОЛДАТА (М. Меерович—Е. Евтушенко)—«На графских развалинах» ЗА ФАБРИЧНОЙ ЗАСТАВОЙ (М. Фрадкин—Е. Долматовский)—«Они были первыми» БЕЗ ТЕБЯ (Н. Богословский—М. Львовский,В. Коростылев)—«К Черному морю» МЫ ЖИЛИ ПО СОСЕДСТВУ (М. Фрадкин—Е. Долматовский) — «Они были первыми» НЕ ОТДАМ ТЕБЯ ДРУГОМУ (С. Туликов— М. Пляцковский)—«Диспетчер слушает» ПЕСНЯ ЯМЩИКА (Ю. Чичков—В. Боков)—«Сибирь» ПОМНИШЬ, КАК ЭТО БЫЛО? (М. Минков— И. Шаферан)—«На том стоим» ТЫ РЯДОМ СО МНОЙ (Б. Мокроусов— Н. Глейзаров)—«Наши соседи» БЕРЕЗЫ (М. Фрадкин—В. Лазарев) ^ «Первый день мира» Ансамбль «Мелодия» п. у. Г. Гараняна | |||||
1979 | ![]() | ЗАЙКА-ПОЧТАЛЬОН. МУЗЫКАЛЬНАЯ СКАЗКА Музыка И. ЯКУШЕНКО Роли исполняют: К. РУМЯНОВА, О. АНОФРИЕВ, А. ЛЕВЕНБУК, Л. ШИМЕЛОВ, В. ТОЧИЛИН, А. БАРАНЦЕВ, В. ТОЛКУНОВА, П. БАБАКОВ, К.СМИРНОВА, В.АБДУЛОВ, Ж.РОЖДЕСТВЕНСКАЯ, АНСАМБЛЬ МЕЛОДИЯ П/У Г.ГАРАНЯНА. | ||||
1980 | | БЕНЕФИС ЛЮДМИЛЫ ГУРЧЕНКО при участии М. Лиепы, А. Ширвиндта, А. Джигарханяна. | ||||
1980 | ![]() | ПОЮТ НАНИ БРЕГВАДЗЕ И ВАХТАНГ КИКАБИДЗЕ Снегопад (А.Экимян – А.Рустайкис) Вот и весь разговор (А.Экимян – Ф.Лаубе) Проводы любви (Г.Мовсесян – М.Танич) Ямщики (Г.Мовсесян – Б.Вахнюк) Нани Брегвадзе (1,4) Вахтанг Кикабидзе (2,3) Эстр. оркестр радио телевидения Армении, художественный руководитель Мелик Мависакалян (1,2) Ансамбль "Мелодия", художественный руководитель Г.Гаранян (3,4) | ||||
1980 | ![]() | РЕНАТ ИБРАГИМОВ. ВСЁ ВЕРНЁТСЯ Всё вернётся (Р.Паулс – Я.Петерс, р/т И.Резника) Дождь (Р.Паулс – Я.Петерс, р/т А.Дементьева) Шире круг (Р.Паулс – Я.Петерс, р/т И.Резника) Любовь настала (Р.Паулс – Я.Петерс, р/т Р.Рождественского) Тот город (Р.Паулс – Я.Петерс, р/т О.Гаджикасимова) Образ любви (Р.Аблуллин – Р.Валеев) Мечты (А.Монасыпов – А.Еринеев) Цветная песня (Р.Аблуллин – Р.Валеев) Лето любви (А.Мажуков – А.Поперечный) Карусель (В.Хорощанский – А.Поперечный) Эстр. орк. Латв. радио п/у Р.Паулса (1-4) Анс. "Мелодия" п/у Г.Гараняна (5,9) Эстр. орк. Всесоюзного радио п/у А.Михайлова (6-8,10) | ||||
1980 | Валерий Леонтьев Опять влюбляюсь невпопад (Н.Шапильская – М.Суворова) Наша любовь (П.Аедоницкий – А.Дементьев) Осень поздняя (Б.Ривчун – С.Каминский) Труба (народная песня коми) Вокальная группа, ансамбль «Мелодия» п/у Г.Гараняна (1-3) На языке коми без сопровождения (4) | |||||
1980 | ![]() ![]() | ХОТТАБЫЧ! Мюзикл-сказка по одноимённой пьесе Л.Лагина и Ю.Энтина Стихи Ю.Энтина, музыка Г.Гладкова Хоттабыч – М.Боярский, Волька – О.Анофриев Женя – И.Муравьёва Гога – А.Абдулов Хапугин – Л.Серебрянников Хапугина – Л.Гурченко Ковбой – А.Барыкин Ковбойка – Р.Бабаян Милиционер – П.Бабаков Текст читает О.Анофриев Вокальный ансамбль Гр. Камерного хора Моск. гос. филармонии, худ.рук. В.Минин Анс. "Мелодия" п/у Г.Гараняна Симф. орк. ЦТ и ВР, дир. Б.Демченко запись 1980 | ||||
1980 | ![]() | ПОЁТ АНДРЕЙ МИРОНОВ Баллада о манекенах (2.41) Баллада о точном движении (3.24) Баллада о рыцарях (2.32) Баллада о сказочных трубочистах (2.53) А. Кальварский — Н. Денисов и Э. Нахамис АНСАМБЛЬ "МЕЛОДИЯ" Рук. Г.Гаранян (1-3) Б.Фрумкин, полимуг, минимуг (4) | ||||
1980 | ![]() | ГРУППА СТАСА НАМИНА. ГИМН СОЛНЦУ ВСТУПЛЕНИЕ И «ГИМН СОЛНЦУ» (4.38) С. Намин — В. Харитонов ПОСЛЕ ДОЖДЯ (5.45) О. Фельцман — М. Рябинин ГДЕ ЖИВЕТ ВЕТЕР (2.25) С. Намин — П. Севак, перевод С Намина ТЫ ТОЛЬКО СЛУШАЙ (3.43) А. Слизунов — С. Намин БОГАТЫРСКАЯ СИЛА (3.50) А. Пахмутова — Н. Добронравов СКАЖИ МНЕ «ДА» (4.55) С. Намин — В. Харитонов ПОСВЯЩЕНИЕ «БИТЛЗ» (3.17) С. Намин, А. Слизунов УТРО — ВЕЧЕР (2.41) С. Намин — В. Харитонов МУЗЫКАНТ (4.10) А. Слизунов — О. Писаржевская, А. Монастырев Александр Слизунов — клавишные инструменты, вокал Владимир Васильев — бас-гитара, вокал Игорь Саруханов — гитара-соло, 12-струнная гитара, вокал Александр Федоров —. вокал Валерий Живетьев — вокал Михаил Файнзильберг — ударные инструменты Медная группа ансамбля «Мелодия» (1) Александр Пищиков — саксофон-тенор (6) Струнная группа (4, 9) | ||||
1980 | ![]() | ПОЕТ РАНО ШАРИПОВА | ||||
1981 | | ЛАКИ КЕСОГЛУ. ГРЕЧЕСКИЕ ПЕСНИ | ||||
1981 | ПОЛАД БЮЛЬ-БЮЛЬ ОГЛЫ ПОЕТ СВОИ ПЕСНИ СКАЖИ ГЛАЗАМ ТВОИМ (Расул Рза, перевод М. Павловой) И СНОВА СОЛНЦУ УДИВЛЮСЬ (И. Резник) ДОЖДИСЬ МЕНЯ (О. Гаджикасимов) СЧАСТЬЕ С НАМИ РЯДОМ (Н. Рыленков) КРАЙ ЛЮБИМЫЙ (О. Гаджикасимов) Аранжировки П. Бюль-Бюль оглы (1, 2, 4, 5), И. Кантюкова (3) Анс. «Мелодия» п. у. Г. Гараняна (1—5) Струнная группа, дирижер К. Кримец (1—3, 5) ТАНЦУЙТЕ, ЛЮДИ (М. Рябинин) ВЛЮБИЛСЯ Я (Ш. Рашидов, перевод О. Гаджикасимова) ПЕСНЮ ДЕВУШКАМ ДАРЮ (К. Кулиев, перевод Н. Гребнева) КАЖЕТСЯ (М. Танич) ШИРОКО ШАГАЕТ АЗЕРБАЙДЖАН (Н. Добронравов) Аранжировки П. Бюль-Бюль оглы (6,8—10), В. Хорощанского (7) Дирижеры Г. Гаранян (6, 10), К. Кримец (6), А. Михайлов (8, 9), В. Хорощанский (7) Запись 1980 г. | |||||
1981 | ![]() | ОЛЕГ ПОПОВ. Песни из кинофильма «Солнце в авоське» 1. Песня трех клоунов (А. Журбин - А. Братов) 2. Выходная песня Олега (А. Журбин - А. Братов) 3. Танец звездных девушек (А. Журбин) 4. Правила движения (А. Журбин - А. Братов) 5. Танец скоморохов (А. Журбин) 6. Хранители земли (В. Казенин - А. Братов) 7. Грустный слон (И. Кирсавин - И. Резник) 8. Шествие (А. Журбин) 9. Песня звездной девы (А. Журбин - А. Братов) 10. Королевский брадобрей (А. Журбин - И. Резник) 11. Финал (А. Журбин - А. Братов) Пение: О.Попов (2, 4, 6, 7, 10, 11); А.Бабчин, К.Васильев, А.Векшин (1), К.Георгиади (9) Детский хор Центрального телевидения и Всесоюзного радио п/у В.Попова (2, 7, 10, 11) Ансамбль «Мелодия» п/у Г.Гараняна | ||||
1981 | ![]() | ВЛАДИМИР МИГУЛЯ И ГРУППА "ЗЕМЛЯНЕ". ПЕСНИ В.МИГУЛИ Поезд (Н.Олев) В саду играет музыка (М.Танич) Танцуем диско (А.Дементьев) Аве Мария (А.Дементьев, П.Бабаков) Любовь надо беречь (А.Жигарев) Каратэ (О.Писаржевская, А.Монастырев) Земляничная поляна (И.Резник) Три дня (А.Дементьев) Медовый месяц (М.Танич) Ты мне снишься (И.Кохановский) Если бы (М.Танич) М.Леонова (1,5,10), Т.Рузавина (3,4), ансамбль "Мелодия" п/у Г.Гараняна (2,9) запись 1980 | ||||
1981 | ![]() | ВАЛЕНТИНА ТОЛКУНОВА поет песни Александра Изотова Сторона 1 НИЧЕГО НЕ КОНЧАЕТСЯ (С. Гершанова) — 2.52 В. Толкунова и А. Изотов СПРАШИВАЮТ ДЕВОЧКИ (С. Гершанова) — 2.47 Сторона 2 УХОДИТ ТЕПЛОХОД (М. Лисянский) — 2.44 В. Толкунова и Л. Серебренников ОДУВАНЧИКИ (С. Гершанова) — 3.07 Ансамбль «МЕЛОДИЯ» п/у Г. Гараняна Имя Валентины Толкуновой хорошо известно в нашей стране. Простота, задушевность, свойственные ее исполнительской манере, неизменно привлекают к ней слушателей. На этой пластинке певица исполняет новые песни Александра Изотова. Чувствуется, что эти песни ей по душе, близки ее индивидуальности. Молодой автор высказывается негромко, искренне и свободно, он не подчиняется влиянию переменчивой моды. Его музыкальная речь естественна и выразительна. Послушайте эти песни. Несмотря на их разнообразие, они объединяются общим лирическим настроением. Надо отметить тонкость и своеобразие аранжировок, прозрачных, ненавязчивых. Свои первые песни А. Изотов написал с известным советским поэтом М. Лисянским, с которым продолжает работать и сейчас. На этой пластинке записаны также песни на стихи молодой поэтессы С. Гершановой. Хочется пожелать этим песням успеха, а творческой дружбе В. Толкуновой и А. Изотова — счастливого продолжения. Эдуард Колмановский, народный артист РСФСР | ||||
1981 | КЛАРА РУМЯНОВА | |||||
1981 | | АЛИ-БАБА И СОРОК РАЗБОЙНИКОВ
| ||||
1981 | ![]() | ПОЕТ САРХАН САРХАН ОПЯТЬ СИРЕНЬ (С. Курбанбеков—О. Гаджикасимов) ЦВЕТОК (А.Мажуков - Т.Зумакулова, пер. О.Гаджикасимова, Ю.Найман) ПОСКОЛЬКУ МЫ ЕДИНОЖДЫ ЖИВЕМ (Э. Салихов - Т.Зумакулова, пер. Н. Гребнева) Ансамбль «МЕЛОДИЯ» п/у Г. Гараняна | ||||
1981 | ![]() | ХЕЛЛО, ДОЛЛИ! МУЗЫКАЛЬНЫЙ СПЕКТАКЛЬ Либретто М. Стюарта, перевод П. Мелковой Музыка Джерри Германа Аранжировка В. Махлянкина ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ: Долли Леви — Г. Пашкова Горас Вандергельдер — В. Шалевич Эрменгарда — О. Гаврилюк Эмброз — М. Васьков Ирэн Моллой — Е. Райкина Минни Фей — Л. Корнева Корнелий Хекл — В. Зозулин Барнаби Такер — В. Коваль Рудольф — Н. Тимофеев Эрнестина — И. Алабина Роза — М. Синельникова Знаменитый мюзикл с названием «Хелло, Долли!» выдержал на Бродвее невиданное число представлений. Три тысячи раз ежевечерне поднимался занавес, и Долли — Пэрл Бэйли или Кэролл Чаннинг, истинные звезды американской эстрады, снова и снова выходили на сцену, очаровывая зрителей своими порой дерзкими и бравурными, а порою грустными монологами о том, как важно быть вместе со всеми, «пока мимо жизнь не прошла», как человек нуждается в счастье и как иной раз достаточно лишь мгновенья, чтобы поверить в чудо встречи. В сезоне 1964 года «Хелло, Долли!» стала чемпионкой среди мюзиклов, получив рекордное число призов. Тринадцатью из восемнадцати голосов нью-йоркское Общество драматических критиков присудило мюзиклу все возможные призы — за лучшую женскую роль, за режиссуру, хореографию, сценографию, за музыку. Джерри Герман сразу стал знаменитым. Тогда же он написал фольк-мюзикл «Молоко и мед» на сюжет, тяготеющий к жанру социальной мелодрамы, который не стал столь популярным, как «Хелло, Долли!», хотя любовные баллады из него распевали на улицах. Однако слава Дж. Германа в эпоху, когда в музыкальном театре Америки происходили решительные перемены в сторону экспериментов, оказалась неустойчивой. Наступало время более «контрастного» музыкального письма, и композитор отошел в тень. Сегодня он известен в основном как автор этих двух мюзиклов. После шумного успеха на Бродвее музыкальная комедия «Хелло, Долли!» была дважды экранизирована. В одном из фильмов Долли играла американская суперзвезда Барбра Стрейзанд, известная советскому зрителю по ленте «Смешная девчонка» на музыку Юлия Стайна. С большим триумфом мюзикл Дж. Германа шел по Европе. Одной из лучших Долли была знаменитая Гизела Май (Берлин). Примечательна и судьба пьесы, которая легла в основу мюзикла. В 1835 году Д. Оксенфорд написал комедию «Хорошо проведенный день». Известный австрийский драматург Йоган Нестрой, использовав эту комедию, создал фарс (1842), вдохновивший Торнтона Уайлдера на комедию «Коммерсант из Йонкерса» (ее блистательно поставил Макс Рейнгардт в театре «Гилд»), Наконец, сам же Уайлдер переделал «Коммерсанта из Йонкерса» в «Сваху», и уже на ее основе возникла музыкальная комедия «Хелло, Долли!». Интересно, что у истоков этого «шлягера» стоит один из основоположников американской интеллектуальной драмы Торнтон Уайлдер, выступивший в свое время против сценического бытописательства, любил в молодости писать о маленьких людях из захолустных американских городов или предместий, об их мечтах, простых и возвышенных, наивных и романтических. Он отрицал филистерство, нравственное мещанство и искал красоту там, где ее меньше всего склонны были видеть. Именно такие люди и попали в поле зрения авторов будущего мюзикла, обеспечив ему демократического зрителя. В Советском Союзе мюзикл «Хелло, Долли!» был поставлен во многих театрах, в том числе в Свердловске, Харькове, Барнауле, Риге. Во всех спектаклях преобладала свойственная жанру традиционной оперетты виртуозность, нарядность, красочность. Все они варьировали мысль о том, что деньги не могут дать человеку счастья и спасти от одиночества. Инициатива создания новой версии популярной пьесы принадлежит актерам театра им. Е. Вахтангова, и прежде всего одной из ведущих его актрис — народной артистке РСФСР Галине Пашковой. Спектакль поставлен режиссером Анатолием Липовецким. Записанный на пластинку мюзикл сочетает в себе энергию истинного шоу и грустную драму. В логике старого сюжета появились принципиально новые, сугубо современные черты. И главное — в новой Долли. Г. Пашкова «осовременила» жизнь своей героини, которая и в спектакль входит иначе, чем это делали ее предшественницы. Их представлял зрителю хор горожан, знакомя с Долли прежде всего как со свахой, с «оплотом всех невест». Долли — Пашкова не приемлет посредников, она представляется нам сама. И своеобразной визитной карточкой становятся ее первые, обращенные к нам слова: «Я помешана на восходах!» Это маленькое откровение, произнесенное в отсутствие других персонажей, лишь наедине с нами, сразу делает ее близкой слушателю. А когда Долли говорит: «Доброта не так уж редка, но доброта деятельная может ошеломить человека», — мы понимаем — это ее главное признание, если хотите, ее программа жизни. Пашкова не случайно ввела в спектакль этот отсутствующий в пьесе монолог. Это коллаж из прозы Уайлдера, но он естественно входит в сюжет мюзикла — перед нами возникает не только история устройства Долли счастья для других и в конце концов для себя, но история ее соучастия, сочувствия. Долли — Пашкова изначально поэтична, она менее всего принадлежит реальной жизни, быту, который она приемлет, поскольку нужно ходить по земле. Но ходить по земле для Долли — значит делать добро, уметь видеть рассветы, уметь сохранить на долгие годы положенный в старую библию еще в день ее свадьбы дубовый листок — символ памяти и любви. Такая Долли не просто по сюжету центр спектакля, она — тот человек, который должен случиться на пути другого человека, ибо без этого мир эмоционально скуп, бесцветен и пуст. Пашкова, обладая глубоким драматическим темпераментом и привнеся его в роль, наделила свою Долли притягательным характером с яркими контрастами настроений, наполнила роль острым и грустным лиризмом и раскрепощенным чувствованием. Когда ее Долли объясняется со своим покойным мужем — с Энтони, рассказывая о планах своего нового замужества, — сколько в ней артистизма! Как вдруг разом и целиком прочитывается весь ее роман, все ее прошлое с Энтони! А какой почти трагической нотой звучит интимная исповедь Долли, научившейся все измерять прошлым. Этот эпизод словно «длится» в другом — в сцене у старого нью-йоркского дома Долли. Эту старую лавку, а в ней — столь же древнюю Розу, свидетельницу прошлого Долли (ее играет старейшая актриса театра М. Синельникова), мы видим воочию — они связаны нераздельно в нечто единое, нерасчленимое, как неделима в сознании Долли память о счастье... А ее урок танца для Корнелия! Когда позже, в финале, мы слышим музыкальную тему этого урока-вальса в исполнении хора, алы, вовлеченные в танцевальный хоровод, присутствуем не на уроке танца — на уроке добра и талантливого человеческого творчества. Долли Пашковой поднимает бытовой аспект сюжета до уровня настоящей поэзии. И делает это в высшей степени элегантно (невольно приходят на память ее Турандот и Дениза из «Мадемуазель Нитуш»). Весь спектакль тяготеет к отмеченной поэтическим флером стилистике прошлого. Дж. Герман возвращает нас к джазу конца 40-х — начала 50-х годов, к его демократическим образам, пришедшим к нам от Гленна Миллера, Чарли Спивака. У мюзикла «Хелло, Долли!» было много версий, вплоть до решений в стиле рок и диско. Та, что перед нами, намеренно отказывается от прямой модернизации материала, оставаясь при этом остро современной. Автор этой музыкальной версии композитор В. Махлянкин (мы знаем его по мюзиклу «Месье де Пурсоньяк» в театре им. Станиславского, он автор множества песен и музыки к ряду спектаклей; им записаны пластинки с программами Б. Брехта, кстати, созданными с Г. Пашковой), сохраняя бережное отношение к музыкальному первоисточнику, сочетает верность идеям Дж. Германа с современной культурой композиторского мышления: она — в оркестровой палитре, в «терпкости» звучания, в очень сегодняшней динамике эффектов, в введении дополнительных инструментов. Композитор сохраняет вальсовые, балладные, маршевые и блюзовые формы, актуализируя их современными энергичными ритмами. Музыка выдержана в духе «синтетической» традиции, возникшей в мюзикле в послевоенное время, — тут мы находим и следы импрессионизма, и элементы откровенного шоу, и черты камерного джаза. В музыкальной драматургии спектакля взаимодействуют европейский тип баллады (Долли: «Занимаюсь я устройством всевозможных дел»), поэтическая ария Ирэн Моллой как отголосок городской песни («Ленты буду яркие носить весною»), блюз эпохи свинга, завершающий прекрасную арию Долли «Прощай», иронические куплеты из Шоу «Нужна красотка», жизнерадостные марши («Парад», «Бунт женщин») и гротесковые моменты, отмечающие «оценку» ситуации («денежный» звук кассы с монетами, у которой мы должны себе представить горюющим в долгие зимние вечера Гораса Вандергельдера). Сложные партии, написанные Дж. Германом для профессиональных вокалистов, не стали преградой для актеров драмы, свободно овладевших музыкальным материалом. Е. Райкина — Ирэн Моллой, В. Шалевич — Вандергельдер, В. Зозулин — Корнелий Хекл, Г. Пашкова — Долли — тот современный сильный тип актера, которому в данном случае оказалась подвластна в равной мере природа вокала, слова, молчания, доступно вольное, почти импровизационное самочувствие в музыкальном и драматическом пространствах. И совсем несколько слов об оркестре. В отличие от обычных записей, осуществленных большими оркестрами, мюзикл в данной версии записан ансамблем «Мелодия», состоящим из двенадцати превоклассных музыкантов, и вокальным ансамблем. Это не аккомпанемент. Динамические эффекты, оркестровые нюансы, весь пафос возможностей инструментальной техники представлен как элемент глубоко содержательный, как «персонаж» спектакля. Маленький городок, в котором живут наши герои и в котором побывали мы с вами, оказывается моделью большого мира. Стремясь вырваться за пределы Йонкерса, герои пьесы ищут чуда, хотят, чтобы с ними что-то случилось, чтобы какое-то приключение нарушило сонный покой обывательской жизни, чтобы им удалось «забыть о буднях унылых», чтобы «мир грез» подарил радость праздника. И каждый из них, возможно, хочет совместить в себе Нью-Йорк грез и маленький Йонкерс с его домашними житейскими печалями и радостями, с близостью в нем человека человеку. Наверное, прежде всего об этом спектакль «Хелло, Долли!» Где-то, на втором плане сквозь радость и хэппи-энд алы постоянно слышим ностальгическую ноту, тоску по чему-то, что прошло и что тем не менее всегда с нами. Спектакль по-настояшему добр и мудр. В нем улыбка и грусть, в нем тоска по красоте и добру, которые создателями новой версии спектакля понимаются как непременное соучастие в судьбе человека рядом с тобой. Н. Корниенко | ||||
1981 | ![]() ![]() | А. ХАЙТ. ПРОИСШЕСТВИЕ В СТРАНЕ МУЛЬТИ-ПУЛЬТИ
Кроме того, в записи пластинки участвовали: певицы Оля и Жанна Рождественские, вокально-инструментальный ансамбль «Акварели» (руководитель А. Тартаковский), инструментальный ансамбль «Мелодия» (руководитель Г. Гаранян). И еще: звукорежиссер А. Штильман, редактор М. Бутырская, художник В. Попов. И потом художественный совет Всесоюзной фирмы грампластинок «Мелодия» прослушивал пластинку и давал советы, как сделать ее еще лучше. И, наконец, рабочие завода грампластинок печатали такие пластинки и старались сделать их побольше, чтобы хватило всем желающим. Вот сколько людей трудилось для того, чтобы вы могли погулять по звуковым дорожкам пластинки, как по волшебным тропинкам чудесной страны Мульти-Пульти. Маленькое примечание: музыку этой пластинки писали два композитора. Раньше они только здоровались, а когда стали готовить эту пластинку, познакомились поближе и договорились, что А. Флярковский сочинит музыку песенок «Хвастуны» и «Сластены», а Б. Савельев — остальные песенки. Так и сделали. А. ЛЕВЕНБУК | ||||
1981 | ![]() | КРЫЛАТЫЕ КАЧЕЛИ. ПЕСНИ ИЗ ТЕЛЕФИЛЬМА "ПРИКЛЮЧЕНИЯ ЭЛЕКТРОНИКА" Музыка Е.Крылатова, текст песен Ю.Энтина Сторона 1 Качели (3.16) ТАНЯ МЕЛЕХОВА Мы маленькие дети (1.55) ЕЛЕНА КАМБУРОВА Песенка Стампа (1.22) В.БАСОВ Это знает всякий (1.40) КОСТЯ ЕЛИСЕЕВ Песня о колоколах (2.44) НАТАША СИНЬКОВА Сторона 2 До чего дошел прогресс (1.20) ЕЛЕНА КАМБУРОВА Грустная песня Сыроежкина (1.32) ЕЛЕНА КАМБУРОВА Заводные игрушки (2.02), Песенка Урри (1.43) НИКОЛАЙ КАРАЧЕНЦОВ Это что же такое (1.11) ЕЛЕНА КАМБУРОВА Ты - человек (2.07) Е.ШУЕНКОВА Большой детский хор ЦТ и ВР (худ.рук. В.Попов) Детский хор п/у И.Агафонникова Оркестры: п/у А.Михайлова и Г.Гараняна | ||||
1982 | ![]() | VYSOTSKY SINGS HIS FAVORITES Side 1 1. It is not evening yet/Еще не вечер 2.Black gold/Черное золото 3.Moving of souls/Песня о переселении душ 4.07 5.Moscow-Odessa/Москва-Одесса 6.Giraffe/Что случилось в Африке 7.He didn’t come back from the battle/Он не вернулся из боя 8.Sons leave for battle/Сыновья уходя в бой 9.We turn the earth/Мы вращаем землю Side 2 1.Lyric song/Лирическая 2.A crystal house/Дом хрустальный 3.Cold, cold/В холода, в холода 4.Morning gymnastics/Утренняя гимнастика 5.Ships/Корабли 6.Song of a friend/Песня о друге 7.A summit/Вершина 8.Farewell to mountains/Прощание с горами 9.A cliff clamberer/Скалолазка Примечание. Запись с ансамблем "Мелодия" п/у Георгия Гараняна. Аранжировки Игоря Кантюкова. 1-2, 1-9, 2-3, 2-4, 2-5 - 17 ноября (до 17 ноября?) 1973 г., остальное - 09 апреля 1974 г. | ||||
1982 | ОЛЕГ УХНАЛЁВ Лишь с тобой (Ю.Саульский – М.Танич) Мне казалось (Р.Майоров – Я.Гальперин) Третий лишний (С.Яковлев – О.Гаджикасимов) Помню (Р.Майоров – В.Харитонов) Анс. "Мелодия" п/у Г.Гараняна Запись 1980 | |||||
1982 | ПОГОВОРИМ… ПЕСНИ ГЕОРГИЯ МОВСЕСЯНА | |||||
1982 | ![]() | ВАЛЕНТИНА ТОЛКУНОВА Давнее (Б.Емельянов-Д.Кедрин) - 2.55 Река любви (М.Шувалов-И.Кашежева) - 3.05 Оркестр Бабья осень (М.Маковский-Л.Кретов) - 6.07 Инструментальный ансамбль п/у Б.Фрумкина Запись 1981 г. | ||||
1982 | ![]() ![]() | ЛЕВ ОШАНИН. ЕСЛИ ЛЮБИШЬ - НАЙДИ. СТИХИ И ПЕСНИ | ||||
1982 | ![]() | ОГНЕННЫЕ ЛЮДИ Сторона 1 1. Марш пожарных (В. Шаинский — Б. Дубровин) — 2.10 2. Линия судьбы моей (А. Акимов — Б. Вахнюк) — 2.30 3. Почетная служба (В. Рубашевский — И. Кашежева) — 2.07 4. «01» (Г. Заривнюк — А. Колосов) — 1.47 5. На станции «Тихой» (И. Грибулина — Ю. Фатеева) — 3.55 6. Пожарник Амалии (Р. Паулс — Я. Петере) — 3.46 на латышском языке (6) Ансамбль песни и пляски МВД СССР (1, 4) О. УХНАЛЕВ (2), Ансамбль «ЗДРАВСТВУЙ, ПЕСНЯ» (3) Н. ВАВРА (5), Н. БУМБИЕРЕ и В. ЛАПЧЕНОК (6) Ансамбль «МЕЛОДИЯ» (2, 5), Ансамбль «МОДО» (6) Сторона 2 1. Две надежды (Б. Рычков — А. Бобров) — 2.48 2. Ленинградская баллада (М. Фрадкин — М. Пляцковский) — 3.40 3. Укроти огонь (Г. Раманс — Л. Вейланде, перевод Л. Прозоровского) — 2.37 4. Песня о дружбе (В. Мигуля — И. Шаферан) — 1.52 5. Огонь не прощает (В. Радзионтковский — Б. Дубровин) —3.00 6. Огненные люди (В. Усович — Л. Болдырева) — 2.25 О. УХНАЛЕВ (1, 5), Ансамбль «МЕЛОДИЯ» (1, 5) И. КОБЗОН (2), А. ЛИХТЕНБЕРГС (3) ВИА п/у И. ВИГНЕРСА (3), ВИА «ЗДРАВСТВУЙ, ПЕСНЯ» (4) Ансамбль песни и пляски МВД СССР (6) Четвертое десятилетие стоит над нашей страной высокое мирное небо. Однако есть на земле люди, для которых тревоги и опасности являются повседневностью и сегодня. Это, прежде всего, пожарные — люди огненной профессии, ставшей в последнее десятилетие одной из наиболее опасных и сложных. Пожаров на земле пока еще очень много, и каждый из них несет с собой разрушение, горе и боль: в пламени скручиваются в жгуты стальные балки, рушатся бетонные плиты, тяжелый ядовитый дым быстро проникает во все уголки горящего здания. Однако не задумываясь идут в огонь и дымную пелену герои, прикрывая собой попавших в беду людей, спасая от уничтожения огромные, порой уникальные ценности. Мужественные, ловкие, они мчатся навстречу опасности, где каждый шаг — риск, угроза жизни. Но, выбрав из всех профессий единственную, они навсегда лишили себя права на страх. Счет их жизни идет порой на секунды: 35 — до машины, 300 — до огня. Освещенные отблесками пламени, возникающие из клубов дыма люди с лицами, обожженными в огне и закаленными в воде, поистине легендарны. Порой кажется, что с пожарных лестниц они шагнут на пьедесталы памятников и мемориалов. Их много, этих памятников, в разных уголках нашей страны, павшим и живым, тем, кто не хотел и не хочет, чтобы дым пожарищ закрывал солнце, чтобы гибли люди, кто не знал и не знает более высокого долга, чем защита от огня всего, что создано человеческими руками. Они подлинные герои. Им и посвящены песни, которые звучат на этой пластинке. Тамара Ворошилова | ||||
1982 | ![]() | ПЛУТ-МАЛЫШ. Французская сказка | ||||
1982 | ![]() | ЗДРАВСТВУЙ, ЛЮБОВЬ. ПЕСНИ ЗИНОВИЯ БИНКИНА Что случилось - 2.47 (М.Пляцковский) Когда любовь твоя со мной - 3.45 (В.Гин) Ты помнишь - 3.45 (М.Пляцковский) С любовью не шутят - 3.39 (В.Гин) Задорная песенка - 2.55 (Ю.Каменецкий) Ледоход - 3.31 (О.Левицкий) Упрямый влюблённый - 2.38 (Р.Рождественский) Всегда с тобой - 4.15 (В.Шефнер) Просто надо любить - 3.25 (М.Пляцковский) Всегда - 4.02 (М.Танич) Бумажные кораблики - 2.33 (О.Левицкий) Здравствуй, любовь - 3.08 (В.Гин) "Пламя" (1), "Дилижанс" (2,12), "Здравствуй, песня" (3,5,6,10,11), "Синяя птица" (4), "Мелодия" (5,10), "Акварели" (7,9), "Коробейники" (8), Ф.Михеенко (11) запись 1982 | ||||
1983 | | НОВОГОДНИЙ АТТРАКЦИОН | ||||
1983 | ![]() | НОВОГОДНИЙ АТТРАКЦИОН - 3 1. Если бы (Л. Гурченко - Ю. Ряшенцев) - 4.36 2. Как жаль, что Вас здесь нет (И. Николаев - Л. Козлова) - 3.38 Людмила Гурченко. Ансамбль "Мелодия" п/р Б. Фрумкина 3. Сердце на века (А. Пахмутова - Н. Добронравов) - 2.02 Михаил Боярский. Ансамбль "Здравствуй, песня" Запись 1982 г | ||||
1983 | | В МИРЕ МНОГО СКАЗОК. Детские песни поет Клара Румянова | ||||
1983 | ![]() | ЛЮДМИЛА ГУРЧЕНКО. ЛЮБИМЫЕ ПЕСНИ Сторона 1 — 17.00 Ты сама догадайся (Ю. Бирюков — А. Фатьянов) Старый клен (А. Пахмутова—Н. Добронравов) За дальнею околицей (Н. Будашкин — Т. Акулов) Нет, мой милый (М. Фрадкин — Е. Долматовский) Московские окна (Т. Хренников — М. Матусовский) Ночной разговор (М. Фрадкин — В. Лазарев) В городском саду (М. Блантер — А. Фатьянов) Сторона 2— 17.09 На карнавале (Г. Уоррен — Н. Коваль) Звуки джаза (А. Цфасман) Попурри на темы танго Песня о счастье (М. Фрадкин — В. Лазарев) Песня о любви (М. Фрадкин — Н. Доризо) Не грусти (В. Мурадели — Я. Халецкий) Дорогие москвичи (И. Дунаевский — В. Масс) Аранжировки В. Давыденко Ансамбль «Мелодия» под руководством Г. Гараняна Струнная группа ГАБТа В. Давыденко, фортепиано, фендер-пиано, синтезатор | ||||
1983 | ![]() | ПРИГЛАШАЮ ТЕБЯ. Песни С.Туликова на стихи М.Пляцковского Может, нас любовь нашла - Т.Рузавина и С.Таюшев Амурский вальс - Ансамбль "Самоцветы" Березовый вечер - В.Толкунова Любви начало - К.Георгиади Не повторяется такое никогда - Ансамбль "Пламя" Приглашаю тебя - В.Толкунова За речной излукою - Ансамбль "Пламя" Любимые женщины - Л.Лещенко Встречи - разлуки - К.Георгиади Ты не спрашивай меня - Т.Рузавина и С.Таюшев Т.Рузаева и С.Таюшев (1,10), анс. «Самоцветы» (2), В.Толкунова (3,6), К.Георгиади (4,9), анс. «Пламя» (5,7), Л.Лещенко (8), анс. «Мелодия», рук. Б.Фрумкин (1,3,4,6-10)) | ||||
1984? | ![]() | ПЕСНИ ИЗ К/Ф "НЕ БОЙСЯ, Я С ТОБОЙ!" Музыка Полада Бюль-Бюль оглы. Стихи Алексея Дидурова Сторона 1 Урок борьбы — 244 Баллада о детстве — 2.23 Группа Стаса Намина Не изменяй себе — 3.20 И. Кобзон Баллада о кроеной мести — 2.48 П. Бюль-Бюль оглы Песня о сказке — 2.40 И. Понаровская Добро всегда к добру — 3.19 И. Кобзон Сторона 2 Пройдя сквозь годы —3.12 П. Бюль-Бюль оглы Дуэт — 4.05 И. Понаровская, П. Бюль-Бюль оглы Думай — 3.05 Новорожденный огонь — 5.50 П. Бюль-Бюль оглы Ансамбль «Мелодия» под руководством Г. Гараняна Струнная группа оркестра Госкино СССР (1, 3, 5 — 9) | ||||
1984 | ![]() | ПОГОВОРИМ. Георгий Мовсесян поет свои песни | ||||
1984 | ![]() ![]() | РОКСАНА БАБАЯН. КОГДА ТЫ СО МНОЙ Сторона 1 Будь со мной (И. Вондрачек — А. Монастырев, О. Писаржевская) 4.02 Танго под тишину (Э. Артемьев — Н. Зиновьев) 5.21 Не вспоминай (А. Я. Эшпай — А. А. Эшпай) 4.28 Музыка (А. Мажуков — К. Кулиев, перевод Н. Гребнева) 4.18 Сторона 2 Остров (Г. Гладков — Р. Казакова) 3.12 Музыка свиданий (В. Газарян — О. Шамхалов, перевод Н. Горохова) 4.41 Песня из к/ф «Мы из джаза» (М. Минков — Д. Иванов) 3.28 Споемте вместе (Роже Шолтес — Надь Иштван, русский текст А. Монастырева, О. Писаржевской) 2.58 Когда ты со мной (Э. Артемьев — Л. Воропаева) 4.08 Ансамбль «Мелодия» п/р Бориса Фрумкина Победительница международных конкурсов, участница международных музыкальных программ Роксана Бабаян принадлежит к тем творческим натурам, которые, постоянно совершенствуясь и принимая во внимание все новое, что происходит в мире музыки, остаются верными своей счастливо открытой индивидуальности. Творческий диапазон певцов опирается на их вокальные возможности. А эти данные у Роксаны таковы, что позволяют ей в своем репертуаре сочетать джазовые пьесы и эстрадные песни, произведения с ритмом рока и композиции, основанные на фольклоре, причем исполняется все это с глубоким проникновением и пониманием стиля, авторского замысла каждого сочинения. По словам известного кубинского композитора Рэмберта Эгуэса, «Р. Бабаян — очень тонкая, интеллигентная, думающая и ищущая певица, обладающая яркой, запоминающейся манерой исполнения. Хорошо чувствует песню, ее мелодию, глубоко проникает в психологию автора». Словом, перед нами мастер, обладающий ровным и красивым тембром голоса, индивидуальность которого отличает прежде всего проникновенный лиризм, особенная доверительность исполнения. И в этом видится самое ценное в стилистике исполнения певицы, которую тепло принимают слушатели как в СССР, так и за рубежом. Э. Артемьев, композитор | ||||
1984 | ИОСИФ КОБЗОН. Песни И.Якушенко 1. Пришла пора (И. Шаферан) | |||||
1984 | ![]() | НАДЕЖДА ЧЕПРАГА. ТОЛЬКО ТЫ Сторона 1 Человеческий голос (Е. Дога — Р. Рождественский)—3.1.8 Симфония чувств (Ион Алдя Теодорович — Г. Виеру) — 3.54 Только ты (А. Корач — С. Гимпу, русский текст И. Бадикова)— 3.34 В краю родном (Н. Чепрага — Н. Дабижа) — 3.54 А у меня только ты )И. Енаки — Н. Зиновьев) — 4.32 Сторона 2 Затопленная лодка (А. Мажуков— Н. Зиновьев) — 3.22 Мой дом родной (И. Енаки — Ш. Лозие) — 3.58 Меланколие (П. Теодорович — Г. Виеру)— 4.32 Песня Рады из к/ф «Табор уходит в небо» (Е. Дога — В. Захарие) — 2.16 Мелодии моей родины (молдавская народная музыка, вокализ) — 3.40 На русском (1, 3, 5, 6) и молдавском (2 — 4, 7 — 9) языках Ансамбль «Мелодия» п/р Бориса Фрумкина | ||||
1984 | ![]() | КСЕНИЯ ГЕОРГИАДИ Такая молодость пора (О.Сорокин – И.Шаферан) Это неправда (В.Добрынин – М.Пляцковский) Круговорот (Ю.Маликов, В.Пресняков – Я.Гальперин) Поезд № 38 (В.Добрынин – И.Шаферан) Я жду (Р.Майоров – В.Гин) Прощай, любовь моя (А.Мажуков – О.Шамхалов, пер. Н.Горохова) Не надейся (Е.Мартынов – М.Пляцковский) Любить друг друга (О.Иванов – Р.Рождественский) Анс. Мелодия, рук. Б.Фрумкин | ||||
1984 | ![]() | ОЛЬГА ПИРАГС. СПАСИБО, МУЗЫКА, ТЕБЕ Сторона 1 Два стрижа (Р. Паулс — А. Вознесенский) — 4.18 Эстрадно-симфонический оркестр Центрального телевидения и Всесоюзного радио п/у Ю. Силантьева По коням (3. Лоренц — Л. Малинский) — 2.32 Эстрадно-симфонический оркестр Латвийского радио и телевидения. Дирижер А. Закис Дождевые кольца (Р. Паулс — А. Ковалев) — 3.50 Эстрадно-симфонический оркестр Латвийского радио и телевидения. Дирижер Р. Паулс Не забыть нам (У. Стабулниекс — Г. Стражнов) — 3.17 Эстрадно-симфонический оркестр Латвийского радио и телевидения. Дирижер А. Закис Не покидай меня (Н. Шапильская — Л. Куксо) — 4.25 Эстрадно-симфонический оркестр Латвийского радио и телевидения Дирижер Э. Страуме Сторона 2 Шахматная королева (В. Зубков — А. Горохов) — 2.41 Ансамбль «Мелодия». Дирижер Г. Гаранян Не забывай (Ю. Сеульский—Л. Завальнюк) — 4.23 Оркестр симфонической и эстрадной музыки п/у А. Михайлова Две мечты (Ю. Сеульский — И. Шаферан) — 4.19 Оркестр симфонической и эстрадной музыки п/у А. Михайлова Серебряный фокстрот (И. Вигнерс — Л. Малинский) — 2.45 Эстрадно-симфонический оркестр Центрального телевидения и Всесоюзного радио п/у Ю. Силантьева Спасибо, музыка, тебе (М. Минков — Д. Иванов) — 4.16 Оркестр «Современник» п/у А. Кролла Записи ВСГ и Всесоюзного радио, 1981 — 1984 гг. В 1981 году Всесоюзная студия грамзаписи фирмы «Мелодия» в рубрике «Дебют» познакомила любителей эстрады с молодой певицей из Латвии Ольгой Пирагс. Выпускница дирижерско-хорового отделения музыкального факультета Даугавпилсского педагогического института, О. Пирагс свой путь певицы, как и многие ее сверстники, начинала в художественной самодеятельности. На республиканском ежегодном конкурсе в Лиепае «Золотая нота», где в 1979 году она стала лауреатом, Ольга познакомилась с Раймондом Паулсом, который пригласил ее в ансамбль «Инверсия». Работая в ансамбле, О. Пирагс раскрылась как джазовая певица и подготовила программу, в которую входили произведения классического джаза — Гершвина, Эллингтона и современные джазовые композиции Раймонда Паулса. «Но все-таки джаз для меня — это хобби, — признается певица. — Основная же моя работа — советская песня». Став солисткой Латвийского радио, Ольга Пирагс напряженно и с полной отдачей творческой энергии работает в песенном жанре. Большую помощь певице в ее работе оказывают композитор Раймонд Паулс и дирижер Алнис Закис, художественный руководитель эстрадно-симфонического оркестра Латвийского радио. Работой на радио и в студиях грамзаписи не ограничивается творческая деятельность певицы. Лауреат Всесоюзного и Международного конкурсов, О. Пирагс много выступает с концертами, ездит в гастрольные поездки и по нашей стране, и за рубеж. 1984 год ознаменовался для нее яркой, незабываемой поездкой в Сараево на XXII зимние Олимпийские игры в составе творческой бригады советских артистов. А. Никишина | ||||
1984 | ![]() | ОДА ДОБРОМУ ВЕСТНИКУ. ЭДУАРД АРТЕМЬЕВ | ||||
1985 | | Г. ГАРАНЯН. Музыка из кинофильма «Рецепт ее молодости» | ||||
1985
| ![]() | ДИСКОКЛУБ-12 (А) ПЕСНИ Анатолия Кирияка на стихи Георгия Виеру: 1. Придет любовь На молдавском яз. Сильвия Кирияк (1, 5, 7, 8), Анастасия Лазарюк (6), Штефан Петраке (3), София Ротару, ансамбль «Червона рута», рук. Анатолий Евдокименко (2, 4),
| ||||
1985 | ![]() ![]() | ПЕППИ ДЛИННЫЙ ЧУЛОК. Мюзикл в двух частях Музыка В. Дашкевича. Либретто Ю. Михайлова по повести А. Линдгрен ПЕРВАЯ ПЛАСТИНКА Часть первая. Пеппи в городе Сторона 1 — 18.45 Сторона 2— 18.10 ВТОРАЯ ПЛАСТИНКА Часть вторая. Пеппи и Стефенсен Сторона 1 — 17.45 Сторона 2— 16.48 Действующие лица и исполнители От автора — Ю. Михайлов, Пеппи — С. Степченко, Отец Пеппи — М. Боярский, Томми — Ф. Стуков, Анника — С. Степченко, Фрекен Розенблюм — Т. Васильева, Фру Лаура — Е. Камбурова, Стефенсен — Ю. Михайлов, Полицейский — А. Воскресенский, Жулики— Л. Каневский, Л. Ярмольник, В. Дашкевич, Ю. Михайлов, Клоуны — В. Виноградов, Ю. Михайлов Ансамбль «Мелодия» п/у Б. Фрумкина Камерный хор п/у В.Минина. Музыкальный руководитель М. Бланк | ||||
1985
| ![]() ![]() | МАЙЯ КРИСТАЛИНСКАЯ. МЫ С ТОБОЙ СЛУЧАЙНО В ЖИЗНИ ВСТРЕТИЛИСЬ | ||||
1985 | ![]() | ЯНОШ ШАРКОЗИ. ПЕСНИ ЦЫГАН Сторона 1 Сарэ рома (Все цыгане) (музыка и слова А. Павловского) — 2.14 Муры чэргэн (Моя звезда) (музыка и слова В. Усанэско) — 2.52 Дыкхьём мэ яро суно (Видел я во сне) (народная песня)— 1.47 Сыр пхаро (Как тяжело) (музыка и слова А. Павловского) — 2.57 Мэ камлэм а Зита (Я полюбил Зиту) (музыка и слова Г. Кузнецова)— 1.40 Мэ сэрав (Воспоминание) (музыка и слова Т. Боброва) — 3.34 Лунго дром (Дорогой длинною) (Б. Фомин — К. Подревский, цыганский текст А. Павловского) — 3.40 Сторона 2 Чи аракхав мангэ тан (Не нахожу себе места) (музыка и слова Г. Кузнецова) — 2.15 О, дэвэс (О, день) (народная песня) — 2.22 По пайи (На воде) (музыка и слова А. Павловского)— 1.44 Лулуди (Цветок) (Г. Шангин-Березовский — А. Павловский) — 2.57 Шукарни (Красавица) (музыка и слова А. Павловского) — 3.35 Ащилэм мэ коркоро (Я остался один) (музыка и слова Г. Кузнецова)— 1.55 Рангач (название местности в Испании) (песня испанских цыган) — 2.51 Ансамбль «Мелодия» п/у Б. Фрумкина Песня вошла в жизнь Яноша Шаркози, когда он в раннем детстве кочевал вместе с табором цыган по живописным уголкам родной страны. Он помнит табор, раскинувший свои шатры, костры, звуки нежной и страстной волнующей цыганской песни. Но кочевье продолжалось недолго. В 1958 году был издан указ об оседлой жизни. Так Янош Шаркози оказался в школе и, конечно, в школьном самодеятельном ансамбле. После окончания школы, получив аттестат зрелости, юноша поступает в Тульское музыкальное училище на дирижерско-хоровое отделение. В 1972 году, когда Янош окончил училище, его приглашают в эстрадный ансамбль «Калейдоскоп». Здесь он поет, играет на гитаре, нередко ведет концерты. Любители цыганской песни впервые услышали молодого исполнителя в 1979 году в развлекательных программах Центрального телевидения и Всесоюзного радио. В 1980 году Янош успешно выступает в Колонном зале Дома Союзов с оркестром Гостелерадио под руководством В. Мещерина. Яношу приходится бывать на гастролях в самых отдаленных уголках нашей необъятной Родины: в Хабаровске и Тюмени, в Ташкенте и Тбилиси, он выступает перед тружениками села, перед строителями Байкало-Амурской магистрали. С 1975 года Янош Шаркози является ведущим солистом эстрадного цыганского ревю «Гиля Ромэн» под руководством Владимира Сакизчи. В репертуаре молодого певца — песни цыган мира. В 1981 году Всесоюзная фирма «Мелодия» выпустила первую пластинку с записями Яноша Шаркози. В ее программе народные цыганские песни в современных аранжировках. В предлагаемую пластинку входят народные цыганские песни и песни цыганских композиторов А. Павловского, Т. Боброва, Т. Кузнецова. На пластинке представлены стили диско, регги, кантри, ретро. Исполнитель создает зримый образ песни, тонко, с большим художественным чутьем передает ее национальный колорит. В. Вилиев | ||||
1985 | А МУЗЫКА ЗВУЧИТ. Песни Алексея Мажукова | |||||
1986 | ![]() | ЛАРИСА ДОЛИНА. ЗАТЯЖНОЙ ПРЫЖОК | ||||
1986 | ![]() | А. БАРБЮС (1873-1935). Нежность, рассказ Литературно-музыкальная композиция Г. Пашковой, музыка В. Махлянкина, стихи А. Голембы. Г. Пашкова, ансамбль «Мелодия» п/у Б. Фрумкина, вокальный ансамбль п/у Л. Урман | ||||
1986 | ![]() | ПОЗАПРОШЛОЕ ЛЕТО. Татьяна Анциферова, Аркадий Хоралов
| ||||
1986 | ![]() | ТАНЦУЙТЕ СИДЯ. ПЕСНИ НА СТИХИ МИХАИЛА ПЛЯЦКОВСКОГО Сторона 1 1. ТАНЦУЙТЕ СИДЯ (Б. Савельев) — 4.32 2. КУКЛЯНДИЯ (П. Овсянников) — 3.30 3. ПЕСЕНКА ДЛЯ КАРНАВАЛА (Б. Фрумкин) — 2.20 4, СНЕЖЕНИКА (Я. Дубравин) — 2.20 5. ЕСЛИ ДОБРЫЙ ТЫ (Б. Савельев) — 3.26 6. ЖАРАФРИКА (Ю. Антонов) — 2.27 Сторона 2 7. АЭРОБИКА (Ю. Чичков) — 3.04 8. НУЖНО СПОРТОМ ЗАНИМАТЬСЯ (А. Быканов) — 2.54 9. ДВЕ ВОЛШЕБНЫЕ БУКВЫ (Ю. Антонов) — 3.05 10. ЯРМАРКА ЧУДЕС (Б. Фрумкин) — 3.05 11. МУЗЫКА ЗИМЫ (Э. Ханок) — 3.30 12. ВОЗДУШНЫЙ ШАРИК (Д. Мажуков) — 2.40 Большой детский хор Всесоюзного радио и Центрального телевидения под управлением В. Попова (1, 2, 4, 6 — 11) В. Винокур (1, 8), С Степченко, инструментальный ансамбль (2), М. Державин и А. Ширвиндт (3, 10), А. Калягин (5), Д. Машкин (4, 6), А. Уварова (9), В. Думпе (7), И. Роднова (11), Д. Мажуков (12) Ансамбль «Мелодия» п/у Б. Фрумкина (3, 5, 10) Запись 1985 | ||||
1986 | ![]() | АЛЛА БАЯНОВА. МОИ ПЕСНИ Сторона 1 ЧТО-ТО ГРУСТНО (авторы неизвестны) — 3.22 Я ТЕБЕ НИЧЕГО НЕ СКАЖУ (автор музыки неизвестен — А. Фет) — 2.45 ЗАГЛЯНИ, ЛУНА (Е. Ионеску — X. Негрин) — 3.40 СЕРОГЛАЗЫЙ КОРОЛЬ (А. Вертинский — А. Ахматова) — 2.49 НА ЗАКАТЕ (А. Жировяну — К. Титус) — 3.06 Я ЛЮБОВЬ НЕ СБЕРЕГЛА (А. Баянова — А. Киреева) — 2.50 ГИТАРА МОЯ, ГИТАРА (А. Баянова — В. Новошкольцев) — 3.02 Сторона 2 ЭХ, ДУША МОЯ (авторы неизвестны) — 3.13 УЖ КЛЕН ОСЫПАЛСЯ (авторы неизвестны) — 3.04 КАК МНЕ ЖАЛЬ ТЕБЯ (Д. Ашкенази — С. Фогельсон) — 3.45 ИЩУ Я (Ф. Дельмар — Е. Миря) — 4.22 НОЧЬ ТИХА (авторы неизвестны) — 3.10 ВСЕГДА И ВЕЗДЕ ЗА ТОБОЮ (музыка и слова С. Герделя) — 4.05 Обработки Давида Ашкенази Аранжировки для оркестра Владимира Василевского Давид Ашкенази, ф-но, гитары: Геннадий Разуваев, Николай Семенов, Александр Колпаков, Владимир Демент, Анзолетто Колесников, Константин Волшанинов Ансамбль «Мелодия» Руководитель Борис Фрумкин Оркестр. Дирижер Константин Кримец Группа Московского камерного хора В ноябре 1985 года по приглашению Министерства культуры СССР, специально для записи на фирме «Мелодия», в Москву приехала известная певица из Румынии Алла Баянова. Советские слушатели были знакомы с творчеством А. Баяновой по нескольким пластинкам фирмы «Электрекорд», которые выпускались в нашей стране (в программы пластинок входили старинные русские и цыганские романсы и песни). В содружестве с советскими музыкантами родились две новых пластинки А. Баяновой, в которых вновь проявилось ее неповторимое мастерство, тонкое проникновение в самую сущность романса, музыкальность и удивительное артистическое обаяние. Всего в этой серии вышло 3 пластинки А.Баяновой. | ||||
1987 | ![]() | ИОСИФ КОБЗОН. ЗАБЫТОЕ ТАНГО Сторона 1 ЧЕРНЫЕ ГЛАЗА (музыка и слова О. Строка) — 3.16 ЗАЧЕМ (обработка Ю. Бельзацкого - Ю. Цейтлин) — 2-56 МАША (В. Сидоров — Е. Иванова. В. Козин) — 1.47 СЯДЬ СО МНОЮ РЯДОМ (С. Кац — А. Коваленков, Д. Толмачев] — 2.05 МОИ КОСТЕР (Ф. Садовский — Я. Полонский) -2.23 ПОРТРЕТ (обработка Н. Минха - М. Орцеви) – 3.02 ОСЕНЬ (В. Козин — Е. Белогорская, В. Козин) – 3.04 Сторона 2 ЗДРАВСТВУЙ, ЗДРАВСТВУЙ (М. Фрадкин — В. Викников) — 2.52 УХОДИТ ВЕЧЕР (А. Варламов — Н. Коваль) — 3.56 ЛЮБУШКА (В. Козин — Я. Ядов) — 2.15 ДНИ ПРОХОДЯТ (В. Терентьев — И. Финк) — 2.54 СНОВА ПОЮ (Д. Ботари — автор слов неизвестен) — 2.15 ЗАБЫТОЕ ТАНГО (В.Козин - С. Стрижов) — 1.58 Аранжировки Д Атовмяна АНСАМБЛЬ «МЕЛОДИЯ». РУКОВОДИТЕЛЬ Б. ФРУМКИН ОРКЕСТР. ДИРИЖЕР К. КРИМЕЦ Пластинка продолжает одну из линий в творчестве народного артиста РСФСР, лауреата Государственной премии Иосифа Кобзона. Большим успехом пользуются его предыдущие пластинки этого жанра: «Русские песни и романсы», «Танго, танго, танго», «Лунная рапсодия». В записи вместе с ансамблем «Мелодия» принял участие оркестр программы «Товарищ кино» (дирижер К. Кримец, организатор записи А. Матевосов). | ||||
1986 | ![]() | МИХАИЛ НОЖКИН. ПЕСНИ РАЗНЫХ ЛЕТ Автор и ансамбль «Мелодия», руководитель Б. Фрумкин Сторона 1 Праздничная — 2.50 А я ее люблю... — 2.30 Сталь — 3.48 Странный сон — 3.29 Россияне — 5.50 Люди добрые — 3.03 Сторона 2 Последний бой — 3.08 Под Ржевом — 4.14 Сожаление — 2.53 Барабанщик — 3.09 Гитара — 3.51 Еще не вечер — 4.06 Для многих из нас Михаил Ножкин и песня — понятия неразделимые. Его песни давно звучат по радио и телевидению, в кино, на театральной сцене, на эстраде... Но самое главное, что его песни давно звучат во многих наших домах, в семьях, в нашем, так сказать, домашнем исполнении, когда мы поем не для кого-то, а для себя, для души. И это, безусловно, самая лучшая оценка песенного творчества Михаила Ножкина. Он пишет песни гражданские и лирические, патриотические и шуточные, остросоциальные и камерные. Пишет музыкальные новеллы, баллады, притчи, куплеты... Основой песен Михаила Ножкина являются добротные стихи, то есть мысль, идея, веский повод для создания песни. А музыка естественным образом подкрепляет, продолжает, развивает стихотворную первооснову своей эмоциональностью, ни в коем случае не довлея над ней и не заглушая главную мысль. В этом, собственно, и заключается традиция нашей русской и советской песенной культуры. На предлагаемой пластинке звучит всего лишь двенадцать песен М. Ножкина, разных и по времени создания, и по теме, по форме, по жанру. Но все они о нас, о нашей жизни, о нашей родине. Звучат они в авторском исполнении, и это подчеркивает их доверительность, искренность. Особое место в творчестве М. Ножкина занимают песни о войне. Они как бы наследуют песни военных лет. Недаром их так близко к сердцу принимают прежде всего фронтовики. На пластинке звучат две песни М.Ножкина из военного цикла—очень популярная "Последний бой" и относительно новая "Под Ржевом", драматичная, пронзительная, щемящая, я бы сказал, одна из лучших песен о войне. На пластинке вы также услышите лирические песни М. Ножкина — «Странный сон», «Еще не вечер», «Сожаление», озорную «А я ее люблю», песню-призыв «Люди добрые», сатирическую балладу «Барабанщик», социальную новеллу «Сталь»—своеобразный гимн рабочему человеку, песню о Родине «Россияне» и песню о неизменной спутнице поэта — «Гитара». И еще одна песня звучит на этой пластинке Новая песня. Жизнерадостная, жизнеутверждающая. Она так и называется — «Праздничная». О каком же празднике поется в ней? О главном нашем празднике — о самой жизни! Ведь это праздник — жить на белом свете, Ведь это праздник — новый день встречать, Не забывайте, взрослые и дети, Великий праздник жизни отмечать! Владимир Фирсов, поэт | ||||
1987 | ![]() | НОЧНОЕ МЕТРО. ПЕСНИ НА СТИХИ НИКОЛАЯ ЗИНОВЬЕВА Сторона 1 НОЧНОЕ МЕТРО (И. Николаев) —4.08 ТАНГО ПОД ТИШИНУ (Э. Артемьев) — 5.22 СТАРЫЙ ЦИРК (И. Николаев) —4.30 ПАРОМЩИК (И. Николаев) —3.37 В. Леонтьев, инструментальный ансамбль под управлением И. Николаева (1) Л. Долина, ансамбль «Мелодия», руководитель Б. Фрумкин (2) Ансамбль «Веселые ребята», руководитель П. Слободкин (3) А. Пугачева, группа «Рецитал», руководитель Р. Горобец (4) Сторона 2 МАСТЕР И МАРГАРИТА (И. Николаев) — 3.30 ЭТО КАЖЕТСЯ (А. Мажуков) — 5.20 НАША ЭРА (Аппо Оогтт) (Р. Паулс) — 3.28 ИЮНЬ ИЮЛЬЕВИЧ АВГУСТ (Э. Ханок) — 3.25 И. Николаев, инструментальный ансамбль под управлением И. Николаева (1) Л. Долина, ансамбль «Мелодия», руководитель Б. Фрумкин (2) В. Леонтьев, хор и оркестр (3) Е. Семенова, инструментальный ансамбль (4) | ||||
1987 | | Сторона 1 | ||||
1987 | ![]() ![]() | ПЕСНИ ЯНА ФРЕНКЕЛЯ ПОЕТ АНДРЕИ МИРОНОВ | ||||
1988 | ![]() | ГЕЛЕНА ВЕЛИКАНОВА. Воспоминание | ||||
1988 | ![]() ![]() | ГЕННАДИЙ ГЛАДКОВ Музыка к кинофильму «ЧЕЛОВЕК С БУЛЬВАРА КАПУЦИНОВ» Сторона 1 ВСЕ ПРЕКРАСНО — 2.31 ДАЛЕКА ДОРОГА ТВОЯ — 4.12 (Ю. Ким) ДИЛИЖАНС — 2.14 ЛЮБЛЮ КОВБОЯ (Ю. Ким) — 4.02 БОИ С ИНДЕЙЦАМИ — 3.50 ВОЛШЕБНЫЙ ЛУЧ (Ю. КИМ) — 3.35 Л. Долина (1, 4, 6); М. Боярский (2) Вокальный ансамбль, Оркестр Госкино СССР, Ансамбль «Мелодия» Дирижеры: Сергей Скрипка, Борис Фрумкин Сторона 2 СИНЕМА (Ю. Ким) — 4.00 ПРОГУЛКА В ПРЕРИЯХ — 1.22 ДИАНА У КИНОПРОЕКТОРА (Ю. Ким)—3.33 ПРЕЛЮДИЯ— 1.02 БЫЛА НЕ БЫЛА (Ю. Ким) — 3.05 ПАСТОРАЛЬ — 2.35 ВСЕ КОНЧЕНО (Ю. Ким) — 2.50 А. Миронов (1, 7); Л. Долина (3); М. Боярский, А. Миронов, Л. Долина (5) Вокальный ансамбль, Оркестр Госкино СССР, Ансамбль «Мелодия» Дирижеры: Сергей Скрипка, Борис Фрумкин Запись киностудии «Мосфильм», 1987 г. Теперь, когда фильм «Человек с бульвара Капуцинов» с равным успехом идет и на наших экранах, и за рубежом, а родоначальники вестерна в Америке признали его несомненные достоинства, можно открыть не один, а сразу три секрета — почему и как собралось вместе столько «звезд» первой киновеличины; Андрей Миронов и Олег Табаков, Михаил Боярский и Николай Караченцов, Альберт Филозов, Олег Анофриев, Игорь Кваша, Леонид Ярмольник и еще полдюжины их коллег, пользующихся неизменной популярностью... А ведь многим достались не главные роли. Так что же их заинтересовало! Во-первых, режиссер-постановщик. Актеры любят сниматься у Аллы Суриковой — женщины с неиссякаемым оптимизмом, постоянной улыбкой и железным характером. Она обладает редким художническим даром — смешить зрителей, не издеваясь над человеческими недостатками, а сочувствуя им. И это качество своего дарования она проявляет в любом материале — будь то остросоциальный фильм на современную тему «Искренне Ваш», салонный детектив «Ищите женщину» или традиционная семейная мелодрама «Суета сует». Во-вторых, интриговал жанр. Иронический вестерн. Кажется, первый в советском кинематографе. Для тех, кто не учился во ВГИКе, напомним: на парижском бульваре Капуцинов размещался первый в мире кинотеатр братьев Люмьер. Отсюда двинулись по белу свету ретивые и наивные миссионеры — переделывать жизнь с помощью «синема». Впрочем, действие фильма происходит далеко от французской столицы. Санта-Каролина, «дикий Запад» американского континента. Вполне возможно, таких городов вообще не существует, но стандарт их увековечен на мировом экране. ...15 — 20 домов образуют одноэтажную деревянную улицу с аптекой, костелом, мастерской гробовщика и салуном, где драка ковбоев прерывается, лишь когда на эстраде появляются полуобнаженные девицы во главе с очаровательной Дианой Литл — прекрасной и неприступной. Нравы здесь тоже не версальские. Не зря предупредительный аптекарь умоляет немощную старушку не открывать стрельбу, прежде чем она не выпьет десять капель лекарства. В такое вот местечко приезжает элегантный молодой мистер Джонни Фёст и привозит Кино! Все вдруг изменится — «как в кино»: ковбои перейдут с виски на молоко, девицы — на монашеские вокализы, а неприступность Дианы растает перед любезностью Джонни. Идиллию разрушат команчи, засверкают стрелы и томагавки, загрохочут винчестеры. Торжественной кавалькадой индейцы вступят в поверженный городок, чтобы встать в очередь за билетами на очередной киносеанс. Много грустных и веселых событий произойдет в Санта-Каролине, прежде чем тут появится второй человек с бульвара Капуцинов и... И мы убедимся, что кино действительно способно определять и бытие и сознание... Словом, артистам было что играть. Но есть еще одно обстоятельство, которое проницательный владелец этой пластинки уже расшифровал в перечне имен исполнителей. Все это актеры «поющие» и на эстраде, и по телевидению. Песни к фильму писали Геннадий Гладков и Юлий Ким. Это сотрудничество всегда гарантирует не только изящную, острую, умную и мелодичную песню, которая может украсить концертно-телевизионный репертуар «поющего» драматического артиста. Для Г. Гладкова это 84-я работа в кино и третья в содружестве с Ю. Кимом и А. Мироновым. Андрей Александрович с успехом пел песни этих авторов в телефильмах «Двенадцать стульев» и «Обыкновенное чудо». Именно он пригласил поэта и композитора помочь А. Суриковой и ему музыкально «обжить» Санта-Каролину. Итак, две стороны этой пластинки. На первой скачут ковбои, пляшут красотки, разлетаются вдребезги бутылки и дубовые стулья, и гробовщик тоскует о забытом своем дипломе философского факультета... На второй — душа и судьба мистера Фёста и самого Андрея Миронова. Он не дожил до премьеры. Если бы знать, что слова песни «Все кончено», к сожалению, не звучащей в фильме, окажутся пророческими: «Каждому свое, тебе — забава, мне — мученье, а время лечит только тех, кто болен не смертельно...» АЛЕКСАНДР ШЕРЕЛЬ | ||||
1988
| ![]() | ИРИНА УВАРОВА. Я К ПТИЦАМ БЛИЖЕ ВСЕХ
| ||||
1988
| ![]() | НИКОЛАЙ НИКИТСКИЙ. ПОМНИШЬ, ОСЕННЕЙ ПОРОЙ Признайся мне (А. Голд - П. Лещенко) Мы только знакомы (Б. Прозоровский - А. Пеньковский) Я люблю Вас так безумно (авторы неизвестны) Песенка о счастье (Б. Фомин - Л. Давидович) Эй, друг гитара (Б. Фомин - Б. Тимофеев) Голубые глаза (музыка и слова О. Строка) Черные глаза (музыка и слова О. Строка) Караван (Б. Прозоровский - авторы слов неизвестны) Мой костер (Ф. Садовский - Я. Полонский) Мы сегодня расстались с тобой (Л. Дризо - авторы слов неизвестны) Снился мне сад (В. Борисов - Е. Дитерихс) Дорогой длинною (Б. Фомин - К. Подревский, А. Вертинский) Ансамбль «Мелодия» п/р Бориса Фрумкина (1, 6, 7) Ансамбль п/р Евгения Рохлина (2-5, 8-12) | ||||
1989 | ![]() ![]() | СЕРГЕЙ КОЗЛОВ. Я НА СОЛНЫШКЕ ЛЕЖУ. СКАЗКИ Сторона 1 КАК ЛЬВЕНОК И ЧЕРЕПАХА ПЕЛИ ПЕСНЮ —8.44 Музыка Г. Гладкова От автора — Р. Плятт Львенок, Черепаха — О. Анофриев Инструментальный ансамбль п/у Б. Демченко Режиссер И. Ковалевская ЛУННАЯ СВИРЕЛЬ —11.10 Музыка Е. Подгайца Детский хор «Весна». Инструментальный ансамбль. Дирижер А. Пономарев Сторона 2 В ПОРТУ Песенная сюита — 19.16 Музыка М. Минкова При участии О. Анофриева В. Толкунова, О. Анофриев Вступление - Катерок - Проходка - Танкер - Лесовоз - Морячок - Лев -Проходка -Дельфины - Порт - Финал Автор слов песни "Дельфины" О. Анофриев Ансамбль «Мелодия» п/у Г. Гараняна Записи 1969, 1974, 1986 гг. Сергей Козлов — сказочник. Некоторые думают, что сказки сочинять просто: нафантазировал, нарассказывал, чего в жизни не бывает, напривирал — вот тебе и сказка. Это серьезное заблуждение несерьезных людей. В истинной сказке всё — истинная правда. Только умение видеть жизнь у сказочника особое — вот и весь секрет. Для нас, погрязших в суете, человек идет, весла скрипят, собака лает, а для сказочника человек идет, не касаясь ногами земли, ибо он счастлив; собака исповедуется, волшебная палочка покоится до поры в кармане пиджака... Да, волшебная палочка. Я знал в Москве одного, ну, скажем, принца, который страстно любил одну принцессу, тоже москвичку, но он ню знал, как она к нему относится. Однажды она позвонила ему и призналась, что тоже любит его. Тут у него выросли настоящие крылья (я свидетель), и он полетел к ней! Сказочники особые люди. Сказочником сделаться нельзя, сказочниками рождаются. Правда, не все, рожденные сказочниками, догадываются о своем даре; некоторые узнают об этом, прожив половину жизни; некоторые так и остаются в неведении и занимаются совсем другими делами... А жаль. Есть сказочники великие, есть невеликие, но от этого суть не меняется. Андерсен был великим сказочником, но ведь и он когда-то сочинил самую первую свою сказку. Что же касается Сергея Козлова, то он несомненный сказочник, узнавший об этом взрослым человеком, и его сказки будут все совершенней.и совершенней, если, конечно, он не перестанет верить в чудеса. Булат Окуджава ЛУННАЯ СВИРЕЛЬ Кантата-сказка «Лунная свирель» написана композитором Ефремом Подгайцем по сказке Сергея Козлова «Старинная французская песенка». Это сочинение — гимн искусству, гимн творчеству, поэтическое повествование о бессмертии творческого духа, перед которым пасуют скептики и пессимисты. Каждое слово сказки настолько поэтично, что композитору даже не пришлось ничего менять — музыка написана на прозаический текст. Но с первого слова до последнего сказка читается, как музыка. Прочитайте ее и — послушайте. П. Меркурьев Лесная поляна, как парным молоком, была до краев залита лунным светом. А возле луны, как гнилушки возле старого пня, шевелились звезды. Заяц сидел посреди поляны и был совсем голубой. Заяц играл на свирели старинную французскую песенку. «Ля, ля, ля, ля!» — мурлыкала свирель. И старый облезлый Филин улыбался. Филину было лет сто, а может, больше, но теперь он вспоминал разные страны и улыбался. «Как это было давно,— думал Филин.— Так же светила луна и сидел на поляне заяц. Так же сияли звезды и играла свирель. Потом поднялся туман, заяц исчез, а свирель играла... Играй, играй, свирель! Я бы съел твоего зайца, но у меня осыпались перья... И потом всё равно придет другой заяц, сядет посреди поляны и заиграет на скрипке». Заяц сидел посреди поляны и был совсем голубой. Заяц играл на скрипке старинную французскую песенку. «Ля, ля, ля, ля!» — тихонько пела скрипка. И старый облезлый Филин удивлялся. Филину было лет сто, а может, больше, но теперь он слушал скрипку и удивлялся. «И кто их тянет за уши? — снова подумал о зайцах Филин.— Кто вытягивает их на открытые поляны, кто заставляет их ночи не спать — репетировать, чтобы потом пять минут играть среди лесной тишины?..» Зайцу было так хорошо, что он весь хотел стать прозрачным, как лунный свет; он хотел стать- совсем прозрачным, чтобы была одна луна, играющая на свирели и на скрипке, и на барабане. «Однако,— думал Филин,— этого зайца не скоро съедят. Я его почти не вижу. Знать, ол много репетировал, коль может так уйти в свирель, что из нее торчат одни его уши...» Филин прикрыл глаза, а когда через мгновенье их открыл, зайца уже не было. Тысячи маленьких лунных зайцев скакали на поляне и были совсем прозрачны. Каждый играл на прозрачной скрипке, или на свирели, или на барабане старинную французскую песенку. «Ля, ля, ля, ля!» — мурлыкала свирель. «Ля, ля, ля, ля!» — тихонько пела скрипка. «Ля, ля, ля, ля!» — стучал барабан, а старый Филин слушал... | ||||
1990 | ![]() | БОЛЬШОЙ ХОРОВОД. ПЕСНИ БОРИСА САВЕЛЬЕВА ДЛЯ ДЕТЕЙ | ||||
1990 | ![]() | ПИТЕР ПЭН. Песни из одноименного телефильма Музыка И. Ефремова. Тексты песен Л. Дербенева Сторона 1 ПЕСНЯ О ПИТЕРЕ ПЭНЕ — 4.16 Е. Камбурова ИГРА В ПАПУ-МАМУ — 2.53 Е. Делибаш и С. Степченко ЗНАКОМСТВО ПИТЕРА И ВЕНДИ — 2.41 С. Степченко ГРУСТНАЯ ПЕСНЯ — 3.05 Е. Камбурова ПЕСНЯ ПИТЕРА ПЭНА — 2.53 С. Степченко ПЕСНЯ РУСАЛОЧЕК — 2.40 Л. Ларина и вокальный ансамбль Сторона 2 ПЕСНЯ КРЮКА — 3.38 А. Трофимов ПЕСНЯ ИНДЕЙЦЕВ — 1.50 Ансамбль «Сюрприз» ПЕСНЯ ПИРАТОВ — 2.11 Вокальный ансамбль ВЕНДИ РАССКАЗЫВАЕТ СКАЗКУ — 2.06 С. Степченко СТРОИТЕЛЬСТВО ДОМИКА — 3.16 С. Степченко и вокальный ансамбль ФИНАЛЬНАЯ ПЕСНЯ — 5.09 И. Понаровская Оркестр кинематографии. Дирижер В. Васильев Ансамбль «Мелодия» п/у Б. Фрумкина Запись 1987 г. Забыть не можем мы Ту пору светлую, Куда, увы, вернуться не дано... А у детства нет прошлого, А у детства нет прошлого, И, может быть, поэтому Так безгранично счастливо оно! Эту немножко печальную и очень светлую песенку о лучшей поре жизни поет в конце увлекательной сказочной истории про Питера Пэна и троих маленьких детей мистера и миссис Дарлинг девочка Венди, укачивая свою дочку-малютку... То есть как девочка?! Венди уже выросла, раз стала уже Венди-мамой! И теперь летает, как летала в детстве, разве что во сне. Когда к ней приходят воспоминания о том, как Питер Пэн не то во сне, не то наяву играл на своей дудочке, а она, совсем малышка, училась летать... Нет, так нельзя, мы совсем запутаемся! Да еще к тому же и песенка звучит не в сказке книжке, а в телевизионном фильме «Питер Пэн», который мы впервые увидели, когда Новому 1988 году шел только второй день. Так что начнем с самого начала. Это одна из самых красивых и знаменитых авторских сказок. Как только она появилась, все мамы и палы во всех странах, где говорят по-английски, а за ними и бабушки с дедушками и даже тетушки с дядюшками стали рассказывать эту сказку своим детям, внукам и племянникам, а те — своим друзьям, куклам и лошадкам. В «Питера Пэна» играют малыши все новых и новых поколений. Эта сказка пьеса идет на сценах многих стран. Лет двадцать назад ее герои заговорили по-русски, не только ступив на подмостки Центрального Детского театра, но и взлетев над ними. Среди нескольких экранизаций этой чудесной пьесы находится и большой телевизионный фильм, о котором мы с вами уже знаем. Но об этом фильме и музыке к нему мы поговорим позже, а сейчас нам пора вернуться ко времени создания «Питера Пэна». Надо сказать, что автор этой пьесы вовсе не думал, что именно эта «безделушка », озорная и веселая, сделает его всемирно знаменитым детским писателем. Сэр Джеймс Мэтью Барри, шотландец по национальности (1860 — 1937), был человек серьезный, настоящий английский джентльмен, родовитый, блестяще образованный. Окончив один из самых престижных университетов, он стал филологом, писателем, журналистом. Среди романов и повестей, научных исследований и статей маленькая детская повесть «Белая птичка», по которой он затем написал пьесу «Питер Пэн» (1904 год), вроде бы и совсем не заметна. Сам Барри не придавал истории про мальчишку, не захотевшего взрослеть, особого значения. А вышло так, что эта «сказочка» обессмертила его имя. Вошла в энциклопедии как пример великолепной художественности и яркого вымысла, как образец чуткого понимания психологии детства с его мечтами и упрямой верой в чудеса. Без конца переиздается и переводится. Ставится и на драматических, и на музыкально-балетных, и, конечно же, на кукольных сценах мира. В одном из тихих уголков прекрасного Кенсингтонского парка, что находится в Лондоне — столице Великобритании, на высоком постаменте, с которого, кажется, один шаг — и взлетишь под облака, уже долгое время стоит памятник... Кому бы вы думали? Да Питеру Пэну, весело смотрящему на гуляющих и озорничающих детишек, готовому вот-вот заиграть на своей дудочке!.. А почему он стоит именно здесь — это особая и довольно интересная история. Англичане думают, и, наверное, так оно и есть, что где-то поблизости лет 85 тому назад сэр Джеймс выходил на прогулку со своими маленькими сыновьями. Их было пятеро, и все приемные, хотя таким приемным позавидовали бы кое-какие родные. Во-первых, потому, что отец смотрел на их шалости, веселую возню и даже капризы с пониманием и доброй улыбкой. А во-вторых, и это не менее важно, во время долгих прогулок по аллеям и дорожкам парка он рассказывал им захватывающие дух истории с продолжением. Тут было все: и путешествия, и приключения, и переодевания. И волшебная дудочка, и крохотная фея, как мотылек, парящая в воздухе и, как колокольчик, звенящая даже при самых простых словах. И целый пиратский корабль с коварными и ловкими головорезами, готовыми в любую минуту кинуться в бой. Пиратам храбро противостояла армия «пропащих» мальчишек. Это были дети, когда-то либо похищенные, либо просто потерянные вместе с колясками невнимательными няньками. А во главе мальчишьей армии стоял славный Питер Пэн! Вот кому можно было позавидовать! Ведь ему никто не смел строго запретить чем-то заниматься не вовремя, отправить его в постель, когда игра была в самом разгаре, либо поставить в угол в наказание за провинность... И при этом произнести грозные слова, что-нибудь вроде таких, как: «Стыдись! Ты уже совсем большой, а вытворяешь неизвестно что!» В том-то и дело, что этот мальчик решил вообще никогда-никогда не становиться взрослым. Он не хотел покинуть свой прекрасный и таинственный остров Небывалый — волшебную, невозвратную страну детства. Недаром на вполне взрослый, основательный и серьезный вопрос, где его дом и как к нему пройти, Питер Пэн с лукавым озорством отвечал: «Второй поворот направо, а потом прямо до самого утра!..» В этих историях, конечно, было что-то печальное, чего малышам, пока они малыши, не понять. Ведь если Питер заводил друзей, то эти друзья по законам обычной жизни росли, становились сначала молодыми, а потом и старыми. Так вот Венди, Джон и Майкл из такой милой семьи Дарлинг подружились однажды с летающим мальчиком. А в следующий раз, когда Питеру захотелось проведать друзей, Венди была уже мамой. Итак, сэр Джеймс, то смеясь, то становясь серьезным, вел свой неторопливый рассказ, а сыновья теребили его, требуя все новых приключений. И когда пришло время издать уже готовую пьесу, на первой странице этой книжки появилось «посвящение пятерым», где Д. М. Барри писал об обстоятельствах создания всей этой истории: — Публикуя, наконец, пьесу о Питере Пэне, приходится сделать несколько неприятных признаний. Одно из них состоит в том, что я не помню, чтобы я эту пьесу написал! Я никогда не сомневался в том, что я создал «Питера», просто изо всех сил потерев вас пятерых друг о друга — точь-в-точь как дикари добывали огонь с помощью палочек. Вот что он такое — искра, которую я извлек из вас... Эта искра сверкающей фантазии, наверняка, увлекла воображение известного кинорежиссера Леонида Нечаева, композитора Игоря Ефремова и поэта Леонида Дербенева, иначе бы они не взялись с таким удовольствием и радостью за создание телевизионного фильма по «Питеру Пэну». Нам достаточно поставить пластинку — и мы окажемся в мире таинственных звонов, мелодий и музыкальных тем, рожденных талантом композитора картины. Игорь Ефремов (р. 1939) окончил Горьковскую консерваторию. Его особенно влечет театральная стихия. Он написал музыку к нескольким спектаклям, ко многим мультфильмам, кинофильмам и телевизионным лентам. «Питер Пэн» — его третья работа с режиссером Л. Нечаевым — после фильмов «Репетитор» и экранизации прелестной повести Яна Экхольма «Рыжий, честный, влюбленный». Несколько лет назад фирма грамзаписи «Мелодия» уже выпускала пластинку с музыкой И. Ефремова к «Питеру Пэну». Но там он работал с другой творческой группой. Это были и другие стихи, и другая режиссура. И, конечно, другие мелодии. А сейчас нам предстоит всем вместе окунуться в мир детства, вместе с героями телевизионного фильма пропеть песенки и поиграть в забавные, полные юмора музыкальные игры. Это доставит радость и тем, кто помнит новогоднюю премьеру «Питера Пэна», и тем, кто впервые услышит музыку к фильму. Но и тем, и другим, наверняка, захочется прочесть книжку Джеймса Мэтью Барри. Что ж, в добрый путь! Знакомство с этой красивой и умной сказкой надолго запомнится и детям, и взрослым. М. Бабаева | ||||
1990
| ![]() | ЭМИЛЬ ГОРОВЕЦ. ЧТО ПРОШЛО, ТО ПРОШЛО | ||||
1990 | ![]() | ГЕННАДИЙ КАМЕННЫЙ. БЕЛОЙ АКАЦИИ ГРОЗДЬЯ ДУШИСТЫЕ Твой голос (В. Радзионтковский - Г. Айвазян) 3.11 Сладким запахом сирени (Б. Плотников - П. Гнедич) 2.43 Ах вы, кони мои вороные (русская народная песня) 2.00 Однозвучно гремит колокольчик (К. Сидорович - И. Макаров) 3.43 Не тверди (А. Дюбюк - Е. Муратов) 2.59 Вот мчится тройка удалая (автор музыки неизвестен - Ф. Глинка) 2.32 Недотрога (авторы музыки и слов неизвестны) 3.06 Романс (В. Баснер - М. Матусовский) 4.17 Выхожу один я на дорогу (Е. Шашина - М. Лермонтов) 3.52 Звезды на небе (Б. Борисов - Е. Дитерихс ) 3.17 Не уходи (Н. Зубов - М. Пойгин) 3.49 Мы вышли в сад (М. Толстой - А. Толстая) 2.58 Ансамбль «Мелодия». Руководитель Б. Фрумкин Струнная группа под управлением С. Скрипки ((1-3, 5, 7, 10-12) Ансамбль русских народных инструментов под управлением В. Петрова и вокальная группа под управлением М. Гуткина (4, 6, 9) Геннадий Каменный — певец и баянист. Природа одарила его хорошими музыкальными данными, особенно красивым голосом — лирическим тенором приятного тембра. После окончания Брянского музыкального училища по классу баяна он поступает в Московскую эстрадную студию на вокальное отделение в класс известного певца Георгия Виноградова. Успешно окончив студию, Геннадий стал постоянно участвовать в концертах, где исполнял под собственный аккомпанемент русские, украинские народные песни и песни советских композиторов. В 1976 — 1977 годах Геннадий Каменный с успехом выступает на Всероссийском и Всесоюзном конкурсах исполнителей советской песни, и его имя торжественно вносится в список победителей. Он становится частым гостем в программах камерных концертов в Москве и многих городах нашей страны, его голос звучит в передачах радио и телевидения. Геннадия приглашают на гастроли в США, Англию, Францию, ФРГ, Бельгию и другие страны мира. Завоевав популярность среди почитателей его таланта, Геннадий не успокаивается на достигнутом. Он продолжает совершенствовать свое вокальное мастерство в Государственном музыкально-педагогическом институте им. Гнесиных. Богат и обширен его концертный репертуар — от русских и украинских народных песен до арий из опер. На этой грампластинке представлены подлинные шедевры русской народной классики — народные песни, романсы и танго. Я думаю, что новая работа Геннадия Каменного, безусловно, доставит удовольствие слушателям. Соломон Хромченко, профессор, заслуженный деятель искусств РСФСР | ||||
1990 | ![]() | ПЕСНИ ВИКТОРА БЕРКОВСКОГО Сторона 1 Alma mater (Д. Сухарев) — 3.05 Вспомните, ребята (Д. Сухарев) — 2.55 Ну что с того, что я там был (Ю. Левитанский) — 4.37 В городском саду (Б. Окуджава) — 2.52 Памяти Франсуа Рабле (Ю. Мориц) — 3.01 Самолетик (Д. Сухарев)— 1.59 Апрель (Д. Сухарев)—2.12 Сторона 2 Лошади в океане (Б. Слуцкий) — 3.15 Контрабандисты (Э. Багрицкий) — 2.35 Снегопад (Ю. Мориц) — 3.56 На далекой Амазонке (Р. Киплинг, перевод С. Маршака)—2.15 Тяни-Толкай (Д. Сухарев) — 3.06 Каждый выбирает для себя (Ю. Левитанский) — 2.05 Кинематограф (Ю. Левитанский) — 4.06 Виктор Берковский, пение Дмитрий Богданов, пение, гитара Галина Бочкина, пение (1, 4 — 13) Вокальная группа хора МИСиС. Хормейстеры: П. Брохин, В. Кашляев (2, 8) Ансамбль «Мелодия». Руководитель Б. Фрумкин Струнная группа и группа деревянных духовых инструментов Государственного симфонического оркестра Министерства культуры СССР, дирижер С. Скрипка (1, 4, 8, 10, 13, 14) Он начинал в пятидесятые годы, и вольный свободолюбивый дух наших пятидесятых сохранил в себе и поныне, а с годами стал одним из самых (если не самым) ярких представителей столь любимого и популярного у нас жанра, именуемого бардовской песней. По фактуре, по манере, по всем стилевым и прочим слагающим жанр этот, на мой взгляд, имеет у нас две весьма, конечно, условные традиции, или школы: первая — идущая от Вертинского и Окуджавы, вторая — от Лещенко и Высоцкого. Виктор Берковский тяготеет к первой из них, ей он, по сути, и принадлежит. Силу и обаяние его своеобразных музыкальных баллад, всего, чем столь щедро он нас одаряет, составляет сочетание известного аристократизма в выборе репертуара и демократизма в исполнительской манере — демократизма, покоящегося, впрочем, на высоком профессионализме и тончайшем артистизме. Даруя поэзии новую форму существования, даруя ей жизнь в музыке, Виктор Берковский достаточно строг в выборе поэтического материала. Как правило, это лучшие образцы современной русской поэзии, и в этом тоже одна из причин его успеха. Но очень существенно и то, что он замечательно владеет редко кому доступным искусством правильного прочтения поэзии, прочтения точного, с тонким пониманием всех ее смысловых и звуковых нюансов, и потому его музыка почти всегда адекватна стиху, поэтическая строка обретает естественное и как будто единственно возможное звучанье, слово не пропадает, а живет свободно и просторно, как бы каждое наделенное своей собственной музыкой для полета. Ну и, конечно, связанная с этим манера исполнения, подкрепляющая музыкальное прочтение стиха еще и точным прочтением исполнительским, и удачно выбранное сопровождение его младших коллег Дмитрия Богданова и Галины Бочкиной — все это вместе создает тот легко узнаваемый почерк и стиль Виктора Берковского, неизменно приносящий ему успех в самых разнообразных аудиториях нашего Отечества. Я люблю его манеру, его добрый, исполненный лиризма голос, люблю его самого, человека высокого дарования и трудолюбия, и рад представить вам его очередную работу. Я завидую тем, кто будет сейчас его слушать, и особенно тем, кто будет это слушать впервые. ЮРИЙ ЛЕВИТАНСКИЙ | ||||
1990 | ![]() ![]() | АНАТОЛИЙ ДНЕПРОВ. РЯБИНА Сторона 1 Старый анекдот (Н. Сагаловский) — 2.38 Баллада о жар-птицах (К. Скворцов) — 4.17 Мама выходит замуж (О. Павлова) — 4.03 Как нам дальше жить (О. Павлова)— 3.15 Сторона 2 Прослышал дед (М. Танич) — 2.38 Рябина (Первая ошибка) (О. Павлова) — 2.52 Телефон доверия (М. Танич) — 3.15 Ответ Вилли Токареву (А. Днепров, О. Павлова) — 3.17 С Новым годом! (О. Павлова) — 2.50 Анатолий Днепров — автор и исполнитель Играет ансамбль «Мелодия» под управлением Бориса Фрумкина | ||||
1990 | ![]() | МИХАИЛ ШУФУТИНСКИЙ В МОСКВЕ | ||||
1991 | ![]() ![]() | МОРСКОЙ ДЬЯВОЛ Мюзикл для детей с приключениями и фантастикой по мотивам романа Л.Беляева «Человек-амфибия». Композитор Борис Савельев, сценарий и тексты песен Андрея Меньшикова и Бориса Салибова Действующие лица и исполнители Гуттиэре — М. Полтева. Поет С. Лазарева Ихтиандр — А. Воеводин. Поет Г. Кулик Сальватор, Распорядитель карнавала — Е. Меньшов Зурита, Судья, Полицейский — В. Богачев Вокальное трио «Хорус» в составе: И. Костко, Е. Бедненко, Г. Кулик Ансамбль «Мелодия» п/у Б. Фрумкина Запись 1990 | ||||
1991 | ![]() | НИКОЛАЙ НИКИТСКИЙ. ДО ВСТРЕЧИ С ВАМИ Сторона 1 БЛИНЫ (автор музыки и слов неизвестен) — 2.25 ВЕРНУЛАСЬ СНОВА ТЫ (П. Лещенко) — 3.07 МОЯ МАРУСЕЧКА (Г. Вильнов) — 2.25 ВИНО ЛЮБВИ (М. Марьяновский) — 2.50 ГДЕ Ж ТЫ, МОЛОДОСТЬ (музыка и слова Н. Никитского) — 2.34 ОСЕНЬ (В. Козин — Е. Белогорская, В. Козин) — 3.17 ЖУРАВЛИ (Б. Жемчужников) — 2.48 Сторона 2 ТАТЬЯНА (М. Марьяновский) — 3.09 МАРФУША (М. Марьяновский) — 2.38 МОЕ ПОСЛЕДНЕЕ ТАНГО (музыка и слова О. Строка) — 3.24 ГДЕ ТЫ (автор музыки и слов неизвестен) — 3.41 ДРУЖБА (В. Сидоров — А. Шмульян) — 2.16 ДО ВСТРЕЧИ С ВАМИ (С. Франк) — 3.45 Ансамбль «Мелодия» п/у Б. Фрумкина | ||||
1991
| ![]() | МАШИНА ВРЕМЕНИ. Медленная хорошая музыка Интерлюдия (Е. Маргулис) Она желает (свалить из СССР) —4.24 (Е. Маргулис — А. Макаревич) У свободы недетское злое лицо (Е. Маргулис, А, Кутиков — А. Макаревич) — 3.36 Между тем, что было и тем, что будет (музыка и слова А. Макаревича) — 4.13 Битое стекло (музыка и слова А. Макаревича) — 3.01 Ветер всё сильней (Е. Маргулис — А. Макаревич) — 4.43 Имитация (А. Макаревич, А. Кутиков, Е. Маргулис — А. Макаревич) — 3.38 Я хочу знать (А. Кутиков — А. Макаревич) — 3.28 Костер (музыка и слова А. Макаревича) — 3.45 Бурьян породил бурьян (музыка и слова А. Макаревича) — 4.06 Шанхай-блюз (Е. Маргулис — В. Сюткин, С. Миров) — 3.37 А. Макаревич, гитары, вокал Е. Маргулис, бас, гитары, вокал А. Кутиков, бас, вокал П. Подгородецкий, клавишные, вокал В. Ефремов, бочка, ведущий, альты, тарелки Отдельное спасибо: ансамблю «Мелодия» и лично Д. Атовмяну, Д. Четвергову, А. Шепелеву, С. Воронову, Гордону Перри. А также «квартальцам» Арику, Танюшке, Серене, и вообще дай Бог здоровья группе «Квартал». | ||||
1998 | ![]() | ПУСТЬ ПЕСНИ РАССКАЖУТ, КАКИМИ МЫ БЫЛИ | ||||
2000 | ![]() | ЗНАМЕНИТЫЕ ЦЫГАНСКИЕ ПЕСНИ 1. Старые дороги (Народная песня русских цыган) 3:11 2. Солнышко (В. Васильев, Н. Эрденко) 3:33 3. Раздумье (Народная песня русских цыган) 4:05 4. Вернись (С. Бугачевский-И. Хрусталев) 2:43 5. Колыбельная (Музыка народная-Н. Эрденко, Н. Саткевич) 3:56 6. Я в лесу (Б. Курчишвили-В. Шишкова) 3:16 7. На траве туман (К. Ананьев, Н. Эрденко) 5:16 8. Пастушок (Напев семьи Гондолан-Н. Эрденко, Н. Саткевич) 3:39 9. Украду любимую (Музыка народная-Н. Эрденко, Н. Саткевич) 1:49 10. Моя песня (С. Бугачевский-И. Хрусталев) 3:08 11. Мороз (Народная песня русских цыган, обработка Н. Эрденко) 5:31 12. О, день (Народная песня русских цыган, обработка В. Рафаэлов) 2:34 13. Ветер (Б. Курчишвили-Е. Черных) 3:09 14. Колодники (С напева А. Димитриевача, обработка Н. Эрденко) 7:32 1-6, 8-10, 12 — Оркестр Ленинградского Государственного Академического театра оперы и балета. Дирижер Ю. Серебряков 7. 13 — Государственный ансамбль «Мелодия». Дирижер Г. Гаранян 11, 14 — Ансамбль «Джанг-». Художественный руководитель Н. Эрденко | ||||
2008 | ![]() | ВЛАДИМИР ТРОШИН 1 НЕ ПОЙДУ К ТЕБЕ МИРИТЬСЯ (С.Туликов - М.Пляцковский) 2.56 2 НЕ ГРУСТИ (В.Мурадели- Я. Халецкий) 3.52 3 СЕРДЕЧНАЯ ПЕСЕНКА (В.Мурадели - С.Островой) 3.13 4 ДЛЯ ТЕБЯ (М.Чистов - Н.Железнова) 3.30 5 ДОБРЫЙ ВЕЧЕР (О.Фельцман-М.Лисянский) 2.19 6 НОЧНОЙ РАЗГОВОР (М.Фрадкин - В.Лазарев) 3.06 7 ЗА ФАБРИЧНОЙ ЗАСТАВОЙ (М.Фрадкин - Е.Долматовский) 2.48 8 ЛАСКОВАЯ ПЕСНЯ (М.Фрадкин - Е.Долматовский) 2.38 9 ЧЕЛОВЕК БЕСПОКОЙНОГО СЧАСТЬЯ (Б.Фиготин - Е.Черных) 2.49 10 МОСТЫ (А.Бабаджанян-В.Орлов) 3.38 11 ПЕРВАЯ ЛЮБОВЬ (Э.Колмановский - Д.Костюрин) 2.49 12 ПРОСТИ МЕНЯ (Э.Колмановский - М.Пляцковский, И.Шаферан) 3.49 13 ПРИЗНАНИЕ (Э.Колмановский - К.Ваншенкин) 2.25 14 МЫ ЖИЛИ ПО СОСЕДСТВУ СМ.Фрадкин - Е.Долматовский) 2.39 15 ГОЛУБКА (Ирадье - рус.текстС.Болотин, Т.Сикорская) 4.26 16 НЕЛЕГКО РАССТАВАТЬСЯ (С.Кац-П.Градов) 2.29 17 ВЕРИШЬ, НЕ ВЕРИШЬ (А.Островский-Л.Ошанин) 3.34 18 ТЫ НЕ ПЕЧАЛЬСЯ (М.Таривердиев - Н.Добронравов) 2.44 19 МОРСКОЕ СЕРДЦЕ (Б.Терентьев - С.Островой) 3.47 20 И ПОЭТОМУ (Б.Терентьев - Владимир Харитонов) 2.26 21 ТЫ РЯДОМ СО МНОЙ (Б.Мокроусов - Н.Глейзеров) 2.52 22 ПО НОЧНОЙ МОСКВЕ (А.Бабаджанян - Г.Регистан) 3.07 23 СВЕТЛАНА (Д.Львов-Компанеец - Б.Брянский) 4.03 Общее время звучания: 73.44 Инструментальный ансамбль (1, 3-7, 11-13, 19-23), ансамбль п/у В.Гамалия (9), ансамбль «Мелодия» (2, 8, 10, 12-15), группа женского хора (20) Записи 1962, 1974-1990гг. | ||||
1958-1960 | ![]() | ВОКРУГ СВЕТА (2 серия) Эстрадно-танцевальный концерт ... ИМПРОВИЗАЦИЯ на тему песни И. Дунаевского из к-ф "Весна", муз. Г.Гараняна А. ГОЛОВ (кларнет) Оркестр под управлением Олега Лундстрема | ||||
1961? | Не в этот вечер. Муз. А.Эшпая. Переложение Г. Гараняна. Эстрадный оркестр под упр. В. Терлецкого. Г. Гаранян (саксофон-альт) Интермеццо. Орк. Силантьева. (78 об/мин, ГОСТ 5289-56) | |||||
Д-5794-5795 | Оркестр под управлением Олега Лундстрема | 1. Три ноктюрна: Устал я. Летняя ночь. Мулат (муз. К. Караева, сл. Л. Хьюза) Аскольд Беседин 2. Гарлем-ноктюрн (муз. Э. Хагина) Анатолий Голов (саксофон) 3. Импровизация (на тему песни И. Дунаевского из к-ф "Весна", муз. Г. Гараняна) Анатолий Голов (кларнет) 4. Тропена когийре (бразильская шуточная песня-скороговорка) Майя Кристалинская 5. Интерлюдия (муз. О. Лундстрема) Олег Лундстрем (ф-но), Игорь Лундстрем (саксофон) 6. Добрая земля (муз. Н. Хефти) | ||||
1964 | ![]() ![]() ![]() ![]() | LENINGRAD JAZZ FESTIVAL | ||||
1964 | Туман над Таллином (Ю. Саульский) - Г. Гаранян (саксофон), Эстрадный оркестр Эстонского радио, дирижёр Ю. Саульский. Счастливая колыбельная (Ю. Саульский / В. Орлов) - Клара Коттер, инстр. квартет: Б. Рычков (ф-но), Г. Гаранян (саксофон), Э. Лээве (к-бас), Э. Клас (ударные) | |||||
1965 0043365 | ![]() | КРУЖИТ ДЫМНАЯ ПОРОША (А. Фаттах — М. Пляцковский) РАИСА НЕМЕНОВА Инстр. ансамбль п/у В. Чижика | ||||
1965 | ИНСТРУМЕНТАЛЬНЫЙ АНСАМБЛЬ МИНИАТЮР п/у В. ЧИЖИКА 1. Тревожный ритм, фокстрот (Ю. Саульский); 2. Ямайка, ча-ча-ча (П. Стоун) — солист В. Чижик (труба); 3. Бразильский танец, босса-нова (обр. В. Гринберга); 4. Юмореска (А. Быканов) | |||||
1965 | МУСЛИМ МАГОМАЕВ | |||||
1965 | ![]() | РАИСА НЕМЕНОВА. ИНСТРУМЕНТАЛЬНЫЙ АНСАМБЛЬ П/У В.ЧИЖИКА Помоги мне, Буратино (Хвойницкий, Лапсинь - Бейлин) Кружит дымная пороша (Фаттах - Пляцковский) (78 об./мин.) | ||||
1966 | Джаз 65 | В народном духе (У. Найсоо) | ||||
1966 | ЧИЖИК Владимир (труба), вокальный квартет «Аккорд». Танцевальные мелодии 1. Мелодия из. оперетты «Моя прекрасная леди» (Ф. Лоу) 2. Вальс из к/ф «Мост Ватерлоо» (шотландская нар. мелодия) 3. Мелодия из оперетты «Страна улыбок» (Ф. Легар) 4. Прощальная песня (Ч. Брезза) | |||||
1966 | Джаз-66 | Азы (А. Товмасян) | ||||
1966 | | Оркестр под упр. Олега Лундстрема | ||||
1966 | ![]() ![]() | SECOND INTERNATIONAL JAZZ FESTIVAL IN PRAGUE, October 1965 I 1. Armenian Bounce (G.. Garanyan) 2. Corrida (N. Gromin) 3. Caravan (J. Tizol - D. Ellington) 4. Marjo (T. Curson) Personnel: 1. G. Garanyan-alt saxophone, N. Gromin - guitar, A. Yegorov - bass, V. Bulgakov - drums 2. The same as for 1. 3. T. Curson-trumpet; Junior Trio (J. Hammer - piano, M. Vitous - bass, A. Vitous - drums) 4. The same as for 3. II 1. Blues beneath the Surface (J. Hnilička) 2. Our Daily Bread Give us - the Jazz (M. Řežabek) 3. Blues for Gustav (J. Milian) 4. Darn that Dream (Delande) Personnel: 1. T. Curson-trumpet; G. Brom and his orchestra 2. The same as for 1. 3. J. Milian - vibraphone; G. Brom and his orchestra 4. J. Milian - vibraphone, M. Řežabek-bass, J. Blaha- piano, V. Skala - drums; G. Brom and his orchestra Записано в студии Супрафона по случаю 2-го Международного джазового фестиваля. В Праге в октябре 1965 г. | ||||
1966 | ![]() | Кругозор 1966, N 2 | ||||
1966 33ГД-000478 | ![]() | Кругозор 1966 N10 (12) Оркестр Всесоюзного радио и телевидения п/у В. Людвиковского Танец на цыпочках (Г. Подельский) Последний блюз фестиваля (Г. Гаранян) Солисты А. Зубов, Г. Гаранян и К. Бахолдин | ||||
1967 33Д 00018519-20 | Весёлые капели (В. Орлов) Л. Мондрус Кузнечик - Трио А. Тартаковского Енисейские жарки (В. Гераскин, Г. Фере) А. Стрельченко и О. Анофриев Тревожный ритм - Инструментальный ансамбль п/у В. Чижика | |||||
1967 SUA 15987 | ![]() | 4TH INTERNATIONAL JAZZ FESTIVAL PRAHA '67 MAX GREGER ORCHESTRA Perdido. MAX GREGER ORCHESTRA Green Tree. MARK MURPHY AND HIS TRIO Stompin' At The Savoy. PALLE MIKKELBORG QUINTET Gingerbread Boy. THE NOVI QUARTET Lil' Darlin'. RT QUINTET, MOSCOW (А.ЗУБОВ, К.БАХОЛДИН, Б.ФРУМКИН, А.САТАНОВСКИЙ, А.ГОРЕТКИН) Old Novgorod Song. CHARLES LLOYD QUARTET Island Blues. | ||||
1967 33 Д 19159-60 | ![]() | ДЖАЗ-ОРКЕСТР под управлением Иосифа Вайнштейна Трубы—КОНСТАНТИН НОСОВ, АНАТОЛИЙ АНТОНОВ, АЛЕКСЕЙ СМИРНОВ, АЛЕКСАНДР ГИНЕВСКИЙ Тромбоны—ВИКТОР МУСОРОВ, БОРИС КУЗНЕЦОВ, БОРИС ВИНОКУРОВ, АЛЕКСАНДР ИВАНОВ Саксофоны—ГЕННАДИЙ ГОЛЬШТЕЙН, ВЛАДИМИР ГОРБОВСКИЙ (альты), ВСЕВОЛОД ЛЕВЕНШТЕЙН, ФРИДРИХ ЗАПОЛЬСКИЙ (теноры), ЮРИЙ КЕЛЬНЕР (баритон) Фортепиано—ДАВИД ГОЛОЩЁКИН Контрабас—ВИКТОР СМИРНОВ Ударные—СТАНИСЛАВ СТРЕЛЬЦОВ Где же тут любовь (А. ЭШПАЙ, обработка Г. Гольштейна) Полуночный блюз (Н. XЭФТИ, обработка Ф. Запольского) Прогулка (Р. КАРПЕНТЕР, обработка Г. Гольштейна) Композиция (К. ДЖОНС, обработка В. Груза) Прекрасный мир (Р. РОДЖЕРС, обработка Г. Гольштейна) Атласная кукла (Д. ЭЛЛИНГТОН, обработка В. Груза) Туманное утро (Н. XЭФТИ, обработка Ф. Запольского) Я шагаю по Москве (А. ПЕТРОВ, обработка Г. Гольштейна) Среди советских джаз-оркестров внимание слушателей давно привлекает ленинградский коллектив, которым руководит Иосиф Вайнштейн. Оркестр выступает в крупнейших танцевальных залах Ленинграда, проводит концерты джазовой музыки. В 1966 году оркестр удостоен диплома I степени на ленинградском и таллинском джазовых фестивалях. Этот коллектив представлен на пластинке рядом миниатюр, в исполнении которых сочетаются импровизация, хороший ритмический пульс, красочная аранжировка. Пьесы «Прогулка» (муз. Р. Карпентера, обр. Г. Гольштейна) и мягкий, вкрадчивый «Полуночный блюз» (муз. Н. Хэфти, обр. Ф. Запольского) основаны на темах негритянских народных песен. Эти пьесы сохраняют черты, свойственные форме блюза: строгую гармоническую схему, диалог между инструментами оркестра. Пьеса «Туманное утро» (музыка Н. Хэфти, обр. ф. Запольского) лишена типичной для большого оркестра насыщенности звучания, медная группа почти отсутствует, а соло трубы (Константин Носов) выдержано в спокойных, холодноватых красках. Содержание музыкальной картинки «Атласная кукла», рисующей оживление механической куклы, раскрывается в импровизациях Геннадия Гольштейна, Константина Носова и Давида Голощёкина. «Композиция» Джонса (обр. В. Груза, соло тромбона—Виктор Мусоров, трубы—Константин Носов) и «Прекрасный мир» Роджерса (обр. Г. Гольштейна) основаны на простых, легко запоминающихся темах, представленных целым рядом изобретательных красочных вариаций. Произведения советских композиторов А. Петрова и А. Эшпая даны в обработке Г. Гольштейна. Одна из обработок — песня «Я шагаю по Москве» (музыка Петрова)—была отмечена дипломом I степени на 2-м ленинградском джазовом фестивале. Аранжировщик использует темы известных советских песен для создания оригинальных джазовых композиций, в которых и оркестровая разработка, и импровизационные выступления солистов полны задора и выдумки. Владимир Фейертаг | ||||
1967 |
| Терем-теремок (Г. Гаранян) | ||||
1967 | Джаз-67. Первая пластинка. | Вариации на тему азербайджанского мугама "Чаргях" (А. Зубов) | ||||
1967 | Джаз-67. Вторая пластинка | На завалинке (Г. Гольштейн) | ||||
1967 | Джаз-67. Третья пластинка | Дивертисмент для оркестра в 3 частях (Г. Гаранян) | ||||
1968 | ![]() | СТЕРЕОФОНИЧЕСКАЯ ДЕМОНСТРАЦИОННАЯ ГРАМПЛАСТИНКА Первая сторона Ж. БИЗЕ — Р. ЩЕДРИН — „Кармен-сюита" Вступление Г. ГАРАНЯН —„Дорога вдаль" А.МАЖУКОВ —Босса-Нова Вс. ИВАНОВ —„Бронепоезд 14-69" Сцена в фанзе ГОЛОСА ПТИЦ П. ЧАЙКОВСКИЙ —„Лебединое озеро" Финал 1-го действия Вторая сторона | ||||
1968 | ![]() | КОНЦЕРТНЫЙ ЭСТРАДНЫЙ АНСАМБЛЬ под управлением ВАДИМА ЛЮДВИКОВСКОГО Всегда вдвоем (И. Петренко) Вальс для Наташи (В. Сермакашев) Талисман (Г. Гаранян) Ритм большого города (Б. Фрумкин) Акварель (В. Людвиковский) Вечер в Париже (К. Джонс) Погоня (В. Людвиковский) Я спешу (В. Людвиковский) Радостный вальс (В. Махлянкин) Комета (А. Дидерихс) Уходит лето (В. Кудрявцев) Светает (А. Цфасман) На яхте (А. Дидерихс) Осенняя любовь (Б. Фрумкин) Концертный эстрадный ансамбль Всесоюзного радио был организован в 1966 году Вадимом Людвиковским. В состав этого коллектива вошли способные молодые музыканты Г. Гаранян (саксофон-альт), А. Зубов (саксофон-тенор), А. Гореткин (ударные), В. Чижик (труба), К. Бахолдин (тромбон), Б. Фрумкин (ф-но) и другие. За годы своей творческой деятельности ансамбль с успехом выступал во многих городах Советского Союза и за рубежом, принимал участие в фестивалях джазовой музыки, и везде его концерты проходили с большим успехом. Широкую популярность принесли коллективу его выступления по радио и телевидению, в эстрадных программах «Мелодии друзей». Творчество композитора Вадима Николаевича Людвиковского целиком связано с жанром эстрадной и джазовой музыки, в области которой он много и плодотворно работает все последние годы. Такая приверженность одному направлению в творчестве закономерна, она подготовлена всей предшествующей артистической деятельностью Вадима Людвиковского. Он получил музыкальное образование в Ленинградской государственной консерватории в классе композиции В. Пушкова. Работал во многих эстрадных коллективах как пианист и музыкальный руководитель. С 1948 года по 1958 год являлся дирижером оркестра Леонида Утесова, а с 1966 года руководит Концертным эстрадным ансамблем. Высоко профессиональный музыкант и опытный руководитель, Вадим Людвиковский удачно объединил в своем коллективе настоящих энтузиастов джазовой музыки, что в конечном итоге определяет успех работы ансамбля. Работу дирижера и художественного руководителя коллектива Вадим Людвиковский сочетает с композиторской деятельностью. Он — автор большого количества произведений для эстрадного оркестра, которые входят в репертуар многих коллективов, в том числе и Концертного эстрадного ансамбля Всесоюзного радио. А. Медведев | ||||
1969 | Джаз-68 | Из сюиты на русские темы (А. Зубов) | ||||
1969 | Джаз-68 | Русский наигрыш (Л. Гарин) | ||||
1969 | | МУЗЫКА А. ЗАЦЕПИНА ИЗ К/Ф "БРИЛЛИАНТОВАЯ РУКА" | ||||
1969 | | Инструментальный ансамбль "Граммофон" п/у Б. Фрумкина | ||||
1971 | ИНСТРУМЕНТАЛЬНЫЙ АНСАМБЛЬ «ГРАММОФОН» Руководитель Борис Фрумкин Тирольская песня (Б. Фрумкин) Любовь с тобой (М.Полнареф) Зеленая трава (Т.Джонс) Здесь и там (Дж. Леннон и П.Маккартни) | |||||
1971 | ИНСТРУМЕНТАЛЬНЫЙ АНСАМБЛЬ «ГРАММОФОН» Руководитель Борис Фрумкин Попурри из танцевальных мелодий Счастливого пути (Б. Фрумкин) Знакомый мотив (Дж. Леннон) | |||||
1971 | ТАНЦЕВАЛЬНАЯ МУЗЫКА КОРОЛЬ ФУТБОЛА (Б. Фрумкин) Инстр. ансамбль «Граммофон» п/у Б. Фрумкина НА РАССВЕТЕ (А. Абрамов) "Инстр. ансамбль п/у М.Шейнкмана ИСКРЕННИЙ ПАРЕНЬ (Абгез) В. Чижик (труба), оркестр п/у В. Людвиковского Я ЛЮБЛЮ (Дж. Леннон) Инстр. ансамбль «Граммофон» п/у В. Фрумкина | |||||
1971 | ![]() | Кругозор 1971, N 4 | ||||
1971 | ![]() | Кругозор 1971, N 11 Джазовые орнаменты Бориса Фрумкина Ковбои (Б. Фрумкин) квартет (состав не указан) Я вспомнил март... (Б. Фрумкин) А. Сатановский (контрабас), А. Гореткин (ударные), Б. Фрумкин (ф-но) | ||||
1971 | ![]() | Кругозор 1971 N12 (6) Танцевальные ритмы. Русская (Г. Гаранян) Между таймами (Г. Гаранян) | ||||
1975 | Алексей Рыбников. Музыка из кинофильма "Большое космическое путешествие" | Ты мне веришь. (сл. И. Кохановского). Л. Берлинская, И. Капитанников, вокальный ансамбль "Верные друзья" Голубая планета. Ансамбль "Мелодия" под управлением Г. Гараняна Песня гонщиков (сл. И. Кохановского).Вокальный ансамбль "Верные друзья" Млечный путь (сл. И. Кохановского). Л. Берлинская, Е. Камбурова, вокальный ансамбль "Верные друзья" Скан пластинки на сайте Рыбникова. Вариант исполнения по ссылке найден в Интернете (идентичен звуковой дорожке фильма), исполнитель не указан. В титрах фильма: Симфонический оркестр Госкино СССР, дирижер Г. Гаранян. На выпущенном в 2006 г. компакт-диске "Алексей Рыбников. Детские песни" исполнителем этой композиции указан Государственный симфонический оркестр кинематографии БССР п/у Г. Гараняна (издатель - Бомба Мьюзик). Наиболее вероятным представляется вариант ошибочного указания исполнителя на пластинке. | ||||
1975 | | Музыка из к/ф "У меня есть лев". Г. Подэльский - Л. Дербенев. Жил лев Заколдованный остров Т. Дасковская Игры на острове Ноктюрн Оркестр кинематографии п/у Г. Гараняна
| ||||
1975
| НИНА ПАНТЕЛЕЕВА | |||||
1975 | | ДЖАЗОВЫЕ КОМПОЗИЦИИ. Л. ГАРИН, виброфон | ||||
1976 | | Микаэл Таривердиев. Музыка из кинофильмов | ||||
1976 | | Оркестр Олега Лундстрема. ПАМЯТИ МАСТЕРОВ ДЖАЗА | ||||
1976 | Геннадий Подэльский. Песни 1-я сторона НОКТЮРН из к/ф "Озорные повороты", Л. Зейдер (труба), оркестр РУССКАЯ МЕТЕЛИЦА (Л. Ошанин) Н. Пантелеева ОФИЦЕРЫ ЗАПАСА (Н. Доризо) Ю. Богатиков ЭСТРАДНАЯ МИНИАТЮРА, Г. Подэльский (ф-но), оркестр СПЯТ МАЛЬЧИШКИ (Л. Татаренко) Г. Отс ЛЕТКА-ЙЕНЬКА (Д. Иванов), ВИА "Лайне" Солист В. Оруметс 2-я сторона ВЕСЕЛЫЙ ТАНЕЦ из к/ф "Большой аттракцион", Эстрадный оркестр п/ у Г. Гараняна РОМАНТИЧЕСКАЯ ПЕСНЯ из цикла "Раздумья о любви" (Л. Ошанин) Г. Отс ХОДЯТ ГОРЫ... ПО ГОРАМ (В. Харитонов) Вокальный квартет "Аккорд" СВЕТИ, ЗВЕЗДА (Н. Рыленков) Г. Ненашева ГАСНУТ ЗОРИ (С. Есенин) М. Магомаев ПАРАД-АЛЛЕ из к/ф "Большой аттракцион", Эстрадный оркестр п/у Г. Гараняна Примечание. См. выше Г62-04511-12 | |||||
1976 | ![]() | Александр Флярковский. Песни из к/ф "Розыгрыш" Стихи Алексея Дидурова Танец Случайная печальная Стрижи Дождь Школьная прощальная Вячеслав Киселев, вокальный ансамбль Оркестр Госкино, дир. Г. Гаранян. Фильм «Розыгрыш», режиссерский дебют известного актера Владимира Меньшова, поставлен на киностудии «Мосфильм». Герои его — сегодняшние школьники — девятиклассники, те, что, по их собственным словам, находятся «не на верхнем уровне детскости, а на нижнем уровне взрослости». В центре фильма два антипода, два самостоятельно мыслящих паренька. Один из них — Олег Комаровский, признанный лидер класса, а по существу убежденный индивидуалист, превыше всего ставящий собственное преуспевание. Другой — Игорь Грушко, новичок в классе, замкнутый, обособленный, казалось бы, от всех, живущий своими музыкальными интересами, так что поначалу классный руководитель Мария Васильевна видит в этом увлечении лишь попытку уйти в какой-то искусственный мир музыкальных грез. Но, побывав однажды на репетиции, послушав песни ребят, она начинает понимать их, проникается к ним доверием. Фильм говорит о серьезных проблемах накопления подростками духовно-нравственного багажа. И в то же время в картине достаточно комедийных интонаций, много музыки и песен композитора Александра Флярковского на слова поэта Алексея Дидурова. В фильме заняты известные актеры: Наталья Фатеева, Олег Табаков, Зиновий Гердт, Евгения Ханаева и другие. В остальных ролях — старшеклассники московских школ. | ||||
33 С60-12815-16 | Джаз-78. Четвертая пластинка | Когда не хватает техники (4. 50) К. Бахолдин | ||||
1979 | Александр Варламов | 1 сторона | ||||
1980 | | ЛЕНГСТОН ХЬЮЗ. ЧЕРНЫЕ БЛЮЗЫ | ||||
1981 | | Мурад Кажлаев | ||||
1982 | ![]() ![]() | КОЛЯДА. КАРПАТСКОЕ НОВОГОДЬЕ Джазовая композиция Игоря Назарука Сторона 1 (19.12) I часть («Родился на горе свет») Сторона 2 (22.23) II часть («Гимн полуночной звезде») III часть («Пляши, коляда!») Состав ансамбля Игорь Назарук — фортепиано, электропиано «Родэс», «Синти-100», минимуг, орган «Фарфиса» Алексей Зубов — тенор-саксофон, сопрано-саксофон Алексей Исплатовский — электробас Андрей Чернышев — ударные Марк Пекарский — перкашен Аркадий Укупник — фендер-электробас | ||||
1983 | | БАРОМЕТР. Джаз-квинтет солистов ансамбля "Мелодия" 1. Каждый день ветры (В. Садыхов) 4:50 | ||||
1983 | ![]() | Музыка Италии и Франции XIV-XV веков. Ансамбль «PRO ANIMA» Сторона 1 Неизвестный автор XIV века: Salve Regina — 4.05 Неизвестный автор XIV века: Kyrie magne Deus — 2.20 Сергиус Гирарделус (XIV в.): Benedicamus Domino — 2.20 Якопо из Болоньи (? — ок. 1351): Lauda "Nel mio parlar" — 4.15 Гратиозус из Падуи (? — ок. 1400): Sanctus — 4.20 Герарделло из Флоренции (? — ок. 1413): Agnus;Dei — 4.10 Сторона 2 Гийом Дюфаи (ок. 1400 — 1474): Kyrie paschale — 3.35 Мотет "Ave Virgo" — 4.20 Мотет "Flos florum" — 3.20 Гимн "Alma redemptoris Mater" — 3.40 Гимн "Ave Maris stella" — 5.00 МАРИНА ФИЛИППОВА, меццо-сопрано (4, 8, 10), ВЕРОНИКА АТНАЖЕВА, меццо-сопрано (4), Вокальный ансамбль: АЛЕКСАНДРА ЛАРЧЕНКО, сопрано, ВЕРОНИКА АТНАЖЕВА, меццо-сопрано, ОЛЬГА КУЧЕРОВА, меццо-сопрано, ОЛЕГ ОТРОЩЕНКО, тенор, КОНСТАНТИН НИКИТИН, тенор, АЛЕКСАНДР АНДРИАНОВ, тенор, АЛЕКСАНДР ПИНХАСОВИЧ, тенор, ОЛЕГ ЮРГЕНШТЕЙН, тенор (1, 2, 3, 5, 6, 7, 11) БОРИС КУПРИЯНОВ, АЛЕКСАНДР НОВАКОВ, тромбоны (2, 3, 5, 6, 7, 11) Ансамбль «PRO ANIMA» Руководитель Геннадий Гольштейн (2 — 11) Дирижер Александр Титов (2, 3, 5, 6, 7, 11) На латинском и итальянском (4) языках Ансамбль «Pro anima» был организован в 1977 году. Его участники — профессиональные музыканты, освоившие старинные инструменты — виолы, продольные флейты, лютню, — стремятся исполнять музыку XII — XVII веков в ее подлинном звучании. В их репертуар входят произведения мастеров позднего средневековья, Ренессанса и раннего барокко. Название «Pro anima» («Для души») очень верно выражает творческое «кредо» ансамбля, который с любовью возрождает музыку этих эпох и в своих концертах старается передать ее чистоту и искренность. | ||||
1983 | ![]() | "МЫ ИЗ ДЖАЗА". Музыка из кинофильма Оркестр "Современник" п/у Анатолия Кролла Сторона 1 Регтайм (А.Кролл) - 0.50 Улыбка старой Москвы (А.Кролл) - 2.16 Рэг-дикси (А.Кролл) - 2.43 Эрмитаж, фокстрот (А.Кролл) - 2.04 Старый рояль (М.Минков - Д.Иванов) - 2.21 -- О.Пирагс и И.Скляр Блюз старого Арбата (А.Кролл) - 3.42 -- Солист Евгений Семенов, кларнет Кейк-уок (Смит, Грой, Вильямс) - 2.44 -- Л. Долина Моя добрая, старая развалина (Смит, Балкан) -- Л. Долина Сторона 2 Я буду играть джаз (А.Кролл) - 2.23 -- Лен Гугняев, труба В беседке (А.Кролл) - 3.06 Румба (А.Кролл) - 3.56 -- Солист Евгений Семенов, саксофон-альт Путешествие в джаз (А.Кролл) -- Солист Георгий Гаранян, саксофон-альт Там, где живет мечта (А.Кролл) - 4.01-- Солисты В. Гусейнов, труба, Г. Гаранян, саксофон-альт Спасибо, музыка, тебе (М.Минков - Д.Иванов) - 4.01 -- О.Пирагс Аранжировки А. Кролла | ||||
1985 | Джаз-84. Третья пластинка | ДЖАЗ-84. (Девятый Московский фестиваль джазовой музыки). Третья пластинка Свободный джазовый диалог (Э. Лолашвили) — Сергей Гурбелошвили (тенор-саксофон), ансамбль солистов оркестра Гостелерадио Грузинской ССР Фестивальный блюз (Г. Гаранян) — Анатолий Вапиров (тенор-саксофон), Владимир Бударин (тромбон), Георгий Гаранян (альт-саксофон), орк. Ростовского училища искусств п/у Кима Наэаретова | ||||
1986 | ![]() | ОРКЕСТР ОЛЕГА ЛУНДСТРЕМА. МЫ СНОВА ВМЕСТЕ | ||||
1988 | ![]() | ВРЕМЯ ПРИШЛО. ДЖАЗОВЫЕ КОМПОЗИЦИИ ГЕННАДИЯ ГОЛЬШТЕЙНА ГЕННАДИЙ ГОЛЬШТЕЙН/КОНСТАНТИН НОСОВ КВАРТЕТ /КВИНТЕТ Сторона 1 ПИСЬМО ДРУГУ —5.10 ЦЕНТРАЛЬНЫЙ КВАРТАЛ — 4.57 СОМНЕНИЯ —5.40 ПУТЕШЕСТВИЕ —4.57 Сторона 2 НАИВНЫЙ ЧЕЛОВЕК (посвящается Орнетту Коулмену) — 14.46 ТЕМА ДЛЯ ТИМЫ — 4.46 Геннадий Гольштейн, альт-саксофон Константин Носов, труба; флюгельгорн (3); Вагиф Садыхов, фортепиано (1, 3, 4, 6); Ефим Бурд, контрабас (1, 3, 4, 6); Юрий Ветхов, ударные (1, 3, 4, 6); Борис Фрумкин, фортепиано (2); Адольф Сатановский, контрабас (2, 5); Александр Гореткин, ударные (2, 5) Геннадий Гольштейн и Константин Носов начали выступать вместе в 1959 году и в дальнейшем уже не расставались. Первый период их творчества и широкого признания связан с ленинградским джаз-оркестром под руководством И. В. Вайнштейна, в котором они были солистами и лидерами инструментальных групп. Затем внутри него возник квинтет, и ему было суждено стать одним из ярких ансамблей джаза шестидесятых годов. Отмеченный лауреатскими званиями и награжденный многочисленными дипломами на джазовых фестивалях в Ленинграде, Таллине, Москве, квинтет Г. Гольштейна — К. Носова (с Д. Голощёкиным, В. Смирновым и С. Стрельцовым — фортепиано, контрабас, ударные) в 1967 году перешел в оркестр Эдди Рознера и вскоре распался. Г. Гольштейн и К. Носов стали солистами в биг-бэнде Вадима Людвиковского и собрали новый квинтет с московскими музыкантами. В 1984 году в возрасте 46 лет умер Константин Носов. Геннадий Гольштейн перешел в Ансамбль старинной музыки и занялся педагогической деятельностью. Восстановить один из квинтетов уже невозможно, но пришло время (не случайно так и названа пластинка) воссоздать хотя бы старые записи. Композиции Г. Гольштейна выдержали проверку временем: некоторые аранжированы для биг-бэнда, некоторые помещены в антологию «Мелодии джаза», многие звучат на фестивалях и в концертах. И это не случайно. Все они напевны, мелодичны, несмотря на свою инструментальную природу. Их выразительность связана с широким использованием скачков в мелодии (что показывают первые такты большинства тем), с подвижной гармонией («Центральный квартал») и с органичным переплетением различных стилевых приемов. Так, например, в «Сомнении» после нескольких фраз, изложенных пунктирным ритмом (вспоминается Танец рыцарей из «Ромео и Джульетты» С. Прокофьева), возникают свинговые синкопы-акценты, острые восклицания оркестрово-туттийного склада. В «Письме другу» виртуозная орнаментика, свойственная импровизациям в стиле «бибоп», появляется в самой теме. Особняком стоит композиция «Наивный человек», записанная квартетом в 1968 году и посвященная основоположнику фри-джаза, саксофонисту Орнетту Коулмену. Г. Гольштейн не стал его последователем, но некоторые принципы, провозглашенные этим музыкантом, оказались в его поле зрения: ритмическая раскованность, резкая артикуляция, асимметрия в построении фраз, отход от «тональной цепкости». Короткие мотивы-наигрыши, легкая ирония, медленное разворачивание композиции позволяют говорить о присутствии элементов фольклора в современном джазе. Сегодня, когда советский джаз является признанным видом музыкального искусства, мы пристально изучаем наше прошлое и не можем не пополнить нашу дискографию записями квинтета Г. Гольштейна — К. Носова. (К сожалению, неустранимы небольшие технические дефекты: неярко звучит партия баса, небрежно сделанная склейка в «Теме для Тимы» нарушает моторику повествования). Но столь яркий документ не может лежать в архиве и не быть обнародован. Действительно: время пришло! В. ФЕЙЕРТАГ На обороте альбома: 1. БОРИС ФРУМКИН 2. ЕФИМ БУРД 3. ЮРИЙ ВЕТХОВ 4. ГЕННАДИЙ ГОЛЬШТЕЙН 5. КОНСТАНТИН НОСОВ 6. АЛЕКСАНДР ГОРЕТКИН 7. АДОЛЬФ САТАНОВСКИЙ 8. ВАГИФ САДЫХОВ Записи 1968, 1972-1974 гг. | ||||
1989 | ![]() | СЕРГЕЙ ГУРБЕЛОШВИЛИ, саксофон Сторона 1 БЛИКИ (А. Курочкин) — 3.55 ДВИЖЕНИЕ (А. Эшпай) —5.45 ЧАРОДЕЙКА (В. Назаров) — 5.45 ЗДЕСЬ, ТАМ И ВЕЗДЕ (Дж. Леннон, П. Маккартни) — 2.35 Сторона 2 КАК ВЫСОКА ЛУНА (У. М. Льюис) —3.16 ГДЕ ЛЮБОВЬ? (У. Солтер, Р. Макдоналд) — 5.34 БРИЗ (С. Гурбелошвили)—4.12 ПО-ЛЕТНЕМУ НЕЖНЫЙ (С. Уандер) —4.38 ИНСТРУМЕНТАЛЬНЫЙ АНСАМБЛЬ п/у С. ГУРБЕЛОШВИЛИ: Сергей Гурбелошвили, саксофон-тенор (1, 3 — 5, 8), саксофон-сопрано (1, 2, 6, 8), бас-кларнет (7) Вячеслав Назаров, вокал (2), тромбон (4, 6), клавишные Александр Солич, бас-гитара Валентин Лёзов, бас-гитара (2) Виктор Двоскин, контрабас (2) Алексей Курочкин, Борис Фрумкин, клавишные Александр Симоновский, ударные Ренат Шаймухамедов, гитара Советская инструментальная популярная музыка не так избалована вниманием публики, как, скажем, песенная, и это вполне понятно — голос певца, его личность, поэтическое содержание песни активно влияют на слушателя. Мне кажется, что в диске «Бриз» С. Гурбелошвили, солист и один из авторов музыки, яркостью своего дарования может привлечь многих любителей песенной эстрады к инструментальному жанру. Выразительный «голос» его саксофона успешно соперничает с первыми «звездами» песни, вызывая у слушателя гораздо большую полноту музыкального ощущения. Не случайно поэтому первая пластинка С. Гурбелошвили «Простое и сложное» имела большой успех, и можно надеяться, что и эта его новая работа, объединяя различные вкусы, вызовет интерес у самой широкой аудитории и станет неплохим подарком для любителей популярной инструментальной музыки. Д. ТУХМАНОВ | ||||
1990 | | А.Шнитке. Симфония № 1 | ||||
1990 | | КЛАССИЧЕСКИЕ ДЖАЗОВЫЕ БАЛЛАДЫ | ||||
1991 | СЕРГЕЙ ГУРБЕЛОШВИЛИ. ГРУСТЬ ЛЕТА. | |||||
1994 | | Stardust. Boris Frumkin solo & trio 1. St. Louis blues 5:13 2. A medley of: (Here's that rainy day/On a clear day) 7:12 3. Stardust 4:26 4. Ain't misbehavin' 2;20 5. A tribute to Frank Sinatra: (Strangers in the night/Cheek to cheek) 9:40 6. A tribute to Nat King Cole: (Mona Lisa/Orange colored sky/It's only a paper moon) 5:18 7. Three songs by Gershwin brothers: (They all laughed/Someone to watch over me/The man I love) 7:31 8. Tea for two 2:44 9. September in the rain 3:46 10. A tribute to Glenn Miller: (I know why/Chattanooga choo, choo) 5:07 11. Samba de Orfeu 4:21 12. When I fall in love 3:06 Boris Frumkin - piano; Alexey Isplatovsky - bass; Ivan Yurchenko - drums | ||||
1998 | | Первый Московский Джаз-фестиваль в саду "Эрмитаж" | ||||
1998 | Международный фестиваль джазовой музыки в Новокузнецке | ДЖАЗ У СТАРОЙ КРЕПОСТИ-98 "Кризис" - Ф. Хаббард "Подсолнух" - ф. Хаббард Квинтет Виктора Гусейнова (Москва): Виктор Гусейнов - труба, Станислав Григорьев - тенор-саксофон, Иван Фармаковский - рояль, Виталий Соломонов - контрабас, Эдуард Зизак - барабаны | ||||
2000 | | Oregon in Moscow 1. Round Robin (McCandless) [06:36] 2. Beneath an Evening Sky (Towner) 3. Acis and Galatea (Towner) [07:54] 4. The Templars (Towner) [08:06] 5. Anthem (Towner) [05:57] 6. All the Mornings Bring (McCandless) [06:31] 7. Along the Way (Towner) [03:25] 8. Arianna (Moore) [02:04] 9. Icarus (Towner) [03:40] 10. Waterwheel (Towner) [08:42] 11. Spanish Stairs (Squanto) (McCandless) [05:13] 12. Free-Form Piece for Orchestra and... (Towner) [08:27] 13. Spirits of Another Sort (McCandless) [02:32] 14. Firebat (Moore) [10:49] 15. Zephyr (Towner) [06:13] Ralph Towner - synthesizer, guitar, piano, guitar (12 string) Glen Moore - acoustic bass Paul McCandless - bass clarinet, English horn, oboe, soprano sax Mark Walker - percussion, drums Большой симфонический оркестр им. Чайковского, дир. Г. Гаранян Американский ансамбль приехал записываться в Россию - статья в журнале "Звукорежиссер" | ||||
2001 | ![]() | В ГОСТЯХ У ДЖАЗ-АККОРД'а | ||||
2003 | | Соло в четыре руки. Борис Фрумкин & Сергей Жилин 1. LISA (George and Ira Gershvin) - 3.18 2. Young & foolish (Albert Hague) - 4.24 3. Wave (Antonio Carlos Jobim) - 5.00 4. Groove merchant (Jerom Richardson) - 4.00 Записано на студии "Мосфильм" | ||||
2003 | | Звезды V Московского международного фестиваля "Джаз в саду Эрмитаж" | ||||
2004 | ![]() | Музыка и песни из кинофильмов Леонида Гайдая
| ||||
2004 | | Шуба Дуба | ||||
2005 | | Босса-нова. Все еще самая красивая музыка в СССР | ||||
2005 | | ПОТЕРЯЕШЬ - БОЛЬШЕ НЕ НАЙДЕШЬ | ||||
2005 | | Tequila. Музыка для парков | ||||
2006
| ![]() | Танцевальные ритмы 1. Тер-ри-кон - Новоселье - Эстрадный оркестр п/у И.Шахова 2. Елочка - Инструментальный квартет 3. Пертутти - Эстрадный оркестр п/у Р. Меркулова 4. Банга Волна - Эстрадный оркестр п/у Р. Рацявичюса 5. Ча-ча-ча. Ямайка - Инструментальный ансамбль п/у В. Чижика 6. Краковяк - Эстрадный оркестр п/у З. Бинкина 7. Дружба - Эстрадный оркестр Б. Карамышева 8. Улыбка - Эстрадный оркестр п/у Ю. Саульского Запись 60-х г.г. К диску прилагается буклет с фигурами танцев. | ||||
2006 | ![]() | Алексей Зубов. Rejuvenation Project 1 Russian Suite, Part 1 2 Russian Suite, Part 2 3 Russian Suite, Part 3 4 White Sands 5 Pink March 6 Radical Tango 7 Polka Beams 8 Dead End 9 Sweet Polish Lady | ||||
2007 | ![]() | The Liberty of Jazz Веришь- не веришь 4.56 (Аркадий Островский, идея аранжировки - Геннадий Гольштейн) Мадригал №1 6.07 (Геннадий Гольштейн) Мадригал Нью-Йорк 5.45 (Геннадий Гольштейн) Нет, скажешь ты 3.16 (Андрей Эшпай, идея аранжировки - Геннадий Гольштейн) На фонограмме автором пьесы ошибочно назван Константин Носов) Nick Brignola - баритон-саксофон, Bob Brookmeyer – тромбон, John Bunch – фортепиано, Bill Crow – бас, Art Farmer - труба и флюгельгорн, Walter Perkins-ударные, Zoot Sims - тенор-саксофон, Phil Woods - альт-саксофон Записи 1963 г. | ||||
2007 | ![]() | Boris Frumkin & Marius Beets. SECRET LOVE 1. SECRET LOVE (S.Fain & P.F.Webster) 7.20 2. THE NEARNESS OF YOU (H.Carmichael & N.Washington) 8.25 3. ALL THE THINGS YOU ARE (J.Kern & O.Hammerstein II) 6.50 4. MY LITTLE SUEDE SHOES (Ch. Parker) 5.53 5. ROMANTIC WALTZ (B.Frumkin) 7.36 6. WAVE (A.C.Jobim) 6.54 7. ROUTE 66 (B.Troup) 5.10 | ||||
2007 | ![]() | АНДРЕЙ ТОВМАСЯН. ГОСПОДИН ВЕЛИКИЙ НОВГОРОД |
Источник: http://melos.msk.ru/Melodia.htm
Рекомендуем посмотреть ещё:
Приказ Минюста РФ от N 189 Об утверждении Правил
Конкурсы для вокалистов екатеринбургРеп и слова для поздравления с днем рожденияКак представить себя на конкурс ученик годаПоздравления смс с днём рождения внукаКонкурс семейного костюма




